Home Anime Bedste anime med unikke kunststilarter

Bedste anime med unikke kunststilarter

0
Bedste anime med unikke kunststilarter

anime er en af ​​de mest succesrige former for visuel underholdning globalt. Fans strømmer til serier med smukke animationer og unikt designede figurer hver sæson efter nye udgivelser. Der er mange genrer af anime for fans at gennemse, fra romantik til rædsel og Moe til Shonen, men anime overholder ikke altid de genkendelige kunststilarter, som fans er kommet til at forvente.

Mens der i et stykke tid var mange stilarter, der blev brugt til at sammensætte anime, har der været et vist niveau af kvalitet, som alle shows nu opretholder. Der er dog stadig noget anime, der går den ekstra kilometer og gør noget risikabelt ved hjælp af en ukonventionel kunststil for at få serien til at skille sig ud og muligvis tilføje dybden. Her er nogle anime med de mest unikke kunststilarter .

Opdateret den 8. september 2022 af C.M Edwards: Art er et værktøj, der får anime til at skille sig ud blandt et hav af kreationer. Hver anime bringer noget unikt til tabellen, hvad enten det er karakterelementer eller et unikt perspektiv, men en unik kunststil engagerer fans på et niveau som ingen anden. Mens en meget unik kunststil er en sjælden forekomst blandt udgivelser med hver anime -sæson, vises nogle gange skjulte perler og nyder meget af fans over hele verden. Derudover har nogle serier modtaget mere indhold i form af en anden sæson. At revitalisere en fanfavoritserie kan udvide arven fra shows, der besluttede at prøve noget andet og skabe noget virkelig specielt.

Nana

Nana er en romantikanime skabt af Ai Yazawa og animeret af Madhouse og tilgængelig for at se på Hulu. Historien følger to unge piger på deres rejse for at opdage sig selv, finde ud af livets kampe og håndtere forsøgene og trængslerne om at finde kærlighed. Historien fortælles smukt i en meget løst detaljeret kunststil med livlige farver og maskering til utrolige udseende strukturer.

Afhængig af de tilstedeværende karakterer kan nana se meget dæmpet og flad eller utroligt levende ud for at supplere de to sider af historien. Anime efterligner mangaen passende, da den originale kunst for figurerne havde en meget kawaii-påvirket stil.

Et stykke

One Piece er en juggernaut-serie, der har spændt over et tusind episoder siden dens første udgivelse. Serien blev oprettet af Eiichiro Oda og er blevet hædret som en af ​​de største anime -serier gennem tidene. Bortset fra sine spektakulære karakterer og handling, skinner ét stykke på grund af dets kunststil, som er meget forskellig fra de fleste mainstream -anime.

Læs også  One Piece: Hvor stærk er Monkey D. Garp?

Mange moderne serier skildrer meget jordede visuals baseret på virkeligheden. Imidlertid er et stykke et pulserende og excentrisk show med unikke design af karakterer og levende farver, der eksploderer fra skærmen. et stykke kan ses på Crunchyroll og Netflix.

Mob Psycho

Som en serie med en unik kunststil behøver pøbelpsyko ingen introduktion. De radikale animationsscener, der er kommet fra denne serie, vil falde som nogle af de bedste, der skal oprettes. Mob Psycho blev oprettet af Manga Artist One og blev animeret af Bones Animation Studio. Serien har for nylig modtaget en anden sæson, der har premiere på Crunchyroll.

Mob Psycho har en meget robust og overdreven kunststil, der tilføjer indflydelse på dens karakterer og sekvenser. Kampscenerne alene kan sammenlignes med andre anime, såsom dæmonslayer og blodblokade Battlefront . For nylig har Mob Psycho modtaget en fortsættelse af sin historie fra de originale skabere.

Kill La Kill

Kill La Kill var en vild serie, der brast på scenen med meget energiske karakterer og højoktan-handling. Parret med dette var en utrolig unik animationsstil, der passer perfekt til serien. Kunststilen for Kill La Kill er en blanding af jordede, men alligevel flamboyante og legende sekvenser, der fanger seernes øjne med spektakulære og til tider skøre bevægelser.

Kill La Kill blev oprettet af Trigger Animation Studio og ledet af Hiroyuki Imaishi, kendt for sin karakteristiske stil og for bemærkelsesværdige værker for Gurren Lagann og de meget anerkendte Star Wars -visioner. Funimation, Crunchyroll og Hulu har alle Kill La Kill tilgængelig til streaming med et abonnement.

Trusse og strømpe

trusser og strømpe debuterede for ti år siden med en prangende og komisk animationsstil. Serien blev spydet af mange kunstnere, der arbejdede på Gurren Lagan, herunder Hiroyuki Imaishi som en del af Gainax Animation Studio. Serien var en blanding af voksne innuendoer og højhastighedshandling. Oprettelsen af ​​showet blev tænkt op efter en aften med kraftig drikning efter en fejring af studiets succes.

Mange medlemmer af Visual Team Sight Western Animation, trukket sammen , som inspiration. trusser og strømpe indsamlede en masse popularitet på grund af dets prangende karakterdesign og livlige farver, der fyldte alle scene. trusser og strømpe er tilgængelig til at se på Crunchyroll.

Devilman: CryBaby

Den Devilman franchise har en lang arv, der er blevet skabt i slutningen af ​​1970’erne af Go Nagai, bedst kendt for Mecha Classic Mazinger Z og Vold Jack . Devilman: CryBaby er en original serie instrueret af Masaaki Yuasa (Ping Pong animationen) og skrevet af Ichirō ōkouchi (Code Geass).

Læs også  Bl -anime som Sasaki og Miyano

Devilman: CryBaby var i det væsentlige en genstart af den originale anime, der debuterede på Netflix og mødte bred succes for sin intense historie og blændende kunst. Masaaki er kendt og fejret for sin instruktørvision såvel som sin ekstravagante kunstvision. Dette er åbenlyst til stede i hele Devilman: CryBaby -serien og passer som en handske omkring den nye retning, som anime går.

Katanagatari

Katanagatari er en skabelse af Nisio Isin, også skaberen af ​​ monogatari. serien følger den unge sværdmand Yasuri, der praktiserer en unik sværdstil, mens han bor i eksil. Han er kontraheret af den attraktive strateg, Togame, der ønsker at hente et sæt legendariske våben med hans hjælp. For at gøre dette skal Yasuri stå over for disse våben og påtage sig andre efter det samme mål. Katanagatari er en actionfyldt serie, der også udøver en unik kunststil med modsatte farver og ekstravagante karakterdesign.

Gankutsuou: Tællingen af ​​Monte Cristo

Ikke mange serier går i længder for at gøre noget så unikt som gankotsuou , en tilpasning af den berømte roman af Alexandre Dumas, tællingen af ​​Monte Cristo . Serien blev produceret af Gonzo og skrevet og instrueret af Shoichi Kouyama og Mahiro Maeda.

Mens han oprindeligt var baseret på historien stjernerne på min destination, af Alfred Bester, på grund af retssager, blev serien i stedet taget i en anden retning. Selve serien blev produceret smukt med en blanding af flere visuelle effekter, inklusive 3D -gengivelse, før den blev så populær.

Afro Samurai

Afro Samurai er en serie oprettet af Tokashi Okazaki og animeret af Studio Gonzo. Selve serien var en visceral og blodig action -epos, der fandt sted i en verden, der blev styret af kamp, ​​hvor de stærkeste blev tildelt pandebånd efter antal.

Historien fulgte Afro, den hårdeste samurai, der gik ud af antallet-én-pandebånd. Afro Samurai fik en hel del popularitet for sine urbane kulturelle temaer og talentfuld skabelse i både stemmestøbning, handling og historie. Afro Samurai er fyldt med en dyb, flad tone, der forstærker grus og blodbad i seriens handling.

XXXHOLIC

xxxholic var en meget populær anime ved dens frigivelse i de tidlige 2000’ere. Serien vedtog et meget tilsyneladende gotisk tema, der gentog sig i hele serien i mange mennesker, der tiltrækkede en kult efterfølgende. XXXHOLIC blev oprettet af Manga -forfatteren og Illustrator Group Clamp, kendt for deres serie Tokyo Babylon og X.

Læs også  Et stykke: Hvem er Sun God Nika?

Serien blev animeret af studieproduktionen I.G og blev øjeblikkeligt anerkendt for sin unikke kunst og temaer. X xxholic tog seerne med storm med victoriansk stil tøj, mørke og dystre billeder og definerede ansigtsudtryk.

Engle æg

engle æg er ikke kun en unik animeret film, men en fascinerende historie, der er sikker på at wow -seere. engle æg blev skrevet af Mamoru Oshii, kendt for sit arbejde med patalabor < /em> og smuk drømmer og respekteret for sin filosofiske måde at historiefortælling på. Angels Egg er meget rost som en af ​​forfatterens bedste, selvom filmens udgivelse var mindre end ideel.

Angels Egg finder sted i en dystre post-apokalyptisk verden, hvor en ung pige forsøger at overleve i en forladt by. Med hende bærer hun et æg af mystisk oprindelse. Rejsen, som denne unge pige går i gang, efter at have mødt en mærkelig ung dreng, vil sprænge fans væk og efterlade dem med flere spørgsmål end svar, hvilket er tilsyneladende poenget med filmen.

Mononoke

Mononoke har sandsynligvis en af ​​de mest unikke kunststilarter på denne liste, skrevet af flere produktive japanske forfattere, herunder Chiaki Konaka, kendt for Air Gear og hellsing anime. Mononoke følger en karakter kendt som medicinsælgeren, Kusuriuri. Imidlertid er denne titel vildledende, da han faktisk er en jæger af farlige onde ånder kaldet “Mononoke”.

Mens han vandrer i det feudale Japans tid, sker Kusuriuri på en gravid kvinde, der er hjemsøgt af et band med onde ånder. Kusuriuri skal undersøge kilden til ånderne og gøre det hurtigt for at redde kvindens liv. Visuelt er Mononoke et mesterværk af farve og design, der vil efterlade seerne i ærefrygt for dens kvalitet.

Historien om prinsesse Kaguya

Oprettet og instrueret af den store Isao Takahata, tidligere af Studio Ghibli og forfatter til grav for Fireflies og Kikis leveringstjeneste . Historien om prinsesse Kaguya er løst baseret på romanen historien om bambusskæreren , med historien efter en ung pige, der findes af en lokal bambusskærer, der antages at være En prinsesse sendte ned til himlen.

Historien, der er meget anerkendt som et af Takahatas bedste værker, skinner som en dybdegående historie om ansvar, forældreskab og især kvindernes rettigheder i samfundet. Historien om prinsesse Kaguya er en mesterligt fortalt historie med stærke visuals i en melankolsk, næsten oljemaleri -leveringsstil.