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Bester Anime mit einzigartigen Kunststilen

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Bester Anime mit einzigartigen Kunststilen

Anime ist eine der erfolgreichsten Formen der visuellen Unterhaltung weltweit. Die Fans strömen in jeder Saison mit schönen Animationen und einzigartig gestalteten Charakteren in neuen Veröffentlichungen. Es gibt viele Anime -Genres, die Fans zu stöbern können, von Romantik über Horror und Moe bis Shonen, aber Anime hält sich nicht immer an die erkennbaren Kunststile, die die Fans erwartet haben.

Während es eine Zeit lang viele Stile gab, mit denen Anime zusammengestellt wurde, gab es eine gewisse Qualität, die jetzt alle Shows aufrechterhalten. Es gibt jedoch immer noch einen Anime, der die Extrameile ausgeht und etwas Riskantes tut, wobei ein unkonventioneller Kunststil verwendet wird, um die Serie hervorzuheben und möglicherweise die Tiefe zu erweitern. Hier sind einige Anime mit den einzigartigsten Kunststilen .

Aktualisiert am 8. September 2022 von C.M Edwards: Kunst ist ein Werkzeug, das Anime unter einem Meer von Kreationen hervorhebt. Jeder Anime bringt etwas Einzigartiges auf den Tisch, ob es sich um Charakterelemente oder eine einzigartige Perspektive handelt, aber ein einzigartiger Kunststil beauftragt Fans auf einem Niveau wie kein anderer. Während ein sehr einzigartiger Kunststil ein seltenes Ereignis unter Veröffentlichungen mit jeder Anime -Saison ist, erscheinen manchmal versteckte Edelsteine ​​und werden von Fans auf der ganzen Welt sehr genossen. Darüber hinaus haben einige Serien mehr Inhalte in Form einer zweiten Staffel erhalten. Eine Revitalisierung einer Fan -Lieblingsserie kann das Erbe der Shows erweitern, die sich entschlossen haben, etwas anderes auszuprobieren und etwas wirklich Besonderes zu schaffen.

Nana

nana ist ein romantischer Anime, der von Ai Yazawa erstellt und von Madhouse animiert wurde und auf Hulu zu sehen ist. Die Geschichte folgt zwei jungen Mädchen auf ihrer Reise, um sich selbst zu entdecken, die Kämpfe des Lebens herauszufinden und sich mit den Prüfungen und Schwierigkeiten zu befassen, Liebe zu finden. Die Geschichte wird wunderschön in einem sehr locker detaillierten Kunststil mit lebendigen Farben und Maskierung für unglaublich aussehende Texturen erzählt.

Abhängig von den vorhandenen Zeichen kann Nana sehr gedämpft und flach oder unglaublich lebendig aussehen, um die beiden Seiten der Geschichte zu ergänzen. Der Anime ahmt den Manga angemessen nach, da die ursprüngliche Kunst für die Charaktere einen sehr kawaii beeinflussten Stil hatte.

Ein Stück

One Piece ist eine Juggernaut-Serie, die sich seit ihrer ersten Veröffentlichung über ein-Tausend Episoden erstreckt. Die Serie wurde von Eiichiro Oda geschaffen und wurde als eine der größten Anime -Serien aller Zeiten ausgezeichnet. Abgesehen von seinen spektakulären Charakteren und Action glänzt One Piece wegen seines Kunststils, der sich stark von den meisten Mainstream -Anime unterscheidet.

Viele moderne Serien zeigen sehr geerdete Bilder, die auf der Realität basieren. One Piece ist jedoch eine lebendige und exzentrische Show mit einzigartigen Zeichen von Charakteren und lebendigen Farben, die vom Bildschirm explodieren. One Piece kann auf Crunchyroll und Netflix angesehen werden.

Mob Psycho

Als Serie mit einem einzigartigen Kunststil braucht Mob Psycho keine Einführung. Die radikalen Animationsszenen, die aus dieser Serie stammen, werden als einige der besten zu erstellen. Mob Psycho wurde vom Manga -Künstler One erstellt und vom Bones Animation Studio animiert. Die Serie hat kürzlich eine zweite Staffel erhalten, die auf Crunchyroll uraufgeführt wurde.

Mob Psycho hat einen sehr robusten und übertriebenen Kunststil, der seinen Charakteren und Sequenzen den Einfluss verleiht. Die Kampfszenen allein sind vergleichbar mit anderen Anime wie Demon Slayer und Blood Blockade Battlefront . Vor kurzem hat Mob Psycho eine Fortsetzung seiner Geschichte von den ursprünglichen Schöpfer erhalten.

Töte La Kill

Kill La Kill war eine wilde Serie, die mit hoch energischen Charakteren und hoher Oktan-Aktion auf der Bühne brach. Kombiniert mit diesem war ein unglaublich einzigartiger Animationsstil, der perfekt zur Serie passte. Der Kunststil von Kill la Kill ist eine Mischung aus geerdeten, aber extravaganten und verspielten Sequenzen, die die Augen der Zuschauer mit spektakulären und manchmal verrückten Bewegungen fangen.

Kill La Kill wurde von Trigger Animation Studio erstellt und von Hiroyuki imaishi geleitet, die für seinen unverwechselbaren Stil und für bemerkenswerte Werke für Gurren Lagann und die hochgelobten Star Wars Visions bekannt sind. Funimation, Crunchyroll und Hulu sind alle Kill La Kill zum Streaming mit einem Abonnement zur Verfügung.

Slip und Strumpf

Strumpf und Strumpf debütierte vor zehn Jahren mit einem auffälligen und komischen Animationsstil. Die Serie wurde von vielen Künstlern angeführt, die an Gurren Lagan arbeiteten, darunter Hiroyuki Imaishi als Teil des Gainax Animation Studio. Die Serie war eine Mischung aus Anspielungen für Erwachsene und Hochgeschwindigkeitsaktionen. Die Schaffung der Show wurde nach einem Abend mit starkem Trinken nach einer Feier des Erfolgs des Studios ausgedacht.

Viele Mitglieder der visuellen Team Sight Western Animation, zusammengezogen als Inspiration. Szene. Strumpf und Strumpf stehen auf Crunchyroll zur Verfügung.

Devilman: CryBaby

Das Devilman Franchise hat ein langes Erbe, das Ende der 1970er Jahre von Go Nagai geschaffen wurde, das vor allem für den Mecha Classic Mazinger Z und Gewalt Jack . Devilman: CryBaby ist eine Originalserie, die von Masaaki Yuasa (Ping Pong the Animation) inszeniert und geschrieben wurde.

Devilman: CryBaby war im Wesentlichen ein Neustart des ursprünglichen Anime, der auf Netflix debütierte und einen großen Erfolg für seine intensive Geschichte und seine schillernde Kunst traf. Masaaki ist bekannt und gefeiert für seine Regievision sowie seine extravagante Kunstvision. Dies ist offensichtlich im gesamten Devilman: CryBaby Serie vorhanden und passt wie ein Handschuh in die neue Richtung, in die der Anime geht.

Katanagatari

Katanagatari ist eine Schaffung von Nisio Isin, auch dem Schöpfer von monogatari. Er wird vom attraktiven Stratege Togame, der mit seiner Hilfe eine Reihe legendärer Waffen abrufen möchte, vertraglich abgeschlossen. Zu diesem Zweck muss sich Yasuri den Ausdehnern dieser Waffen stellen und andere nach dem gleichen Ziel annehmen. Katanagatari ist eine actiongeladene Serie, die auch einen einzigartigen Kunststil mit entgegengesetzten Farben und extravaganten Charakterdesigns ausübt.

Gankutsuou: Die Anzahl von Monte Cristo

Nicht viele Serien gehen zu solchen Längen, um etwas so Einzigartiges wie gankotsuou zu machen, eine Adaption des berühmten Romans von Alexandre Dumas, Die Anzahl von Monte Cristo . Die Serie wurde von Gonzo produziert und von Shoichi Kouyama und Mahiro Maeda geschrieben und inszeniert.

Während sie zunächst auf der Geschichte die Sterne meines Ziels basiert, wurde die Serie aufgrund von Rechtsstreitigkeiten aufgrund von Rechtsstreitigkeiten in einer anderen Richtung aufgenommen. Die Serie selbst wurde wunderschön produziert und hatte eine Mischung aus mehreren visuellen Effekten, einschließlich 3D -Rendering, bevor sie so beliebt wurde.

Afro Samurai

Afro Samurai ist eine Serie von Tokashi Okazaki und von Studio Gonzo animiert. Die Serie selbst war ein viszerales und blutiges Action -Epos, das in einer von dem Kampf regierten Welt stattfand, in der die stärksten Stirnbänder nach Anzahl erhielten.

Die Geschichte folgte Afro, dem härtesten Samurai, der das Stirnband Nummer eins brachte. Afro Samurai hat eine ganze Menge Popularität für seine städtischen kulturellen Themen und talentierte Schöpfung in Sprachgast, Action und Geschichte gewonnen. Afro Samurai ist mit einem tiefen, flachen Ton gefüllt, der das Grit und das Gemetzel der Aktion der Serie verstärkt.

Xxxholisch

xxxholic war bei seiner Veröffentlichung in den frühen 2000er Jahren ein sehr beliebter Anime. Die Serie übernahm ein sehr offensichtliches gotisches Thema, das in Scharen in der Serie wiederholte, was eine Kult -Anhängerschaft anzog. xxxholic wurde von der Manga -Autorin und Illustratorgruppe Clamp erstellt, die für ihre Serie Tokyo Babylon und X bekannt ist.

Die Serie wurde von der Studioproduktion I.G animiert und wurde sofort für ihre einzigartige Kunst und Themen anerkannt. X xxholic eroberte die Zuschauer im Sturm mit Kleidung im viktorianischen Stil, dunklen und düsteren Bildern und definierten Gesichtsausdrücken.

Engel Ei

Angels Egg ist nicht nur ein einzigartig animierter Film, sondern auch eine faszinierende Geschichte, die die Zuschauer sicher beginnt. /em> und Beautiful Dreamer und respektiert für seine philosophische Art des Geschichtenerzählens. Angels Egg wird als einer der besten des Schriftstellers gelobt, obwohl die Veröffentlichung des Films weniger als ideal war.

Angels Egg findet in einer düsteren postapokalyptischen Welt statt, in der ein junges Mädchen versucht, in einer verlassenen Stadt zu überleben. Mit ihr trägt sie ein Ei mysteriöser Herkunft. Die Reise, die dieses junge Mädchen macht, wird nach dem Begegnung mit einem seltsamen Jungen die Fans umhauen und sie mit mehr Fragen als Antworten hinterlassen, was anscheinend der Punkt des Films ist.

Mononoke

mononoke hat wahrscheinlich einen der einzigartigsten Kunststile auf dieser Liste, geschrieben von mehreren produktiven japanischen Schriftstellern, darunter Chiaki Konaka, bekannt für die Air Gear und die Hellsing Anime. Mononoke folgt einem Charakter, der als Medizinverkäufer Kusuriuri bekannt ist. Dieser Titel ist jedoch irreführend, da er tatsächlich ein Jäger gefährlicher böser Geister namens „Mononoke“ ist.

Während er in der Zeit des feudalen Japans wandert, tritt Kusuriuri auf eine schwangere Frau auf, die von einer Gruppe böser Geister heimgesucht wird. Kusuriuri muss die Quelle der Geister untersuchen und dies schnell tun, um das Leben der Frau zu retten. Visuell ist Mononoke ein Meisterwerk der Farbe und des Designs, das die Zuschauer in seiner Qualität beeinträchtigen.

Die Geschichte von Prinzessin Kaguya

Erstellt und inszeniert von der großen Isao Takahata, ehemals Studio Ghibli und Autor für Grab der Fireflies und Kikis Lieferservice . Die Geschichte von Prinzessin Kaguya basiert lose auf dem Roman Die Geschichte des Bambusschneiders , wobei die Geschichte einem jungen Mädchen folgt, das von einem lokalen Bambusschneider gefunden wird, der gedacht ist Eine Prinzessin, die in den Himmel geschickt wurde.

Die Geschichte, die als eines der besten Werke von Takahata gefeiert wurde, scheint eine ausführliche Geschichte über Verantwortung, Elternschaft und insbesondere die Rechte der Frauen in der Gemeinde. Die Geschichte von Prinzessin Kaguya ist eine meisterhaft erzählte Geschichte mit starken Bildern in einer melancholischen, fast Ölmalereistil der Lieferung.

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