Home Anime Bleach: de beste openingen, gerangschikt

Bleach: de beste openingen, gerangschikt

0
Bleach: de beste openingen, gerangschikt

Hoewel Bleach bekend staat om zijn memorabele personages en extreem intense gevechten, is het ook bekend om enkele van de meest iconische openingen. Momenteel zittend op vijftien openingen, dienen deze als een echt bewijs van de fenomenale richting van Bleach met zijn zeer geprezen soundtrack.

Hoewel de openingen van Bleach van aanzienlijke kwaliteit zijn, zijn er natuurlijk enkele openingen die om een ​​groot aantal redenen beter opvallen dan andere. Of het nu hun verhaalgestuurde aard, vlekkeloze uitvoering of de muzikale kwaliteit van het nummer is, sommige zijn gewoon iconischer dan andere.

Chu-Bura

Uitgevoerd door de groep Kelun, brengt het eerste deel van chu-bura het casual gevoel terug dat voor het eerst werd getoond in de allereerste opening. Het doet ook heel goed werk om het alleen-anime-personage Rurichiyo Kasumioji te introduceren door haar te integreren in de stad Karakura.

Het is dit gevoel van bekendheid waardoor het tweede deel opvalt. De vrede wordt verstoord door de voorafschaduwing van Kira’s conflict met Kibune en Rurichiyo’s plotselinge ontvoering. Met twee versies van de opening om plotprogressie te tonen, doet Chu-Bura uitstekend werk in evenwicht tussen de serieuze en casual aard van de alleen anime Shusuke Amagai Arc.

Rollende ster

Zoals Chu-Bura, Rolling Star , uitgevoerd door Yui, begint ook met een gevoel van informaliteit. De eerste paar scènes van deze opening zijn de personages die met elkaar rondhangen en idyllisch hun dagelijkse levens leven, wat de meer serieuze toon van Bleach’s langdurige arrancar-boog contrasteert.

In tegenstelling tot de onmiddellijke verstoring zoals te zien in chu-bara , kiest Rolling Star voor een meer indirecte benadering. De opening voorspelt veel plotpunten die zich momenteel of in de nabije toekomst afspelen. Deze punten omvatten het gebrek aan vastberadenheid van Orihime, de schema’s van Aizen, Ichigo vecht tegen zijn innerlijke holte en Rangiku’s connectie met Gin.

Lees ook  De verloren yu-gi-oh! Serie de meeste fans hebben het nog niet gezien

D-Technolife

D-Technolife kan worden beschouwd als de eerste indicatie van de serie die zichzelf serieus neemt. Van de emotionele zang van de groep Uverworld tot het korte schot van een somber Rukia in afwachting van haar uitvoering, deze opening trekt geen stoten als het gaat om het vaststellen van het uitgangspunt van de Soul Society -boog.

Bovendien demonstreert d-Technolife een keerpunt binnen Bleach’s plot. In plaats van holten te bestrijden verspreid in de menselijke wereld, moet de groep van Ichigo tegen andere sterkere en meer ervaren zielskleuringen vechten die een helling zijn op het verdedigen van de soulmaatschappij. De hoogte van dit nieuwe keerpunt wordt getoond tijdens zowel het climax van het nummer als het epische duel van Ichigo met Renji.

Vanavond vanavond vanavond

In tegenstelling tot de vorige drie inzendingen, blijkt Tonight Tonight Tonight behoorlijk vrolijk in de natuur dankzij de vocalen van de beat Crusaders. Dit is nogal passend omdat deze opening plaatsvindt na de Soul Society -boog, die de meeste verandering leidde voor de cast van Bleach .

Gemakkelijk het beste aan deze opening is de weergave van de dertien hofwachte squadrons. Ondanks dat ze pas recent de vijanden van Ichigo zijn, worden ze nu in een positiever licht geportretteerd, zelfs met meer casual kleding. Terwijl het conflict met de Bounts ook is gevestigd, dient vanavond vanavond vanavond als een verademing na de intense Soul Society -boog.

~ Asterisk ~

Als de eerste opening in de serie dient asterisk de eerste blik op zowel de cast als het uitgangspunt van bleek is duidelijk als dag: Ichigo Kurosaki ontmoet Rukia Kuchiki, wordt een zielsreaper en bestrijdt hollows.

In tegenstelling tot de openingen die het volgen, kan asterisk worden omschreven als vrij dichtbij. Afgezien van een korte blik op Byakuya Kuchiki, wonen alle andere personages in de stad Karakura. Dit vestigt niet alleen de stad Karakura als de belangrijkste setting in het begin, maar het toont ook het belang van de stad in het algemene verhaal van Bleach.

Alones

Gekoesterd als een favoriet onder de fanbase Bleach , Alones bevat perfect een melancholische toon vanaf het begin. Zelfs Kon, een meestal komisch personage, zingt naast de nogal trieste vocalen van de groep Aqua Timez.

Lees ook  Eén stuk: Gear 5 - Luffy's Peak, uitgelegd

Dit is misschien wel de grootste reden alones is begeerd onder fans: de hoeveelheid emotie die in de opening is geweven. Van de afbeelding van Orihime’s betraande afscheid tot Ichigo tot de laatste die haar reikt als ze vertrekt naar Hueco Mundo, deze opening zal fans het gewicht van de emoties van de personages in slechts enkele seconden voelen.

Wijzigen

Zoals alones , heeft verandering er ook veel emotioneel gewicht mee. Hoewel de middelpunten het klimatologische duel zijn tussen Ichigo en Ulquiorra, evenals Orihime en Ulquiorra die elkaar bereiken, laat verandering ook hints van de achtergrondverhalen van andere personages, zoals Starrk, Lilynette en Baraggan, en Baraggan, en Baraggan, laat ook vallen .

verandering onderscheidt zich echter door een gevoel van intensiteit te introduceren om zijn emotionele momenten te ondersteunen. De high-faced vechtsequenties in combinatie met het emotionele gewicht cement de nep Karakura Town Arc als een cruciaal punt in de serie.

Ranbu geen melodie

Bekend als melodie van de wilde dans in het Engels, ranbu no melody volgt meestal dezelfde formule als verandering : high-faced actiescènes en emotionele weetjes, zoals de dertien hofwacht Squads en de opgenomen vechtende Aizen en Rangiku rouwen respectievelijk de dood van Gin.

Het hoogtepunt van deze opening zou echter de flashbacks moeten zijn naar eerdere momenten en personages in de serie, zoals Ichigo’s klasgenoten en het dode meisje in de eerste aflevering. Dit laat niet alleen zien hoe ver de serie is gevorderd, maar het toont ze ook als een stimulans voor het verijdelen van de plannen van Aizen.

Lees ook  Attack on Titan: All Nine Titans & elk personage die hun krachten hebben geërfd

Ichirin no hana

ichirin no hana , of één eenzame bloem in het Engels, geeft een gevoel van wanhoop dat perfect overeenkomt met de gebeurtenissen van de serie tot nu toe. Naarmate de executie van Rukia nadert, beginnen loyaliteit te verschuiven en beginnen samenzweringen te plaatsvinden, zoals blijkt uit de schoten van Kyoraku en Ukitake die hun Zanpakutou trekt en de korte maar dreigende schoten van Gin Ichimaru.

Naast het tonen van de bepaling van de hoofdcast om Rukia te redden, laat ichirin no hana zien hoeveel de hoofdcast is uitgegroeid tot de personages die we vandaag kennen en waar we van houden. De climax hiervan wordt getoond tijdens een korte reeks Ichigo die vecht Byakuya, waarin de twee hun bankai voor het eerst tegen elkaar gebruiken.

Velonica

Hoewel niet zo emotioneel als de andere Bleach openingen, bevat Velonica misschien wel de beste groepsfoto’s van de cast uit alle openingen van de show. Na een lange montage die verschillende leden van de dertien hofwachte squadrons toont, snijdt de scène een voor een naar Ichigo en zijn kameraden in Hueco Mundo. Dit gebeurt samen met de zang, die opnieuw worden voorzien door de groep Aqua Timez.

De Visored ontvangen ook een soortgelijk groepsschot, waarbij elk lid een duidelijk aspect van hun persoonlijkheid laat zien. De eindscène, die de Hueco Mundo Group, de resterende leden van de dertien hofwachte squadrons, en de Visored United weergeeft, toont aan dat, ondanks de verschillen tussen elke groep, ze allemaal nog steeds bereid zijn verenigd te zijn tegen Aizen en zijn legioen.