Може би тайният трик за обновяване на застаряващата далечна галактика се крие в емблематичната музикална партитура и в голямата работа на Лудвиг Йорансон.

Единствената творба, която е намерила начин да остане неразривно свързана с франчайза Междузвездни войни, като същевременно е неоспоримо собствен проект, е Мандалорецът. Този хитов сериал намери начин да остане свеж и да се почувства съвсем нов, когато франчайзът беше в трудни времена, обявявайки на света, че вселенатавсе още има живот в нея след всичките тези години. Дори когато старите концепции се връщат в поредицата, тя остава най-обичаната част от последните медии във франчайза. Подобно на поредицата като цяло, The Mandalorian има партитура, която използва елементи от старото, за да създаде нещо ново, а главният композитор зад тази смела нова посока е Лудвиг Йорансон.

Лудвиг Йорансон е шведски композитор, който е в бизнеса от края на 2000-те и е признат за изключителен в своята област. Първият му голям пробив дойде в комедийния сериал на Дан Хармън от 2009 г. Community,който Йорансон отбеляза с безброй парчета запомняща се фонова музика. На този набор той се срещна с Доналд Глоувър, известен още като Childish Gambino, и продължи да продуцира и четирите си студийни албума. Йорансон се срещна с режисьора Райън Куглер в колежа и продължи да записва няколко от неговите филми, включително Черната пантера,за която спечели както Грами, така и Оскар. Йорансон също спечели „Еми“ за праймтайм за композицията си върху The Mandalorian.

Причината Лудвиг Йорансон да намери идеалната посока за Мандалорианецътдокато други режисьори на Междузвездни войни просто пресъздадоха миналото е проста; реконтекстуализация. Йорансон никога не използва нито една от оригиналната партитура в своя собствена, но той се обръща към някои уникални аспекти, за да поддържа изключително важното усещане, което феновете на галактиката познават и обичат. Например, огромните фанфари в иначе занижената партитура почти винаги се използват за известяване в гребена на бръснача, като се използват мощните духови инструменти за по-добро кадриране на пътуването в космоса. Долният регистър и ритъмът на маршируващия барабан, докато Мандо върви през пустинята, напомня на „The Imperial March“ от по-ранни записи. Темата е силно вдъхновена от уестърните и самурайските филми, подобно на франчайза като цяло. Той е с почит към източника си, но безпогрешно нов.

Партитурата на Джон Уилямс е толкова емблематична, защото идеално пасва на галактиката, за която е написана, а тази на Лудвиг Йорансон постига същия стандарт за съвсем различно произведение. Когато работите с майстор като Уилямс, е трудно да си представите, че нещо се обърка, но ужасната истина е, че всичко може да остане остаряло. Уилямс обяви публично, че ще премине от Междузвездни войнислед Епизод IX,което означава, че ако някога бъде пуснат друг филм, той вероятно ще бъде първият без негова работа по саундтрака. Лудвиг Йорансон може да бъде решението на този проблем, преди да се е превърнал в такъв.

The Mandalorianизисква изцяло различен музикален тон, тъмният космически уестърн се нуждаеше от подходящ тон, който партитурата на Göransson предостави отлично. Но ако поредният главен сериал излезе на екран или се измисли друга трилогия през следващите години, може да се наложи връщане към класическата форма. Може би идеалният човек, който да реконтекстуализира старата партитура, да носи факлата от стария майстор и да изработи ново изкуство, което да отговаря на новите истории, е човекът, който се е отличил най-добре в тези задачи в най-обичаните от всички Междузвездни войни em>проект в години.

В крайна сметка не е нужно да е Лудвиг Йорансон, за да създаде страхотен резултат за бъдещи Междузвездни войнимедии, той вече е дал перфектен пример. Музиката е важна и в поредица с такива емблематични композиции, франчайзът трябва да продължи да се развива звуково, без да оставя миналото зад себе си и да гарантира, че далечната галактика звучи толкова красиво, колкото винаги.