Den tidlige 2000’s X-Mænds trilogi er en blandet taske, men med en MCU tager du på, at franchisen bliver mulig, dens succeser og fejl kan bære lektioner. Et af de mest almindelige stykker af kritikforening har modtaget gennem årene har været kvaliteten af ​​deres skurk. Selv om de absolut har haft deres standouts, er der lige så mange, at selv fans ville kæmpe for at huske. Alt for ofte falder MCU tilbage på kedelige skurke ved hjælp af noget stort våben for at ødelægge planeten for en svag eller generisk motivation. Dette er normalt en konsekvens af at fokusere på helterne, efterlader for lidt screentime for antagonisten at opfylde en fuld personlighed og motivation. X-Men Films har ikke det problem, fordi deres skurke er så ofte så vigtige for historien som deres helte. De ikoniske X-Men Villain er MAGNETO, spillede storslået i den oprindelige trilogi af Sir Ian McKellen. Magneto’s filosofi, beregning af skurk og ubesværet magt gør ham uforglemmelig, men det gør ham også til den perfekte skurk for fortællingen. Han fører et hold af skurke, der hver især har deres egen personlighed og rolle på holdet, fra den brutale sabretooth til den snedige mystik. De laver bølger i den første film, men får virkelig at skinne i x2, når de er tvunget til at blive med i helterne. Marvel omgiver regelmæssigt skurke med ansigtsløse droner, klart kun der for at blive ødelagt af helterne. MCU kunne lære af X-Men -filmene for at skabe ensembler af skurke som umiddelbart identificerbare som deres hold af helte. En anden succes med den oprindelige X-Men Trilogy er dens tilgang til sociale kommentarer. Et af de mest effektive scener i SuperHero Cinema er diskussionen med Iceman’s forældre i X2. Det er en brutalt akavet scene, perfekt indkapsler problemet af problemet. Filmen tager store smerter for at demonstrere, at fordomme er til stede fra højeste magthus til familiens hjem. Mutanterne af Marvel Comics har altid været en allegorie, og selv om MCU har tacklet et socialt problem eller to, kan denne trilogies dristige holdning i store scener og små skubbe vidunder i den rigtige retning, når det er deres tur. En af de sværeste ting om at lave en X-Men-film er det rene antal tegn og begreber, som et script ville skulle introducere og holde i luften. En film kan kun være så lang, og mangler for mange af de elskede tegn, vil irritere fans. Hvor bedre at lære vanskelighederne at afbalancere en stor plade end ved at kigge på en film, der mislykkedes direkte. x-mænd: Den sidste stand får masser af had, og det fortjener meget af det, men dets største fiasko forsøger at skubbe for meget i og ikke at vide, hvad de skal skære. Den sidste stand er en tilpasning af to store historier, men dens overstudte plot og konstant handling giver det uden tid til at opleve de følelsesmæssige dybder, som serien havde nået i tidligere rater. Det er betydeligt kortere end x2, og hvor det vælger at skære for tiden er i det følelsesmæssige hjerte. MCU’en har nogle gange kæmpet for at finde hjertet af action-heavy film, måske de kan lære af den sidste stand s eksempel, at balancering af handling og hjerte er afgørende. X-Men Trilogy har helt sikkert gjort en masse ting rigtigt og en masse ting galt, men da Marvel overtager denne ikoniske franchise, forhåbentlig vil de lære af begge halvdele. MCU’s X-Men kan tage lang tid at se dagslys, men når det gør det, vil fans se, om de kan klare disse banebrydende klassikere.