Nicht alle Plattformer sind bunt und unbeschwert. Diese cleveren, gruseligen Titel werden dir sicher Schauer über den Rücken jagen, wenn du zwischen Plattformen springst.

Tamashii ist ein Jump’n’Run mit Spezialeffekten und blinkenden Lichtern wie Halloween mit Kürbissen. Die Welt, durch die ihr Protagonist rennen und springen muss, ist grotesk, voller scheußlicher Kreaturen, Statuen und Gravuren, so verzerrt und abscheulich wie seltsam suggestiv. Es ist ein kurzes Horrorspiel, aber brillant.

Unter den wilden Sprüngen und panischen Sprints belohnt Tamashii die sorgfältige Untersuchung seiner Umgebung und das Studium seiner vielen Rätsel. Cyphers und andere Easter Eggs geben den Spielern viel zu tunin dieser Geschichte über Hexen, uralte Wesen und Tempel, die dringend einer Reinigung bedürfen.

Schließung

Der Protagonist des Indie-Enthusiasmus Closure ist ein Spinnendämon, aber leider nicht das Schrecklichste, was im Dunkeln wartet. Licht und Dunkelheit sind entscheidende Merkmale dieses Spiels, in dem Objekte außerhalb des Lichts dematerialisieren, als ob sie nie existiert hätten. In Closure, dass das Licht nicht berührt, existiert es nicht.

Dies ist nicht das schwierigste Puzzlespiel, und das ist auch gut so. Die Kunst sieht aus wie die Illustrationen in einem Buch von Edward Gorey, und die Geschichte erzählt die miteinander verwobenen Geschichten von drei Menschen. Das Audio hämmert vor Aufregung und Spannung, und die zentrale Mechanik der Lichtmanipulation eröffnet viele einzigartige Möglichkeiten für das Gameplay.

DARQ

Lloyd ist in einem Albtraum gefangen, und es überrascht nicht, dass er von dieser Nachricht nicht begeistert ist. Der Protagonist von DARQ ist ein einsamer, skelettartiger junger Mann, der eine großartige Ergänzung für Grim Fandango oder The Nightmare Before Christmas wäre. zwei Welten, die das Spiel auf die beste Weise zu kanalisieren scheint.

Die Prämisse, dass jemand in einem Albtraum gefangen ist, mag nicht neu sein, aber DARQ macht das Beste aus dieser vertrauten Prämisse, indem er den Protagonisten die Physik und das Gewebe der Traumlandschaft zu seinem Vorteil beugen lässt. Es hat eher clevere als unmögliche Rätsel und seine Umgebungsnavigation ist ein M.C. Escher-Genuss. DARQ ist ein Spiel, in dem Platforming das Horrorgeschehen verstärkt, anstatt es abzulenken.

Regenwelt

Ist es eine Schnecke? Ist das eine Katze? Ja, weil es Slugcat ist, der Protagonist von Rain World. Dieses Spiel nimmt die Genres Platforming, Horror und Survival, wirft sie in einen Mixer und streut eine Prise pixeliges Monster in die korrupte Aufschlämmung. Als Nacktschnecke, die die dystopischen Ruinen auf der Suche nach Beute und auf der Flucht vor Raubtieren durchstreift, haben die Spieler die Möglichkeit, eine virtuelle Welt zu erkunden, die sich wirklich fremd anfühlt.

Trotz seiner Speer- und Blitzreflexe ist Slugcat ein zerbrechliches Tier, und es ist manchmal eine erschreckende Erfahrung, von den Krokodilschatten der Regenwelt gejagt zu werden. Wenn selbst der Regen den Charakter tot sehen will, ist Angst nur angebracht.

Blende

Das neue Seattle, das Randall Wayne erkundet, sieht nicht mehr so ​​aus wie vor einer Katastrophe in den 80er Jahren, die die Menschheit fast beendete. Jetzt sucht Randall nach seiner Familie, und nur schnelle Anstiege, Präzisionssprünge und verzweifelte Kämpfe werden ihn in einem Stück halten, bis er sie findet.

Im Gegensatz zu den meisten Horror-Plattformspielen ist Deadlight 2.5D, eine wunderschöne Landschaft des urbanen Verfalls, die der Spieler durchqueren oder sterben muss. Deadlight erweckt Zombie-Horror zu neuem Leben, indem es sowohl das Durchqueren als auch den Kampf betont und Fans des Genres, die sich von wiederholten Tötungen langweilen, eine dringend benötigte Atempause bietet. Mit exzellentem Sounddesign ist Deadlight ein solider Konkurrent, obwohl es leicht nur ein weiteres vergessenes Zombie-Spiel hätte sein können.

Der schattige Teil von mir

Das Spiel kommt einem lebendigen Bilderbuch so nahe, wie es mit Animationen und einer Ästhetik zu Coraline passt. Dieses kurze Puzzle-Platformer steckt voller Zweideutigkeiten und Gruseligkeit. Düster, surreal, emotional geprägt und insgesamt exzellent, ist Shady Part of Me auch überraschend herzlich.

Die Protagonisten des Shady Part of Me sind ein kleines Mädchen und ihr Schatten, und die Licht- und Schattenmechanik ermöglicht es dem Spieler, nach Belieben zwischen 3D- und 2D-Gameplay zu wechseln.Diese Wer es spielt, wird sich das Spiel wahrscheinlich ohne die Erzählung von Hannah Murray (Gilly aus Game of Thrones) nicht vorstellen können, deren Stimme Wunder bewirkt, um die Atmosphäre dieses dunklen Märchens zu vertiefen.

Kleine Albträume

Ein Kind namens Six ist im Schlund gefangen, einem seltsamen und gigantischen Gefäß, das von Monstern bewohnt wird, die darauf aus sind, Six zu ihrer nächsten Mahlzeit zu machen. Little Nightmares und seine Fortsetzung sind beide furchterregend, aber keiner von beiden verlässt sich auf Jump Scares oder Gore. Stattdessen schöpfen sie aus der angeborenen Verletzlichkeit, die man als Kind fühlt, in einer Welt, in der alles größer und gefährlicher ist, das Erwachsensein und das Aufwachsen als buchstäbliche Monster.

Kunst, Sound, Leveldesign und Worldbuilding machen Little Nightmares zu einem der besten Horror-Plattformer überhaupt, und man wird einen Besuch in seinen erschütternden Hallen nicht so schnell vergessen. Spiele wie diese sind selten und wert, geschätzt zu werden.

Aas

Der Protagonist von Aas ist das Monster des Spiels, eine groteske rote Masse aus Tentakeln, Zähnen und welligem Fleisch. Carrion stellt den Horror-Platformer auf den Kopf, indem er dem Spieler die Kontrolle über eine Kreatur gibt, die durch das Labor, aus dem es entkommen ist, randaliert und jeden Soldaten, der das Pech hat, zu zerreißen in den Weg der Kreatur geraten.

Dieses Spiel findet nicht an einem einzigen Ort statt und bietet eine beträchtliche Vielfalt in seinen Umgebungen. Die Animationen der schlüpfrigen Bewegungen der Kreatur, der peitschenden Tentakel und des blutigen Verschlingens ihrer Opfer machen Carrion zu einem Leckerbissen für Fans des Genres, die auf der Suche nach etwas Neuem sind, und obwohl der Schwerpunkt in diesem Side-Scroller mehr liegt Auf den Schrecken als auf das Plattform-Spiel ist die Kreatur nicht faul, Abgründe zu springen.

Limbo

PlayDeads Limbo ist vielleicht eines der bekanntesten und zugleich besten Beispiele des Genres, und anhand eines einzigen Screenshots ist leicht zu erkennen, warum. Sein Stil in Schwarz, Weiß und Grautönen gibt den Spielern das allgegenwärtige Gefühl, dass die Hauptfigur tief in die Dunkelheit eines schrecklichen Ortes versunken ist und nie wieder von dort auferstehen wird.

Natürlich reicht das Ambiente allein nicht aus, um ein Spiel zu Großartigem zu machen, und PlayDead hat die Mechanik von Limbo auf das schärfste Maß verfeinert. Die Rätsel gehören zu den besten des Spiels, und für diejenigen, die gegen die Dunkelheit ausharren, hallen die von diesem Spiel erzeugten Gefühle noch lange nach, nachdem die Credits gerollt sind.

Innerhalb

Als spiritueller Nachfolger von Limbo führt dieser Titel die Spieler in eine Welt ein, in der Forscher Menschen kontrollieren. Der kindliche Protagonist übernimmt das Kommando über eines der Geräte der Forscher und verwendet es, um die Aktionen anderer zu steuern, sodass sie Rätsel lösen und auf andere Weise überleben können. Mit einer Durchspielzeit von weniger als vier Stunden kann Inside in einer einzigen Sitzung geschlagen werden – und sollte es auch sein, um seine Atmosphäre zu erhalten.

Die Geschichte von Inside ist symbolisch und mehrdeutig und lässt die meisten Ereignisse für den Spieler offen. Beträchtliche Spekulationen und Debatten unter den Fans haben unter den Fans stattgefunden. Diese erzählerische Wahl ist zweifellos eine der Stärken des Spiels, ebenso wie der sparsame Einsatz von Farben in einem ansonsten monochromatischen Schema. Sein Ende bleibt eines der meistdiskutierten des Genres.