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Die besten Horrorfilme auf HBO Max

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Die besten Horrorfilme auf HBO Max

HBO Max hat eine riesige Auswahl an Horrorfilmen, aber welche sind die besten Gruselfilme auf dem Streaming-Dienst?

Horror liebt seine bösen Kinder, und dies ist ein moderner Klassiker dieses Subgenres. Orphan bietet eine nervenaufreibende Performance von Vera Farmiga, zusammen mit einer genialen Wendung, die leider im Laufe der Jahre bekannt wurde. Selbst wenn jemand in diesen Film einsteigt, der sich dieser Handlung bewusst ist, wird er feststellen, dass Waise immer noch mehr als ein paar gruselige Szenen hat, die für sich allein bestehen.

Orphan übertrifft seine Begrüßung ein wenig, da es seine zweistündige Laufzeit nicht vollständig rechtfertigt, aber das ist ein kleiner Kritikpunkt im Großen und Ganzen.

Das Testament von Dr. Mabuse (1933)

Fritz Langs Fortsetzung von Dr. Mabuse the Gambler ist vor allem für seine eindringlich genaue Vorhersage der Entwicklung Deutschlands in den 1930er Jahren bekannt. Abgesehen von seiner historischen Bedeutung gilt Das Testament von Dr. Mabuse als intelligenter Einblick in die Natur des Bösen und den Einfluss, den Angst auf die Gesellschaft haben kann. Dieser Film ist zwar kein « Horror » im herkömmlichen Sinne, aber von einer tiefen Depression durchdrungen, die entsetzlich ist.

Obwohl The Testament of Dr angesehensten Regisseure.

Kleiner Horrorladen (1986)

Das Musical von Frank Oz als « Horror » zu beschreiben, mag ein bisschen mühsam sein, aber espasst technisch in das Genre. Little Shop of Horrors, eine schwarze Komödie über einen Floristen und seine Venusfliegenfalle, ist ein mühelos charmanter Streifen mit Lager und Humor. So albern seine Prämisse und seine Charaktere auch sind, dieser B-Movie von 1986 verleiht jeder Szene Leidenschaft, Engagement und Selbstvertrauen.

Little Shop of Horrors ist endlos zitierbar und kann man sich immer wieder anschauen und ist einer der besten Horrorfilme auf HBO Max , die man an Halloween sehen kann.

Die Heimsuchung (2013)

Als eines der berühmtesten modernen Horror-Franchises hat The Conjuring eine ganze Reihe von Fortsetzungen und Spin-offs hervorgebracht. HBO Max hat zufällig die besten Filme des Universums: The Conjuring, The Conjuring 2 und Annabelle: Creation. All dies sind publikumsfreundliche Horrorfilme, aber für diejenigen, die neu in der Serie sind, sollten sie mit dem Film von 2013 beginnen.

The Conjuring enthält locker aus dem wirklichen Leben, während es in die Ermittlungen der Warrens über die Geister von Harrisville, Rhode Island, eintaucht. Mit zwei sympathischen Hauptdarstellern und James Wans selbstbewusster Regie ist The Conjuring ein tadelloser Spukhausfilm.

Trick ‘r Treat (2007)

Trick ‘r Treat ist ein Anthologiefilm rund um Halloween und dreht sich darum, die Traditionen der Feiertage zu respektieren. Wenn jemand dies nicht tut, wird er vielleicht von Sam besucht, einem Trick oder Sauerteig, der weitaus gefährlicher ist, als sein Aussehen vermuten lässt.

Trick ‘r Treat verströmt den Halloween-Geist aus jedem Bild, so dass der Film selbst für Leute, die ihn noch nie gesehen haben, nostalgisch wirken könnte. Mit vier Segmenten und einer Laufzeit von weniger als 90 Minuten läuft Trick ‘r Treat ohne Flackern vorbei.

Trennung (2006)

Horror und Komödie passen erschreckend gut zusammen, obwohl es leichter gesagt als getan ist, Filme zu finden, die in beiden Genres erfolgreich sind. Severance geht die Grenze zwischen Schreien und Gelächter wie ein Profi, nimmt eine vertraute Slasher-Einstellung und wirft eine größtenteils humorvolle Liste von Charakteren ein.

Ein Teambuilding-Retreat geht schrecklich schief, wenn eine Gruppe von Mitarbeitern in einem verlassenen Gebäude landet, das zufällig gar nicht so verlassen ist. Völlig aus ihrem Element geraten die « Helden » in diesem rasanten filmischen Toben durch eine Reihe tödlicher Begegnungen.

Onibaba (1964)

Inspiriert von einem japanischen Volksmärchen ist Onibaba auf einer ursprünglichen Ebene beunruhigend. Unter der Regie von Kaneto Shindo folgt der Film einer Mutter und einer Tochter, die sich dem Mord zugewandt haben, um während des japanischen Bürgerkriegs im 14. Jahrhundert zu überleben. Schließlich kommt ein Mann, der bei beiden Frauen eine körperliche Reaktion auslöst, zusammen mit Paranoia und Eifersucht.

Onibaba entwickelt sich zu einem alptraumhaften letzten Akt und endet mit einer Szene, die sich in den Köpfen der meisten Zuschauer festsetzen wird.

Der unsichtbare Mann (2020)

Eine moderne Interpretation des klassischen Romans von H. G. Wells, Der unsichtbare Mann, verlagert den Fokus von der Titelfigur auf sein Opfer. Nachdem ihr gewalttätiger Ex-Freund Selbstmord begeht, fühlt sich Cecilia beobachtet, und kommt zu dem Schluss, dass die Dinge möglicherweise nicht so sind, wie sie scheinen.

The Invisible Manist ein durch und durch psychologischer Horrorfilm. Der Film untersucht Cecilias mentalen Kampf, um sich nicht nur von den anhaltenden Auswirkungen des Missbrauchs zu erholen, sondern auch die Tatsache, dass ihre Behauptungen als Zeichen eines Zusammenbruchs behandelt werden. Die Leistung von Elisabeth Moss ist faszinierend, ein Kraftakt, der die ganze Bandbreite des Talents der Schauspielerin zeigt.

Gremlins (1984)

Gremlinsfunktioniert sowohl als Halloween- als auch als Weihnachtsfilm, aber täuschen Sie sich nicht, Joe Dantes Film ist Horror. Im Gegensatz zu seiner alberneren, aber immer noch charmanten Fortsetzung vermischt Gremlins seine Parodie und Komödie mit bösartigen Schrecken, wobei die namensgebenden Monster eher als gefährliche Bedrohungen denn als skurrile Außenseiter wirken.

Obwohl Gremlins nicht für kleine Kinder geeignet ist, ist es eine großartige Wahl für Familien, die nach einem unbeschwerten Horrorfilm suchen, der sich nicht mit Zynismus oder Gewalt zurückhält. Der Film ist auch einfach unterhaltsam und macht Spaß.

Kwaidan (1965)

Bestehend aus vier Geistergeschichten ist Kwaidan ein visuelles Meisterwerk. Jede der vier Kurzfilme zeichnet sich durch faszinierende Farben aus, die ästhetisch und erzählerisch ansprechend sind; Durch Kamera und Regie verleiht Kwaidan seinen ausgewählten japanischen Volksmärchen einen Hauch von Mystik.

Kwaidan ist kein besonders gruseliger Horrorfilm, aber seine eindringlichen Bilder sorgen dafür, dass alle seine Geschichten noch lange nach dem Abspann im Gedächtnis bleiben. Kwaidan zeigt, wie vielfältig das Horror-Line-up von HBO Max ist.

Es (2017)

Stephen Kings Es machte Kindern überall Angst vor Clowns, und die Verfilmung von 2017 verstärkte diese Angst. Eine Gruppe von Kindern aus überwiegend untauglichen Haushalten trifft auf ein mächtiges Wesen, das sich von den Ängsten der Menschen ernährt, und muss sich Pennywise alleine stellen.

Es macht seinem Titel-Bösewicht recht und gewährt Pennywise die Bühne und die Präsenz, um seine Possen eher für Horror als für Comedy zu spielen. Leider ist It Chapter Two nicht auf HBO Max verfügbar, daher ist es nicht möglich, das volle Erlebnis über den Streaming-Dienst zu erhalten; jedoch ist der erste Film seiner Fortsetzung überlegen.

Ouija: Ursprung des Bösen (2016)

Im Gegensatz zum zahnlosen Ouija aus dem Jahr 2014 hat Origin of Evil etwas beizutragen, das über das Recycling von Horrorfilm-Klischees und Jump Scares hinausgeht. Das Prequel von Mike Flanagan stellt sympathische Charaktere vor, eine faszinierende Prämisse, die auf Tragödien und einem Hauch von Unvorhersehbarkeit aufbaut, und priorisiert die Atmosphäre vor sofortigen, aber unvergesslichen Schrecken.

Da Ouija: Origin of Evil ein Prequel ist, können die Leute den Film von 2014 überspringen und direkt zum Nachfolger von 2016 gehen. Es sorgt für eine weitaus befriedigendere Erfahrung.

Haus (1977)

HBO Max ergänzt seine große Auswahl an Mainstream-Horrorfilmen mit einer respektablen Bibliothek von Nischentiteln, und House von 1977 passt definitiv dazu. Als seltsame japanische Horrorkomödie folgt House einer Gruppe von Mädchen auf dem Weg zu einem Haus auf dem Land, das nicht ganz so ist, wie es scheint.

Haus oder Hausu ist im besten Sinne seltsam. Obwohl es manchmal ziemlich albern ist, erwecken die kreativen Visuals und die schiere Bizarrheit das Gefühl, dass alles passieren kann. Dies ist ein Film, der unvergesslich bleibt.

28 Tage später (2002)

Selbst in einem so übersättigten Subgenre wie Zombiefilmen sticht 28 Days Later durch seine schiere Intensität hervor. In Bezug auf die Handlung beschreitet der Film kein besonders neues Terrain, da er sich erneut um die Reaktion der Gesellschaft auf einen Ausbruch dreht; Die Entscheidung von 28 Days Later, seinen Zombies jedoch den Lauf zu lassen, belebte das überstrapazierte Monster enorm.

28 Days Later funktioniert auf allen Ebenen: ein spannender Horrorfilm, eine beißende politische Allegorie und eine Charakterstudie. Mit Ausnahme von vielleicht Shaun of the Dead und Train to Busan ist 28 Days Later wohl immer noch der beste Zombiefilm des 21. Jahrhunderts.

Karneval der Seelen (1962)

Karneval der Seelenhat seit seiner ersten Veröffentlichung an Ansehen gewonnen, da immer mehr Menschen diesen Spaziergang durch die Wahnsinnsgasse entdecken. Eine Kirchenorganistin überlebt einen Autounfall und zieht nach Salt Lake City, wo sie sich nur schwer einfügt. Dort angekommen, zieht es sie zu einem gruseligen und verlassenen Karneval.

Obwohl es nicht ohne kitschige Momente ist, fördert Carnival of Souls eine traumhafte Atmosphäre, die sich intensiviert, wenn sich der Film seinem Höhepunkt nähert. Auch die Schauspielerei ist durchweg gut und der Film verdient seine Schrecken voll und ganz.

Nacht der lebenden Toten (1968)

Abgesehen von persönlichen Vorlieben ist Nacht der lebenden Toten zweifellos der einflussreichste Zombiefilm aller Zeiten. Der Klassiker von George A. Romero setzte viele der Standards, die das Subgenre definieren sollten; Beeindruckenderweise haben Alter und Überbelichtung wenig dazu beigetragen, die Attraktivität oder Wirkung des Films zu verwässern.

Mit kleinem Budget gedreht, steigert die reduzierte Ästhetik von Night of the Living Dead den Angstfaktor. Die menschlichen Charaktere stehen im Mittelpunkt der Zombies, und in diesem Fall wirkt es sich zu Gunsten des Films aus.

Freaks (1932)

Freaks war eine umstrittene Veröffentlichung in den 1930er Jahren und obwohl sie von der Kritik neu bewertet wurde und heute als Horrorklassiker gilt, ist der Film immer noch eine schwierige Uhr. Tod Brownings Film folgt einem Trapezkünstler, der an einer Nebenshow teilnimmt, in der Hoffnung, einen seiner Darsteller zu heiraten, um an seinen Reichtum zu kommen.

Wenn man den unbequemen Titel übersieht, ist Freaks im Grunde eine warnende Geschichte, ein Buch nicht nach seinem Einband zu beurteilen. Die Karnevalsmitglieder zeigen sich im Allgemeinen gutmütig und beschützen sich gegenseitig, während die äußere Schönheit des Trapezkünstlers eine böse Persönlichkeit verbirgt.

King Kong (1933)

Wenn jemand speziell nach einem schrecklichen Horrorfilm sucht, um dieses Halloween zu sehen, dann wird King Kong am besten vermieden. Der Monsterfilm bietet nicht viel an Schrecken, und manche mögen sogar argumentieren, dass es sich eher um einen Abenteuerfilm als um einen traditionellen Horrorfilm handelt. Das hat jedoch mehr mit dem Alter des Films als mit seinem Inhalt zu tun.

King Kong aus dem Jahr 1933 ist ein filmisches Meisterwerk und bietet einige der großartigsten Kinematographien der Geschichte. Die Geschichte ist zu diesem Zeitpunkt allgemein bekannt, aber das tut ihrer Epik keinen Abbruch. Für diejenigen, die sich neuere Filme zum Thema Kong wünschen, bietet HBO Max auch diese an.

Augen ohne Gesicht (1960)

Augen ohne Gesicht, ein Gothic-Horrorfilm, der bei seiner Veröffentlichung für Aufsehen sorgte, folgt dem verzweifelten Versuch eines Vaters, seiner Tochter nach einem Unfall ein neues Gesicht zu schenken. Augen ohne Gesicht ist ein schwieriges Sitzen und ist die Art von Film, die Menschen dazu inspiriert, sich unbequem auf ihren Sitzen zu bewegen, während sie gegen den angeborenen Wunsch ankämpfen, wegzusehen.

Das Alter hat den kontroversen Charakter von Augen ohne Gesicht gemindert, und der Film mag in einer Welt, die jahrzehntelange Slasher-Filme erlebt hat, sogar zahm wirken. Die Brillanz des Films bleibt jedoch erhalten.

Vampir (1932)

Zusammen mit Nosferatu gilt Vampyr als eine der einflussreichsten frühen Versionen filmischer Vampire. Während erstere etwas in der Art der Dracula -Geschichte liefert, ist Vampyr weniger auf konventionelles narratives Geschichtenerzählen beschränkt und stellt sich eine traumähnliche Umgebung vor, die sich nur lose mit ihr verbunden fühlt Wirklichkeit.

Der Film spielt hauptsächlich in einer von Vampiren verfluchten Stadt und führt das Publikum durch eine Reihe alptraumhafter Bilder, von denen einige zu Ikonen geworden sind. Vampyr ist nach heutigen Maßstäben nicht allzu gruselig, aber seine Kinematographie und Atmosphäre halten hervorragend.

Ein Albtraum in der Elm Street (1984)

HBO Max hat jeden A Nightmare on Elm Street Film, und obwohl einige Einträge besser sind als andere, ist das Franchise durchweg unterhaltsam. Im Gegensatz zu einigen der späteren Filme der Serie ist A Nightmare on Elm Street von 1984 ein reiner Slasher-Streifen. Freddy Krueger ist kein Komiker, die Todesfälle sind kreativ, aber nicht zu übertrieben, und der Power Glove kommt nicht zum Einsatz.

A Nightmare on Elm Street präsentiert ein scheinbar unaufhaltsames Wesen, das das Töten wirklich genießt, und Freddy sorgt dafür, dass jeder Tod zählt.

Radiergummi (1977)

Eraserhead ist David Lynch in seiner ungefilterten Form. Dieser Körperhorrorfilm von 1977 ist eine langsame, unbequeme Uhr und ein abstraktes Meisterwerk, eines, das subtil unter die Haut kriecht, wenn sie Bilder erleben, die sie nie verlassen werden. Wenn die Dame im Heizkörper nicht ein paar Albträume entfacht, dann sollte das « Baby » den Trick machen.

Thematisch beschäftigt sich Eraserhead mit der Angst vor der Elternschaft, einer Emotion, die jeden Frame jeder Sekunde durchdringt. Lynchs Film ist nicht jedermanns Sache, aber jeder, der experimentellen Horror mag, sollte ihn sich ansehen.

Les Diaboliques (1955)

Les Diaboliques ist eine prägende Veröffentlichung des französischen Horrorkinos und webt ein spannendes Krimi, das gekonnt Hinweise auf übernatürliche Ereignisse einstreut. Es ist ein Film, den man blind erleben sollte, denn die Stärke der Geschichte liegt in ihren Irrtümern und Enthüllungen.

Sorgfältig inszeniert von Henri-Georges Clouzot und großartig gespielt von der gesamten Besetzung, insbesondere von Simone Signoret, liefert Les Diaboliques Angst durch das, was es nicht zeigt, anstatt was es tut. Zu Halloween könnte dieser Film eine willkommene Abwechslung zu etwas wie A Nightmare on Elm Street darstellen.

Poltergeist (1982)

Der Verein Steven Spielberg könnte darauf hinweisen, dass Poltergeist familienfreundlichen Horror liefert, aber das ist nicht der Fall. Der Erfolg von Poltergeist ist zwar weit davon entfernt, der gruseligste Film aller Zeiten zu sein, aber er hängt von der Präsentation seiner Hauptfiguren ab. In gewisser Weise ist dies ein Familiendrama, das zufällig mit einem Horrorfilm kollidiert.

Poltergeist stellt sicher, dass die Zuschauer sich um die Freelings kümmern, sodass jede übernatürliche Sache, die in Cuesta Verde passiert, durch die emotionale Beteiligung des Publikums verstärkt wird. Auch die Spezialeffekte sind legendär.

Böse tot 2 (1987)

Groovig. In Evil Dead 2 springt Ash ins Comedy-Horror-Territorium und kehrt in eine Hütte im Wald zurück, die zufällig das Wiederauftauchen von Deadites auslöst. Ash hat einfach das Pech.

Sam Raimis Evil Dead -Trilogie ist auf HBO Max verfügbar, und der Uneingeweihte sollte sich das Ganze ansehen, anstatt direkt zum zweiten Eintrag zu springen. Obwohl alle drei Filme großartig sind, stellt Evil Dead 2 die perfekte Mischung aus dem Horror seines Vorgängers und der Komödie seines Nachfolgers dar und ist dabei einer der besten Horrorkomödien.

Das Leuchten (1980)

Während Stanley Kubricks lose Adaption von Stephen Kings The Shining von dem Schriftsteller notorisch verabscheut wird, gilt der Film dennoch als eine der krönenden Errungenschaften des Horrors. The Shining spielt hauptsächlich im legendären Overlook-Hotel und dokumentiert die Verwandlung von Jack Torrance von einem etwas abseits gelegenen Vater und Ehemann in einen aus den Fugen geratenen Mörder.

Jack Nicholsons manische Leistung als Jack zählt zu den besten des Schauspielers, eine Behauptung, die nicht leichtfertig gemacht wird. Die Grady Twins, der Aufzug des Blutes und « Redrum », das Vermächtnis von The Shining, sprechen für sich.