Ο Clint Eastwood είναι αναμφισβήτητα μια εικόνα του είδους της δυτικής ταινίας. Η παγωμένη ψυχρή του συμπεριφορά στο “The Man With No Name” τριλογία αιχμαλωτισμένα ακροατήρια και στερεοποίησε το ρόλο του ως πυροβόλο όπλο στο Χόλιγουντ. Κατά τη διάρκεια των επόμενων δεκαετιών, ο Eastwood θα προσθέσει στο βιογραφικό του ένα αστρικό κατάλογο δυτικών ταινιών που εξακολουθούν να στέκονται στη δοκιμασία του χρόνου.
Όλοι οι δυτικοί του Eastwood έχουν τα πλεονεκτήματά τους. Το καλύτερο από το μάτσο είναι συχνά (δικαίως) αναγνωρίζονται ως παραδείγματα των αστρικών δυνατοτήτων του Eastwood και των σκηνοθετικών δυνατοτήτων. Όταν ήταν στη διάθεση για μια δυτική κίνηση, οποιαδήποτε από αυτές τις ταινίες θα ήταν μια εξαιρετική επιλογή.
Ενημερώθηκε στις 12 Σεπτεμβρίου 2021 από τον Mark Hospodar : των αξέχαστων στιγμών της Clint Eastwood. Φυσικά, πολλές από αυτές τις στιγμές προέρχονται από το εκτεταμένο βιογραφικό του Eastwood των δυτικών ταινιών. Οι φίλοι δεν χρειάζεται να περιμένουν πολύ για την επόμενη ταινία του Clint Eastwood. Cry Macho , μια νεο-δυτική ταινία με πρωταγωνιστή τον 91χρονο ηθοποιό, πρόκειται να χτυπήσει θέατρα καθώς και το HBO Max στις 17 Σεπτεμβρίου 2021 . Βασίζεται στο μυθιστόρημα του ίδιου ονόματος του 1975, το οποίο περιστρέφεται γύρω από τις προσπάθειες ενός πρώην αστέρι rodeo για να επανενωθεί ένας γιος με τον αποξενωμένο πατέρα του.
Ζωγραφίστε το βαγόνι σας (1969)
Παρόλο που ο Clint Eastwood είναι πιο διάσημος για το να παίζει εκφοβιστικούς, μη-ανοησιακούς χαρακτήρες, ο ηθοποιός είναι γνωστός ότι εκτελεί και σε πιο ευφυείς ρόλους. Χρωματίστε το βαγόνι σας , ένα δυτικό μουσικό για δύο ερευνητές που κυνηγούν χρυσό, είναι ένα διάσημο παράδειγμα του Eastwood που παρουσιάζει την κωμική πλευρά του.
Η ταινία συνυπολογίζει επίσης τον Lee Marvin, έναν άλλο ηθοποιό που δεν είναι ακριβώς γνωστός για να παίζει ζεστούς και χαριτωμένους χαρακτήρες στην οθόνη. Η τοποθέτηση των δύο αστεριών μαζί σε μια ταινία που διαθέτει πολλούς μουσικούς αριθμούς σίγουρα δεν στερείται ψυχαγωγικής αξίας. Το Paint Your Wagon δεν είναι η πιο σοβαρή δυτική ύπαρξη, αλλά οι οπαδοί του είδους – ή των παλιών μουσικών του Χόλιγουντ – θα πρέπει να πάρουν ένα λάκτισμα από αυτό.
Joe Kidd (1972)
Ο Joe Kidd δεν είναι η πιο αξέχαστη ταινία στο βιογραφικό του Clint Eastwood. Λέει την ιστορία ενός πρώην κυνηγού γενναιοδωρίας (Eastwood) που αναμειγνύεται σε μια βίαιη διαμάχη μεταξύ αγροτών και πλούσιου γαιοκτήμονα. Είναι μια γνωστή ιστορία που συχνά απεικονίζεται στο δυτικό είδος και η ταινία δεν κάνει τίποτα για να διακρίνεται από τα υπόλοιπα.
Οι οπαδοί του Clint Eastwood θα απολαύσουν ακόμα τη συνήθη, απελπισμένη αποφασιστικότητά του ενάντια στις αντιξοότητες. Ο Robert Duvall φέρνει επίσης το συνηθισμένο A-παιχνίδι του παίζοντας τον κύριο ανταγωνιστή της ταινίας. Παρ ‘όλα αυτά, η προσέγγιση του Joe Kidd από το δυτικό είδος το καθιστά μεταξύ των ασθενέστερων από το μάτσο.
Hang ‘Em High (1968)
Το Hang ‘Em High είναι ένα διαφορετικό είδος δυτικής ταινίας που περιλαμβάνει τον Clint Eastwood. Σε αντίθεση με μερικές από τις άλλες ταινίες του, όπου είναι σχεδόν ανέγγιχτος, ο χαρακτήρας του Eastwood στο Hang ‘Em High είναι συχνά αρκετά ευάλωτος. Κάνει λάθη και μάλιστα τραυματίζεται σε αρκετές περιπτώσεις.
Ο Eastwood παίζει έναν νεοεισερχόμενο στρατάρχη που επιδιώκει να εντοπίσει τη συμμορία που προσπάθησε να τον Lynch. Η ταινία μπορεί μερικές φορές να είναι μια αργή καύση, καθώς ο χαρακτήρας του, Jed Cooper, τελικά παρακολουθεί τους επιτιθέμενους του ένα προς ένα. Αξίζει σίγουρα να παρακολουθήσετε την απεικόνιση του Eastwood για έναν πολύ ανθρώπινο και λανθασμένο πυροβόλο όπλο.
Pale Rider (1985)
Pale Rider είναι ένα αρκετά μοναδικό Eastwood Western λόγω των θρησκευτικών, ακόμη και των υπερφυσικών μοτίβων του. Το οικόπεδο επικεντρώνεται γύρω από τις μηχανορραφίες ενός πλησιέστερου εκτελεστικού εξόρυξης, καθώς προσπαθεί να εξαλείψει τον ανταγωνισμό. Ο Eastwood παίζει έναν μυστηριώδη χαρακτήρα γνωστό μόνο ως “ο ιεροκήρυκας”. Έρχεται στη διάσωση προστατεύοντας τις ζωές και τα συμφέροντα μιας μικρής κοινότητας εξόρυξης που αντιμετωπίζει κάποιες δύσκολες στιγμές.
Υπάρχει πολλή ενδιαφέρουσα ασάφεια σε Pale Rider . Η ταινία υποδηλώνει ότι “ο ιεροκήρυκας” είναι ένα είδος φάντασμα, ή ακόμα και ένας άγγελος φύλακα. Η τελική μονομαχία μεταξύ του στρατάρχη Stockburn και του “The Preacher” υποδηλώνει ότι ο πρώτος είχε σκοτώσει τον τελευταίο σε κάποιο σημείο, κρίνοντας από το προφανές σοκ του. Είναι ένα υποτιμημένο δυτικό που δεν έχει αρκετή αγάπη.
Δύο μουλάρια για την αδελφή Sara (1970)
Όχι όλοι οι δυτικοί του Clint Eastwood ήταν εντελώς λιθόστρωτα. Δύο μουλάρια για την αδελφή Sara προσθέτουν περιοδικές παύλες του χιούμορ σε ακριβώς τα σωστά σημεία. Ως συνήθως, ο Eastwood παίζει σιωπηλά και σκληρό drifter, ο οποίος διασώζει μια βρώμικη καλόγρια στα ταξίδια του και της επιτρέπει να επισημάνει μαζί.
Η ρύθμιση της ταινίας είναι μάλλον μοναδική. Πραγματοποιείται κατά τη διάρκεια της γαλλικής παρέμβασης στο Μεξικό και η επακόλουθη εγχώρια αναταραχή που δημιούργησε. Ο ελαφρύτερος τόνος της ταινίας σε σύγκριση με μερικές από τις άλλες ταινίες του Eastwood μπορεί να μην απευθύνεται σε όλους. Παρ ‘όλα αυτά, η χημεία στην οθόνη μεταξύ Shirley MacLaine και Clint Eastwood είναι δύσκολο να μην απολαύσετε.
Μια χάλια των δολαρίων (1964)
Η πρώτη καταχώρηση στο “The Man With No Name” Trilogy, Μια χάλια των δολαρίων βοήθησε να βάλει τον Clint Eastwood στο χάρτη. Τα ακροατήρια είδαν για πρώτη φορά την κίνηση του εμπορικού σήματος του Eastwood του Poncho προτού να πυροβολήσει στη συνέχεια τους αντιπάλους του. Η αυτοπεποίθηση που αποπνέει σε αυτή την ταινία θα γίνει ένα γνωστό χαρακτηριστικό χαρακτήρα για τους μελλοντικούς ρόλους του.
Το οικόπεδο Μια χάλια των δολαρίων περιλαμβάνει μια θανατηφόρα διαμάχη μεταξύ δύο ανταγωνιστικών οικογενειών. Ως ελεύθερος επαγγελματίας, ο άνθρωπος χωρίς όνομα παίζει τους αντιπάλους εναντίον του άλλου για δικό του όφελος. Η εικονική τελική μονομαχία στο τέλος της ταινίας εναντίον του Ramon Rojo είναι δύσκολο να ξεχαστεί.
Το Outlaw Josey Wales (1976)
Ο παράνομος Josey Wales είναι μια γεμάτη δράση ιστορία εκδίκησης που έχει οριστεί μετά τα γεγονότα του αμερικανικού εμφυλίου πολέμου. Ο Eastwood παίζει τον επώνυμο παράνομο στην προσπάθειά του να εκδικηθεί τη δολοφονία της οικογένειάς του. Κατά μήκος του δρόμου, βάζει το δίδυμο Colt 1851 του ναυτικού περίστροφο στο διάσημο, και θανατηφόρο, να χρησιμοποιήσει.
Η ταινία διερευνά πώς η καταστροφική κληρονομιά του εμφυλίου πολέμου επηρέασε όχι μόνο την ίδια τη γη, αλλά και τους ανθρώπους της. Ο θάνατος της οικογένειας της Ουαλίας στην πρώτη θέση τροφοδοτείται από την εχθρότητα μεταξύ Βορρά και Νότου. Σε ένα πιο επιφανειακό επίπεδο, η ποσότητα ικανοποιητικών ακολουθιών δράσης καθιστά την ταινία πολύ ευχάριστη για να παρακολουθήσει.
High Plains Drifter (1973)
Παρόμοια με το Pale Rider , High Plains drifter έχει φαινομενικά υπερφυσικές παραμέτρους σε αυτό. Ωστόσο, ενώ ο ιεροκήρυκας είναι μια δύναμη για το καλό, ο ξένος είναι λυγισμένος στην εκδίκηση. Ο χαρακτήρας του Eastwood στοχεύει να τιμωρήσει τους κατοίκους μιας μικρής πόλης εξόρυξης για ένα παρελθόν κακό. Αποκαλύφθηκε μόνο σταδιακά μέσα από αναδρομές τι ακριβώς έκαναν οι κάτοικοι της πόλης.
Είναι στην πραγματικότητα μια αρκετά ψυχρή ιστορία, πλούσια τόσο στον συμβολισμό όσο και στη μεταφορά. Το κοινό βάζει αργά τα κομμάτια παζλ μαζί με τον ίδιο τρόπο που οι πόλεις κάνουν στην οθόνη. Θα ήταν μια κακή υπηρεσία στον αναγνώστη να χαλάσει οτιδήποτε άλλο για την πλοκή. Είναι καλύτερο να το δοκιμάσετε από πρώτο χέρι.
The Geduiled (1971)
Οι λάτρεις του Eastwood δεν πρέπει να χάσουν το το beguiled . Κατά τη διάρκεια του αμερικανικού εμφυλίου πολέμου, ένας τραυματισμένος στρατιώτης της Ένωσης (Eastwood) παίρνει καταφύγιο μέσα σε ένα γυναικείο οικοτροφείο βαθιά πίσω από τις εχθρικές γραμμές. Η τοποθέτηση ζηλότυπα αναπτύσσεται μεταξύ των γυναικών καθώς ανταγωνίζονται για τις αγάπες του απροσδόκητου επισκέπτη τους.
Η ταινία βασίζεται λιγότερο στην παραδοσιακή δυτική δράση και περισσότερο στη σταθερά βρασμένη τάση ενός θρίλερ. Το παραπλανητικό διαθέτει πολλές στροφές και στροφές που θα πρέπει να κρατούν τους οπαδούς και των δύο ειδών στην άκρη των καθισμάτων τους.
Για μερικά δολάρια περισσότερα (1965)
Για μερικά δολάρια περισσότερο είναι η δεύτερη καταχώρηση στο “The Man χωρίς όνομα” τριλογία. Αυτή τη φορά, ο μυστηριώδης μοναχός του Eastwood είναι ένας κυνηγός γενναιοδωρίας που θέλει να μετρήσει με την εξάλειψη μιας βίαιης μπάντας παράνομων. Αντιμετωπίζει σκληρό ανταγωνισμό από τον Douglas Mortimer (Lee Van Cleef), έναν αντίπαλο κυνηγό γενναιοδωρίας μετά την ίδια συμμορία.
Βλέποντας τον Clint Eastwood και τον Lee Van Cleef στην οθόνη μαζί είναι πάντα μεγάλη. Ο Van Cleef ήταν μια μεγάλη κλήρωση για το δυτικό είδος σπαγγέτι. Είναι μια ταινία με λίγες αργές στιγμές, καθώς τα κίνητρα όλων των βασικών παικτών αποκαλύπτονται σταδιακά. Το εκρηκτικό φινάλε επίσης πιάνει μερικές ικανοποιητικές αποδόσεις.
Unforgiven (1992)
Σκηνοθεσία του ίδιου του Clint Eastwood, ο ίδιος ο ίδιος αναφέρει την ιστορία ενός διαβόητου πρώην Outlaw που επιστρέφει στους παλιούς τρόπους του. Ο μετανοημένος για τις προηγούμενες ενέργειές του, αλλά αγωνίζεται να ζήσει μια κανονική ζωή, ο William Munny (Eastwood) ξεκινάει μια αποστολή κυνηγιού γενναιοδωρίας για να σώσει το αποτυχημένο ράντσο του.
Η πλοκή του unforgiven είναι απλή αλλά οδυνηρή. Εξετάζει την ιδέα του τι σημαίνει να εξαργυρωθεί και αν κάτι τέτοιο είναι ακόμη δυνατό. Η ταινία δείχνει πόσο τρομακτικά γρήγορα ο Munny είναι σε θέση να υποχωρήσει στον πρώην εαυτό του όταν η κατάσταση το απαιτεί. Ο Gene Hackman, ο Morgan Freeman και ο Clint Eastwood βρίσκονται στο καλύτερο τους σε αυτή την ταινία.
Το καλό, το κακό και το άσχημο (1966)
Ένα από τα μεγαλύτερα δυτικά όλων των εποχών, Το καλό, το κακό και το άσχημο είναι η τελική καταχώρηση στο “The Man With No Name” Trilogy. Τρεις άνδρες αγωνίζονται για να ανακαλύψουν τον κρυμμένο χρυσό του εμφυλίου πολέμου που θάφτηκε σε ένα απομονωμένο νεκροταφείο. Οι συμμαχίες μεταξύ των ανδρών γίνονται και σπάζουν πολλές φορές στην πορεία.
Η τελική στάση στο τέλος της ταινίας είναι ένα κομμάτι κινηματογραφικής ιστορίας. Μέχρι σήμερα, η τελική σκηνή εξακολουθεί να μιμείται συχνά σε άλλες ταινίες και μέσα ενημέρωσης. Ο Lee Van Cleef και ο Eli Wallach παραδίδουν υπέροχες παραστάσεις ως ο άνθρωπος χωρίς τους φαύλους αντιπάλους του ονόματος. Ανεξάρτητα από το είδος, το καλό, το κακό και το άσχημο είναι ένα αριστούργημα της κινηματογραφικής παραγωγής που εξακολουθεί να είναι η δοκιμασία του χρόνου.