El anime puede contar algunas historias bastante sombrías. Estos relatos postapocalípticos dejaron una gran impresión en los espectadores.

La humanidad ha declinado no se parece en nada a la mayoría de los animes postapocalípticos. Es brillante, colorido y estrafalario como las mejores caricaturas de los sábados por la mañana. Con la extinción como una amenaza inminente debido al agotamiento de los recursos, la humanidad recurre a las hadas para que les den sustento.

Entre la premisa loca y las imágenes alegres, Humanity has Declined se distingue fácilmente de la mayoría de los demás animes del género. Debido a que el protagonista sirve como emisario entre humanos y hadas, hay mucho espacio para travesuras entre ambas sociedades, que la trama aprovecha en gran medida. Debajo del cálido exterior se encuentra una sátira social de múltiples capas que bien vale la pena.

Casshern Sins

¿Cuál es una señal segura de que a su planeta le espera un viaje difícil? No tener uno, sino dos apocalipsis. Primero, las máquinas inmortales y sensibles aniquilan a la humanidad. Luego, los robots pierden su inmortalidad, iniciando la búsqueda de Casshern, un híbrido robot / humano que es la clave para restaurar la inmortalidad del robot, pero solo si se lo comen.

Casshern Sins , en muchos sentidos, lo opuesto a un anime de la vida real, trabaja duro para mostrar un mundo que es verdaderamente extraño. Si bien la amnesia que sufre Cassern puede ser un tropo cansado, el programa lo aprovecha constantemente de maneras interesantes mientras Casshern intenta desentrañar por qué todo y todos lo quieren muerto.

Enloquecido

La definición de un mundo de anime sombrío. Berserk es la historia de Guts, un mercenario en un mundo medieval distópico. Ya sea con desnudez, sangre o una traición despiadada, Berserk no tiene problemas. Este no es un anime para pusilánimes. Sin embargo, para aquellos a los que les guste el lado oscuro del fin de los tiempos, Berserk es un viaje magistralmente producido hacia la guerra y la psicología del trauma y la violencia.

A pesar de la violencia constante en la que se involucra, Guts nunca se convierte en un personaje de una sola nota. Su relación con Griffith y Casca se siente natural, sus interacciones orgánicas, en gran parte gracias al diálogo bien construido. Estos son personajes que a la mayoría de los espectadores les importará lo suficiente como para seguirlos en cualquier lugar.

Domingo sin Dios

Después de que Dios abandona la tierra, los humanos ya no pueden morir y pasar al más allá, excepto por las manos de los sepultureros. El programa sigue a dos nombrados celestiales en su misión de enviar almas en su camino no tan alegre: Ai, una niña de 12 años amable pero ingenua, y Hampnie, un extraño hombre albino con el poder de regenerarse.

Sunday Without God es bastante melancólico, pero mantiene un ritmo rápido y presenta una caracterización lo suficientemente fuerte como para mantener a los espectadores enganchados. El misterio central de por qué Dios abandonó la tierra siempre se esconde en un segundo plano, incluso cuando Ai y Hampnie tienen las manos ocupadas con problemas más inmediatos.

Neon Genesis Evangelion

Cuando los monstruos mech-like llamados Ángeles vienen a la tierra y casi la destruyen en Neon Genesis Evangelion , Shinji Ikari de 14 años y otros pilotos que trabajan para la organización NERV usan los mechs llamaron a Evas para defenderse. Solo los niños de 14 años nacidos nueve meses después de que los Ángeles llegaran por primera vez a la tierra pueden interactuar con los Evas y pilotarlos, lo que ejerce una tremenda presión sobre los pocos pilotos que existen.

Quizás una de las razones por las que la serie tuvo un éxito financiero increíble es su mirada matizada a las realidades psicológicas de la vida postapocalíptica. Shinji está deprimido, propenso a la introspección melancólica e incapaz de hacer frente de manera significativa a su responsabilidad como salvador del mundo. Sin embargo, incluso mientras explora estos temas, Neon Genesis Evangelion nunca olvida lanzar una buena pelea de mechas.

Última gira de chicas

Girls ‘Last Tour sigue adelante con su premisa posapocalíptica de una manera que la mayoría de los programas no lo hacen: sus protagonistas son en gran parte los únicos personajes que ves, porque todos los demás son , bueno, muerto. El lindo estilo artístico no debe inducir a error a pensar que el tono es igualmente cursi, aunque es un anime divertido a pesar de su escenario sombrío.

El diseño de sonido y la música de la serie son impecables mientras Chito y Yuuri viajan por el mundo en su motocicleta, buscando suministros, teniendo peleas de bolas de nieve y tratando de mantenerse juntos. Un viaje meditativo por un mundo desierto , Girls ‘Last Tour es doloroso, ya que solo puede serlo el contenido que realmente atrae la empatía de los espectadores.

Terror en tokyo

En Tokyo Ghoul , la ciudad titular ya no es segura. La humanidad vive con miedo a los monstruosos demonios carnívoros que viven a su lado, usando sus poderes para esconderse entre los mismos humanos de los que se alimentan.

Después de que un fatídico encuentro transforma al estudiante universitario Ken Kaneki en un híbrido mitad humano / mitad ghoul, debe llevar una nueva vida secreta, para que no se descubra su terrible secreto. Es un anime con imágenes impresionantes , grandioso, emocional y violento. Tokyo Ghoul , que combina magníficas escenas de lucha con un desarrollo de personajes a buen ritmo y giros significativos en la trama, es una clase magistral de narración post-apocalíptica.

Ataque en Titan

Attack on Titan es exquisito en todos los sentidos. Los restos supervivientes de la humanidad se ven obligados a refugiarse en una ciudad fortificada después de que titanes (humanoides gigantes y malformados) arrasan el mundo, devorando a todos a su paso. Este no es un anime para ver con niños. El estilo artístico y la animación, particularmente en la batalla, son el deleite de un aficionado, pero es la narrativa profunda y desgarradora lo que realmente atrae a la serie.

Attack on Titan es tan violento y desgarrador como el anime, pero su mundo se desarrolla (en gran parte a través de esta misma violencia y horror) a un nivel casi inigualable. la licenciatura. Attack on Titan tiene tramas sobre tramas, traición tras traición y un elenco que los espectadores alegrarán incluso cuando sean eliminados uno por uno.

Proxy Ergo

Ergo Proxy comienza cuando los humanos se ven obligados a vivir en cúpulas protectoras debido a una catástrofe ecológica. Al principio, su supervivencia se ve favorecida por la presencia de compañeros androides llamados AutoReivs, pero cuando un virus misterioso infecta a los androides con sensibilidad, la paz entre humanos y máquinas termina abrupta y violentamente.

Este par de catástrofes preparó el espectáculo para un excelente misterio. Su protagonista, Re-L, es fascinante, con un estilo artístico tan icónico como la cautivadora narrativa en la que ella toma protagonismo. Sintiéndose como una fusión de Ghost in the Shell y Blade Runner, Ergo Proxy es una brillante combinación de ciencia ficción y misterio y sin duda una de el mejor del género.

Akira

Hace 31 años, la Tercera Guerra Mundial comenzó después de que un niño adquiriera poderes psíquicos y una explosión gigante sacudiera al mundo. En el presente, la aparición de un nuevo psíquico hace que la gente se preocupe de que pronto se produzca una segunda explosión aún más catastrófica.

Agregue políticos turbios, proyectos gubernamentales más turbios y quizás la motocicleta más grande de toda la ficción, y no es de extrañar por qué Akira sigue siendo uno de los animes más comentados de todos los tiempos. Su historia está bellamente estructurada y con un ritmo, despegando capas de su mundo justo cuando los espectadores quieren ver debajo. El apocalipsis no es mucho mejor que Akira .