Las historias del género mecha de batallas grandilocuentes con robots gigantes se cuentan mejor en estos programas.
Promare es una bondad de Studio Trigger sin filtros. La película de 2019 visualiza un mundo dividido por la discriminación contra un grupo conocido como «Burnish», y dos personas de profesiones opuestas tienen que unirse cuando el destino del planeta está en juego.
«Hype» es el nombre del juego aquí, ya que Promare ofrece un asalto frontal completo a los ojos y oídos de las personas. Para que quede claro, eso es algo positivo. Con una animación y música estelares como era de esperar, Promare es una explosión de energía que lanza increíbles peleas de mechas junto con sus coloridos personajes y la construcción de un mundo decente.
Gunbuster
Gunbuster fue el debut como director de Hideaki Anno, y el creador seguiría el anime con Nadia: The Secret of Blue Water y Neon Genesis Evangelion. Gunbuster atraviesa un terreno similar a NGE , aunque al mismo tiempo lanza una parodia al ¡Apunta al as! manga de tenis.
Una serie de OVA, Gunbuster combina la acción de un robot de ciencia ficción con personajes multifacéticos, temas sociales intrigantes e incluso elementos de la vida. Más importante aún, hace malabares con todas estas cosas. El anime logra mucho durante su breve tiempo de ejecución, y la historia se desarrolla a un crescendo impecable.
Romper la hoja
Consta de seis OVA, Break Blade toma el concepto familiar de un héroe que pilota un mecha para proteger a una nación de una poderosa fuerza invasora y agrega un toque agradable mediante la inclusión de un sistema mágico. El anime también dedica una buena cantidad de tiempo a desarrollar las relaciones centrales que definen a los personajes principales y los conflictos de la historia.
Si bien eso está muy bien, la razón principal para ver Break Blade son sus batallas brillantes, viscerales y duras. Cada OVA presenta al menos un puñado de grandes duelos de mechas, que están bellamente animados y son consistentemente cautivadores.
¡Pánico de metal completo!
La popularidad de Full Metal Panic! ha sido algo inconsistente a lo largo de los años. La serie original y The Second Raid están bien consideradas como mecha anime de la década de 2000, pero las películas de 2017 y la serie Invisible Victory de 2018 pasaron casi desapercibidas. En conjunto, Full Metal Panic! es un divertido mecha anime de nivel de entrada con dos personajes fuertes en Sousuke Sagara y Kaname Chidori.
Si bien sus temas políticos y sociales están bien, la serie tiende a entregarse en el departamento de acción. ¡Pánico total! puede incluso ser bastante divertido, particularmente en los episodios de apertura de la primera temporada y el Full Metal Panic? Escisión de Fumoffu .
Magic Knight Rayearth
Imagina chicas mágicas pero se transforman en mechas: ¡bienvenido a Magic Knight Rayearth ! El programa se apegó a su material original mucho más allá de agregar un personaje exclusivo del anime llamado Inouva y mostró a tres chicas transportadas a Cephiro para salvar a la princesa encarcelada y salvar la tierra.
Magic Knight Rayearth también ganó el premio a la Mejor Canción Temática en los primeros Premios Kobe de Animación, por lo que cualquiera que lo vea debería estar listo para escuchar un bop serio.
Votoms de soldado blindado
No muchos mechas anime se han convertido en series de larga duración, pero Ryousuke Takahashi logró hacerlo con Armored Trooper Votoms . Con el original lanzado en 1983, el programa fue la primera inmersión real en el subgénero de mechas realistas del anime. La trama se centra mucho más en los personajes que en las guerras que suceden, además de darle un enfoque muy diferente al de otros mechas anime.
Macross
Hay una razón por la que Macross seguía obteniendo secuelas en 2016 a pesar de que el original se lanzó hace más de treinta años. Esta historia de la Tierra aprendiendo que no están realmente solos y las aventuras que suceden después de que la tripulación de la nave comienza una guerra galáctica es atemporal.
El original se lanzó en 1982, solo dos años después del Mobile Suit Gundam original. Ver un programa que define el género salir tan pronto después del anime que lo inició es realmente extraordinario y los directores de Macross deben ser elogiados por su trabajo en el programa.
Eureka Seven
Los espectadores tienen que suspender algo de incredulidad para imaginar a un niño de catorce años queriendo unirse a un grupo de mercenarios, pero esta es la premisa de Eureka Seven . Por suerte, su salida se estrella en el espectáculo mecánico de su abuelo en la forma de un robot llamado Operación de búsqueda de luz pilotado por una joven llamada Eureka.
El programa ganó más de seis premios, incluyendo Mejor Personaje Femenino, Mejor Diseño de Personaje y Mejor Guión cuando terminó en 2006. Eureka Seven es uno de los mechas anime de mayor calidad que existen.
86
86 , uno de los mejores programas de la temporada de primavera de 2021, enamoró a los fanáticos con su lanzamiento. En un momento de renovadas tensiones en la Franja de Gaza, el programa examinó cómo es considerar a otro grupo de personas como escoria en comparación con las élites superiores que golpearon a casa de una manera dura.
El programa fue un éxito tan rotundo que se confirmó una segunda temporada antes de que concluyera el original. Es probable que 86 se convierta en uno de los mechas anime modernos más conocidos.
Mobile Suit Gundam – Serie
El que lo inició todo, Mobile Suit Gundam generó una de las series de anime más masivas de todos los tiempos. Es difícil creer que esta serie ahora popular fue un fracaso durante su lanzamiento inicial que casi fue cancelada con solo 39 episodios.
Al final, el programa revolucionó la industria e inspiró todos los animes mecha que vinieron después. Vale la pena ver la serie original de 1979 para compararla con sus contrapartes modernas y ver qué tan lejos ha llegado el género.
Neon Genesis Evangelion
Neon Genesis Evangelion es una de las series de anime más icónicas de todos los tiempos. Ha inspirado innumerables películas, un juego N64 y múltiples versiones alternativas / derivados.
La historia de Shinji con el peso del mundo sobre sus hombros es un drama psicológico fantástico que todavía suena cierto entre los fanáticos hasta el día de hoy. Además, ¿quién puede olvidar el increíble tema musical de Evangelion «Cruel Angel Thesis»?
Ghost In The Shell: Complejo Stand Alone
La película original Ghost in the Shell se considera una de las mejores de todos los tiempos, por lo que cuando se anunció el lanzamiento de una serie basada en ella en 2002, muchos fanáticos se mostraron escépticos. Con Yutaka Maseba produciendo, el hombre detrás de anime icónico como Akira , Trigun y Sailor Moon , no deberían haberlo sido.
Stand Alone Complex resultó ser un gran éxito entre los fanáticos que adoraban las aventuras de la fuerza policial especial Sección 9 mientras intentaban acabar con villanos únicos, incluido «El hombre que ríe». Eventualmente inspiró la creación de varias secuelas y spin-offs que mantuvieron la misma calidad.
Gurren Lagann
«¡Tu taladro es el que perforará los cielos !» Es imposible no haber visto anime y no haber escuchado una de las líneas icónicas de Gurren Lagann . Ha ganado múltiples premios y uno de los personajes incluso aparece en un video musical.
El viaje de Simon y Kamina desde el subsuelo hasta finalmente vivir en la superficie es convincente, pero la batalla masiva al final cuando se desentrañan los misterios del mundo es donde el espectáculo realmente brilla.
Code Geass: Lelouch de la rebelión
No es frecuente que el anime original se las arregle para convertirse en programas que definan el género, pero Code Geass es una excepción. Si bien las inclinaciones políticas del programa desconciertan a los fanáticos hasta el día de hoy, algunos dicen que presenta una ideología fascista y otros elogian los ideales de izquierda, el programa contiene una historia innegablemente apasionante.
El hecho de que Lelouch obtenga el poder de Geass, lo que le permite controlar a quien desee, lo lleva a liderar un asalto al Sacro Imperio de Brittania. Ver a un joven con un poder tan impensable luchando contra los conquistadores imperialistas inspira mucha tensión y comentarios sociales que mantienen a los espectadores al borde de sus asientos.