Tänä vuonna on ilmestynyt todella upeita ja ainutlaatuisia kauhunimikkeitä. Nämä ovat elokuvat, jotka erottuvat toistaiseksi, ja paljon muuta on vielä tulossa.

Niiden, jotka eivät ole nähneet alkuperäistä Quiet Placea, tulisi ehdottomasti laittaa se pakollisten katseluluettelonsa kärkeen. Se on uskomattoman pelottava elokuva, jossa on suorastaan ​​mestarillinen äänisuunnittelu ja todella jännittäviä hetkiä. Se on mukaansatempaava kauhutarina, joka ottaa ”klassisen trooppisen” ihmisistä, joita hirviöt jahtaavat, ja modernisoi sitä käyttämällä upeita erikoistehosteita.

Hiljainen paikka, osa II jatkaa sarjaa auttaen rakentamaan aiemmin perustetun maailmankaikkeuden pohjalle esittelemällä lisää tarinoita ihmiskunnan ylle laskeutuneiden raatelevien petoeläinten ympäriltä. Se on loistava lisäys sarjaan, sillä se onnistuu pysymään alkuperäisen julkaisun tahdissa tutkimalla uusia syitä ja samalla korostamalla, mikä teki siitä niin menestyneen ensimmäistä kertaa.

Sensuroida

Yksi kauhugenren parhaista osista on, että se on subjektiivinen. On niin monia asioita, jotka ”pelottavat” ihmisiä, ja joidenkin elokuvayhtiöiden omaksuma kaikenmuotoinen ja kokoinen lähestymistapa yleensä putoaa, kun ne yrittävät houkutella mahdollisimman monia ihmisiä. Siksi on niin virkistävää nähdä elokuvateline yksinään ilman, että tarvitsee noudattaa uusimpia muotia.

Sensori on hieno katsaus brittiläiseen elokuvantekoon, erityisesti elokuvien sensuurin etupuolelle ja siihen, miten asiat eroavat muista maista siinä, mitä saa ja mitä ei saa näyttää elokuvissa. Se on 1980-luvun jakso, joka on upeasti kuvattu, äärimmäisen kammottava ja täydennetty taustalla olevalla tarinakaarilla, joka esittelee sensuurin hidasta laskeutumista hullutukseen, mitä hän luulee näkevänsä.

Se on ehdottoman hidas poltto, ja se on todennäköisesti hieman ”tylsää” niille, jotka etsivät korkeaoktaanista jännitystä. Kaikille, jotka kaipaavat jotain kumouksellista ja vähän ”taiteellista”, tämä on loistava valinta.

Rikkominen

Kostoelokuvat voivat olla erittäin tyydyttävä katselukello, koska ne sisältävät yleensä teemoja, joissa joku todella pahaenteinen saa esityksensä. Violation on ytimellään kostoelokuva, mutta yksi visuaalisesti ja emotionaalisesti mukaansatempaavimmista viime vuosina. Kuvaus onnistuu saamaan koko tarinan ja lähestyvät tapahtumat tuntumaan uskomattoman klaustrofobisilta ja tukehtuvilta, vaikka ne tapahtuisivat alueella, jota ympäröi laaja erämaa.

Otsikko seuraa naista nimeltä Miriam, jolla on ongelmia avioliiton kanssa. Hänen ja hänen miehensä saavuttaessa käännekohdan, hän etsii turvapaikkaa sisarensa kanssa toivoen voivansa korjata hänen elämänsä. Valitettavasti asiat vain pahenevat, kun Miriam näkee hirvittävän petoksen ja laskeutuu sitten hitaasti hyvin realistiseen mielentilaan.

Djinn

Good Horrorin ei tarvitse olla liian veristä tai visuaalisesti intensiivistä saadakseen yleisön kiinni, sen täytyy vain olla ahdistavaa. Juuri näin Djinn aloittaa mielenkiintoisella konseptilla, jossa salaperäinen olento kummittelee nuorta mykkäpoikaa, kun hän löytää oudon kirjan ja ”toivoa”.

Se on ehdottomasti sellainen elokuva, joka kuvattiin pienemmällä budjetilla, mikä todistaa entisestään, että kauhun ei tarvitse olla ylellistä ollakseen psykologisesti invasiivista. The Djinn on upeasti näytelty, upealla kuvaustekniikalla ja mukaansatempaavalla tarinalla. Se saattaa kestää hieman kauan, ja ”ennustettavuus” häiritsi joitain, mutta se on ehdottomasti yksi vuoden 2021 rajoittuneimmista ja hermoja raastavimmista elokuvista.

Karkkimies

Remake-versiot ovat aina liukasta rinnettä kauhuelokuvien suhteen. Erityisen suuren kauhusarjan tuominen uuteen aikakauteen epäonnistuu yleensä, koska elokuvastudiot kiinnittyvät visuaalisuuteen ja erikoistehosteisiin, eivätkä ydinelementteihin, jotka tekivät alkuperäisestä elokuvasta niin kummittelevan kokemuksen.

Onneksi näin ei ole Candymanin tapauksessa. Jordan Peelestä on tullut fantastinen Horror-visionääri viime vuosina, ja hänen neronsa lainattiin kirjoitustiimille tätä uusintaversiota varten. Se paistaa läpi, kun elokuva onnistuneesti ottaa urbaanin legendan, modernisoi sitä, mutta onnistuu silti tarttumaan lujasti juuriin, jotka tekivät alkuperäisestä julkaisusta ja kansanperinteestä niin vakuuttavan.

Jaakobin vaimo

Yksi kauhun kuningattareista, Barbara Crampton, palaa jälleen upealla, pelottavalla ja ajatuksia herättävällä elokuvalla. Elokuvan sisältämät viestit keskittyvät naispuoliseen toimikkuuteen, kaipaukseen, katumukseen ja viime kädessä vapauden korkeisiin kustannuksiin. Jakobin vaimo sisältää enemmän kuin muutamia järkyttäviä ja pelottavia hetkiä, jotka ovat erittäin tehokkaita. Mielenkiintoista on, että elokuvan alateksti on niin rikas, että saattaa kestää useita katselukertoja ymmärtääkseen, miksi tietyt hahmot tekevät tiettyjä päätöksiä. Kaikki esitykset ovat mahtavia, mutta Barbara Crampton tekee edelleen itseään, voisi väittää, että tämä saattaa olla hänen paras tähän mennessä. Tämä on elokuva niille, jotka rakastavat katsoa elokuvaa ja sukeltaa sitten syvälle sen piilotettuihin kerroksiin.

Dementer

Ohjaaja Chad Crawford onnistuu osoittamaan, kuinka pelottavaa menneisyys voi olla, kun se saastuttaa nykyisyyteen. Dementer keskittyy Katieen ja hänen kamppailuunsa voittaa trauma, joka on niin kauhea, että se näyttää täyttäneen hänen mielensä jokaisen kulman. . Elokuvan edetessä käy selväksi, että hänen traumansa ei ole kaukana ohi ja että sen voittamiseksi tarvitaan kaikki hänen voimansa.

Elokuva tekee fantastista työtä osoittaessaan, kuinka hämmentävää ja hämmentävää on käsitellä suuren trauman. Kertomus voi olla välillä hämmentävää, mutta jos siinä pysyy, hän ei tule pettymään. Myös Stephanien hahmolla on Downin syndrooma ja hän on hyvin hoidettu. Dementer pyörii varmasti katsojien mielessä vielä pitkään.

Tyhjä Mies

The Empty Man on ollut esillä alle vuoden, ja se on jo polarisoiva elokuva. Kauhufanien keskuudessa puhutaan varmasti vielä vuosia siitä, onko se todella fiksua vai pelkkää ajanhukkaa. Mitä vähemmän juonesta puhutaan, sitä parempi, koska tähän elokuvaan täytyy mennä sokeana. Elokuvalla on jo kulttiklassikko, ja sitä arvostetaan varmasti vuosien myötä.

Ohjaaja David Prior on onnistunut luomaan kauhuelokuvan, joka haastaa katsojat. Tämä elokuva ei ole katsottava, jos haluaa vain nähdä hirvittäviä tapoja tai ämpäriä verta. Jokaisella on oikeus mielipiteeseensä, mutta Tyhjä mies ansaitsee saamansa huomion ja on oman aikansa arvoinen.

Vigilia

Ei ole liian monta (jos ollenkaan) elokuvia, jotka keskittyvät juutalaiseen kansanperinteeseen perustuviin olentoihin. Tämä laiminlyönti on säälittävää, koska kristinuskolla näyttää olevan monopoli kauhuelokuvamarkkinoilla. Jos Vigil on kuitenkin merkki, asiat saattavat muuttua ennemmin tai myöhemmin. Elokuva keskittyy nuoreen mieheen nimeltä Yakov, jonka on valvottava kuollutta ortodoksista juutalaista miestä.

Tämä tehtävä muuttuu monimutkaisemmaksi, kun jokin alkaa kiusata Jakovia ja siten hän on elämänsä taistelussa. Ohjaaja Keith Thomas tekee upeaa työtä asettamalla katsojan Yakovin maailmaan ja selkänsä kääntämiinsä perinteisiin. Se, että tämä on Thomasin ohjaajadebyytti, on hämmästyttävää, hän osoittaa syvän ymmärryksen siitä, kuinka kauhuelokuva ohjataan niin, että se on kauhistuttava henkilökohtaisella tasolla. Tämä on elokuva, jota ei voi missata, ja se saa katsojat innostumaan siitä, mitä Thomas ohjaa seuraavaksi.

Pyhä Maud

Paljon ylistetty A24-elokuva Saint Maud kestää hypeä. Ohjaaja Rose Glass tarkastelee ensimmäisessä elokuvassaan syvästi ja villiä katolilaisuutta ja siitä mahdollisesti syntyvää intoa. Hyppystä voi päätellä, että tästä elokuvasta tulee jotain erityistä. Maudin hahmo on monimutkainen ja hieman traaginen hahmo. Katsojat voivat ymmärtää hänen tarpeensa uskoa johonkin itseään suurempaan, mutta jotkut hänen tekemänsä toimet ovat vain radikaaleja anteeksi puolustettavaksi.

Kuten Ingmar Bergmanin elokuvassa Persona, Maudin ja hänen hoitamansa naisen, nimeltä Amanda, suhde on äärettömän kiehtova. Heidän dynamiikkansa on jännittävää, ja jotkin suurimmat pelot tulevat siitä. Tämän elokuvan voidaan tiivistää vertaukseksi uskonnollisesta intohimosta, mutta se menee paljon syvemmälle. Elokuvan kauneus on siinä, että jokainen katsoja ei epäile tekevänsä omat johtopäätöksensä elokuvasta ja pohtii sitä varmasti vielä vuosia. Katsojien on vaikea löytää älykkäämpää, mukaansatempaavampaa ja majesteettisempaa kauhuelokuvaa tänä vuonna.