Anime è una delle forme di intrattenimento visivo di maggior successo a livello globale. I fan si affollano in serie con bellissime animazioni e personaggi progettati in modo univoco ogni stagione su nuove versioni. Ci sono molti generi di anime da sfogliare i fan, dal romanticismo all’orrore e Moe a Shonen, ma l’anime non aderisce sempre agli stili d’arte riconoscibili che i fan si aspettano.

Mentre, per un certo periodo, c’erano molti stili che venivano usati per inventare anime, c’è stato un certo livello di qualità che tutti gli spettacoli ora mantengono. Tuttavia, ci sono ancora alcuni anime che fanno il miglio in più e fanno qualcosa di rischioso, usando uno stile artistico non convenzionale per far risaltare la serie e possibilmente aggiungere alla profondità. Ecco alcuni anime con gli stili d’arte più unici .

aggiornato l’8 settembre 2022 da C.M Edwards: L’arte è uno strumento che fa risaltare gli anime in un mare di creazioni. Ogni anime porta qualcosa di unico sul tavolo, che si tratti di elementi di personaggio o di una prospettiva unica, ma uno stile artistico unico coinvolge i fan a un livello come nessun altro. Mentre uno stile artistico davvero unico è un evento raro tra le versioni con ogni stagione anime, a volte appaiono gemme nascoste e sono molto apprezzate dai fan in tutto il mondo. Inoltre, alcune serie hanno ricevuto più contenuti sotto forma di una seconda stagione. La rivitalizzazione di una serie preferita dai fan può estendere l’eredità degli spettacoli che hanno deciso di provare qualcosa di diverso e creare qualcosa di veramente speciale.

Nana

Nana è un anime romantico creato da Ai Yazawa e animato da Madhouse e disponibile per la visione di Hulu. La storia segue due ragazze nel loro viaggio per scoprire se stesse, capire le lotte della vita e affrontare le prove e le tribolazioni di trovare amore. La storia è meravigliosamente raccontata in uno stile artistico molto dettagliato con colori vivaci e mascheramento per trame dall’aspetto incredibile.

A seconda dei personaggi presenti, nana può sembrare molto silenziosa, piatta o incredibilmente vibrante per integrare i due lati della storia. L’anime imita il manga in modo appropriato poiché l’arte originale per i personaggi aveva uno stile molto influenzato da Kawaii.

Un pezzo

One Piece è una serie di juggernaut che ha attraversato oltre mille episodi dalla sua uscita iniziale. La serie è stata creata da Eiichiro Oda ed è stata onorata come una delle più grandi serie anime di tutti i tempi. A parte i suoi personaggi e azioni spettacolari, One Piece brilla a causa del suo stile artistico, che è molto diverso dalla maggior parte degli anime tradizionali.

Molte serie moderne interpretano elementi visivi molto radicati basati sulla realtà. Tuttavia, One Piece è uno spettacolo vibrante ed eccentrico con disegni unici di personaggi e colori vivaci che esplodono dallo schermo. One Piece può essere guardato su Crunchyroll e Netflix.

MOB Psycho

Come serie con uno stile artistico unico, Mob Psycho non ha bisogno di introduzione. Le scene di animazione radicali provenienti da questa serie andranno giù come alcune delle migliori da creare. Mob Psycho è stato creato da The Manga Artist One ed è stato animato dallo studio di animazione Bones. La serie ha recentemente ricevuto una seconda stagione che è stata presentata in anteprima su Crunchyroll.

Mob Psycho ha uno stile artistico molto robusto e troppo esagerato che aggiunge impatto ai suoi personaggi e sequenze. Le sole scene di combattimento sono paragonabili ad altri anime come Demon Slayer e Blood Block Battlefront . Di recente, Mob Psycho ha ricevuto una continuazione della sua storia dai creatori originali.

Uccidi la Kill

Kill La Kill è stata una serie selvaggia che è scoppiata sulla scena con personaggi altamente energici e azione di alto livello. Abbinato a questo era uno stile di animazione incredibilmente unico che si adattava perfettamente alla serie. Lo stile artistico di Kill La Kill è un mix di sequenze radicate ma sgargianti e giocose che catturano gli occhi degli spettatori con movimenti spettacolari e talvolta stravaganti.

Kill La Kill è stato creato da Trigger Animation Studio e guidato da Hiroyuki Imaishi, noto per il suo stile distintivo e per le opere notevoli per Gurren Lagann e l’acclamato Star Wars Visions. Funimation, Crunchyroll e Hulu hanno tutti Kill la Kill per lo streaming con un abbonamento.

Collant e calze

Panty and Stocking ha debuttato dieci anni fa con uno stile di animazione appariscente e comico. La serie è stata guidata da molti artisti che hanno lavorato a Gurren Lagan, tra cui Hiroyuki Imaishi come parte dello studio di animazione di Gainax. La serie era un mix di allusioni adulti e azione ad alta velocità. La creazione dello spettacolo è stata pensata dopo una serata di bere pesante dopo una celebrazione del successo dello studio.

Molti membri dell’Animazione Western Sight di The Visual Team, raccolte , come ispirazione. Panty and Stocking ha ottenuto molta popolarità a causa dei suoi trambusi disegni di personaggi e colori vivaci che hanno riempito ogni ogni scena. Panty and Stocking è disponibile per guardare su Crunchyroll.

Devilman: Crybaby

Il franchise Devilman ha una lunga eredità, essendo stata creata alla fine degli anni ’70 da Go Nagai, noto per il Mecha Classic Mazinger Z e Violence Jack . Devilman: Crybaby è una serie originale diretta da Masaaki Yuasa (Ping pong the Animation) e scritta da Ichirō ōkouchi (codice geass).

Devilman: Crybaby è stato essenzialmente un riavvio dell’anime originale che ha debuttato su Netflix e ha avuto un grande successo per la sua storia intensa e la sua arte abbagliante. Masaaki è noto e celebrato per la sua visione regia e la sua stravagante visione artistica. Questo è palesemente presente in tutta la serie Devilman: Crybaby e si adatta come un guanto intorno alla nuova direzione che vanno l’anime.

Katanagatari

Katanagatari è una creazione di Nisio Isin, anche il creatore di monogatari. La serie segue il giovane spadaccino Yasuri, che pratica uno stile unico di spadaccini mentre vive in esilio. È contratto dal interessante stratega, Togame, che desidera recuperare una serie di armi leggendarie con il suo aiuto. Per fare ciò, Yasuri deve affrontare i Wiedir di queste armi e affrontarli dopo lo stesso obiettivo. Katanagatari è una serie piena di azione che brandisce anche uno stile artistico unico con colori opposti e disegni di carattere stravaganti.

Gankutsuou: il conteggio di Monte Cristo

Non molte serie fanno di tutto per rendere qualcosa di unico come Gankotsuou , un adattamento del famoso romanzo di Alexandre Dumas, Il conteggio di Monte Cristo . La serie è stata prodotta da Gonzo e scritta e diretta da Shoichi Kouyama e Mahiro Maeda.

Mentre inizialmente basati sulla storia le stelle della mia destinazione, di Alfred Bester, a causa dei problemi di contenzioso, la serie è stata invece presa in un’altra direzione. La serie stessa è stata prodotta magnificamente, avendo un mix di diversi effetti visivi, tra cui il rendering 3D, prima che diventasse così popolare.

Afro samurai

Afro Samurai è una serie creata da Tokashi Okazaki e animata da Studio Gonzo. La serie stessa è stata un’epopea di azione viscerale e sanguinosa che ha avuto luogo in un mondo governato da un combattimento in cui i più forti venivano assegnati le fasce per il numero.

La storia ha seguito Afro, il samurai più duro che ha regalato la fascia numero uno. afro samurai ha guadagnato una buona dose di popolarità per i suoi temi culturali urbani e la creazione di talento sia in casting, azione e storia. afro samurai è pieno di un tono profondo e piatto che amplifica la grinta e la carneficina dell’azione della serie.

Xxxholic

xxxholic era un anime molto popolare alla sua uscita nei primi anni 2000. La serie ha adottato un tema gotico molto apparente che ha fatto eco a tutta la serie in frotte che ha attirato un seguito di culto. xxxholic è stato creato dall’autore e dal gruppo illustratore di manga, noto per la loro serie Tokyo Babylon e X.

La serie è stata animata dalla produzione in studio I.G ed è stata immediatamente riconosciuta per la sua arte e temi unici. X xxholic ha preso d’assalto gli spettatori con abbigliamento in stile vittoriano, immagini scure e luganti e espressioni facciali definite.

Angeli uovo

Angels Egg non è solo un film d’animazione unicamente, ma una storia affascinante sicuramente di stupire gli spettatori. Angels Egg è stato scritto da Mamoru Oshii, noto per il suo lavoro con Patalabor < /em> e bellissimo sognatore , e rispettato per il suo modo filosofico di narrazione. Angels Egg è molto elogiato come uno dei migliori dello scrittore, anche se l’uscita del film era meno che ideale.

Angels Egg si svolge in un triste mondo post-apocalittico in cui una ragazza cerca di sopravvivere in una città abbandonata. Con lei, porta un uovo di origine misteriosa. Il viaggio che questa ragazza si imbarca dopo aver incontrato uno strano giovane ragazzo farà esplodere i fan, lasciandoli con più domande che risposte, il che è apparentemente il punto del film.

Mononoke

Mononoke probabilmente ha uno degli stili d’arte più unici in questa lista, scritto da diversi prolifici scrittori giapponesi, tra cui Chiaki Konaka, noto per Air Gear e il Hellsing anime. Mononoke segue un personaggio noto come venditore di medicine, Kusuriuri. Tuttavia, questo titolo è fuorviante in quanto è in realtà un cacciatore di pericolosi spiriti malvagi chiamato “Mononoke”.

Mentre vagava nel tempo del Giappone feudale, Kusuriuri si verifica su una donna incinta perseguitata da una banda di spiriti maligni. Kusuriuri deve indagare sulla fonte degli spiriti e farlo rapidamente per salvare la vita della donna. Visivamente, Mononoke è un capolavoro di colore e design che lascerà gli spettatori in soggezione della sua qualità.

La storia della principessa Kaguya

Creato e diretto dal grande Isao Takahata, precedentemente di Studio Ghibli e scrittore per Grave of the Fireflies e Kiki’s Delivery Service . The Tale of Princess Kaguya è vagamente basato sul romanzo The Tale of the Bamboo Cutter , con la storia che segue una ragazza che si trova da un taglierino di bambù locale che si ritiene sia Una principessa mandata in paradiso.

Altamente acclamata come una delle migliori opere di Takahata, la storia brilla come una storia approfondita sulla responsabilità, la genitorialità e, in particolare, i diritti delle donne all’interno della comunità. La storia della principessa Kaguya è una storia magistralmente raccontata con elementi visivi forti in uno stile di consegna malinconico, quasi a olio.