Mungkin helah rahsia untuk merombak galaksi yang semakin tua jauh terletak pada skor muzik ikonik dan dalam karya hebat Ludwig Göransson.
Satu-satunya karya yang telah menemui cara untuk kekal berkait rapat dengan francais Star Wars sementara tidak dapat dinafikan projeknya sendiri ialah The Mandalorian. Siri hit ini menemui cara untuk kekal segar dan berasa serba baharu apabila francais itu berada dalam masa sukar, mengumumkan kepada dunia bahawa alam semestamasih mempunyai kehidupan di dalamnya selepas bertahun-tahun. Walaupun konsep lama dibawa kembali ke dalam siri ini, ia kekal sebagai media terkini yang paling disukai dalam francais. Sama seperti siri ini secara keseluruhan, The Mandalorianmempunyai skor yang menggunakan elemen lama untuk mencipta sesuatu yang baharu, dan komposer utama di sebalik arahan baharu yang berani ini ialah Ludwig Göransson.
Ludwig Göransson ialah seorang komposer Sweden yang telah berkecimpung dalam perniagaan sejak akhir 2000-an dan diiktiraf sebagai cemerlang dalam bidangnya. Rehat besar pertamanya datang dalam siri komedi Dan Harmon 2009 Community, yang Göransson menjaringkan gol dengan keping muzik latar yang tidak dapat dilupakan. Pada set itu, dia bertemu Donald Glover AKA Childish Gambino, dan dia terus menghasilkan keempat-empat album studionya. Göransson bertemu pengarah Ryan Coogler di kolej dan terus menjaringkan beberapa filemnya, termasuk Black Panther, yang mana dia memenangi Grammy dan Anugerah Akademi. Göransson juga memenangi Emmy Primetime untuk karya gubahannya pada The Mandalorian.
Sebab Ludwig Göransson menemui arah yang sempurna untuk The Mandalorian sementara pengarah Star Wars yang lain mencipta semula masa lalu adalah mudah; kontekstualisasi semula. Göransson tidak pernah menggunakan mana-mana skor asal untuk dirinya sendiri, tetapi dia memanggil kembali beberapa aspek unik untuk mengekalkan perasaan penting yang diketahui dan dicintai oleh peminat galaksi. Sebagai contoh, keriuhan besar-besaran dalam skor yang dinyatakan bersahaja hampir selalu digunakan untuk mewar-warkan dalam Razor’s Crest, menggunakan instrumen loyang yang berkuasa untuk membingkai perjalanan angkasa yang lebih baik. Daftar bawah dan paluan gendang kawad semasa Mando berjalan melalui padang pasir terasa mengingatkan “The Imperial March” entri terdahulu. Tema ini sangat diilhamkan oleh filem Barat dan Samurai, sama seperti francais secara keseluruhan. Ia menghormati sumbernya, tetapi jelas baru.
Markah John Williams sangat ikonik kerana ia sangat sesuai dengan galaksi yang ditulis untuknya dan Ludwig Göransson mencapai standard yang sama untuk karya yang sama sekali berbeza. Apabila bekerja dengan tuan seperti Williams, sukar untuk membayangkan apa-apa yang tidak kena, tetapi hakikatnya, apa-apa boleh menjadi basi. Williams telah mengumumkan secara terbuka bahawa dia akan berpindah dari Star Wars selepas Episod IX, bermaksud bahawa jika filem lain pernah dikeluarkan, ia mungkin akan menjadi yang pertama tanpa kerjanya runut bunyi. Ludwig Göransson mungkin menjadi penyelesaian kepada masalah itu sebelum ia menjadi satu.
The Mandalorian menuntut nada muzik yang sama sekali berbeza, ruang-barat yang gelap memerlukan nada yang sesuai yang mana markah Göransson memberikan dengan cemerlang. Tetapi jika satu lagi entri siri utama berjaya ditayangkan, atau trilogi lain dicipta pada tahun-tahun akan datang, pengembalian kepada bentuk klasik mungkin diperlukan. Mungkin orang yang sempurna untuk mengkontekstualkan semula skor lama, membawa obor dari tuan lama, dan mencipta seni baharu agar sesuai dengan cerita baharu ialah orang yang paling cemerlang dalam tugas-tugas itu dalam Star Wars projek dalam beberapa tahun.
Akhirnya, ia tidak semestinya Ludwig Göransson untuk mencipta skor yang hebat untuk media Star Wars masa hadapan, dia sudah menunjukkan contoh yang sempurna. Muzik adalah penting, dan dalam siri dengan gubahan ikonik seperti itu, francais mesti terus berkembang secara sonik tanpa meninggalkan masa lalu dan memastikan bahawa galaksi yang jauh kedengaran indah seperti biasa.
