anime er en av de mest vellykkede formene for visuell underholdning globalt. Fans strømmer til serier med vakre animasjoner og unikt designede karakterer hver sesong på nye utgivelser. Det er mange sjangre av anime for fans å bla gjennom, fra romantikk til skrekk og moe til Shonen, men anime holder seg ikke alltid til de gjenkjennelige kunststilene som fansen har forventet.

Selv om det for en tid var mange stiler som ble brukt til å utgjøre anime, har det vært et visst kvalitet som alle viser nå opprettholder. Imidlertid er det fremdeles noen anime som går den ekstra milen og gjør noe risikabelt, ved å bruke en ukonvensjonell kunststil for å få serien til å skille seg ut og muligens legge til dybden. Her er noen anime med de mest unike kunststilene .

Oppdatert 8. september 2022 av C.M Edwards: Art er et verktøy som får anime til å skille seg ut blant et hav av kreasjoner. Hver anime bringer noe unikt for bordet, enten det er karakterelementer eller et unikt perspektiv, men en unik kunststil engasjerer fans på et nivå som ingen andre. Mens en veldig unik kunststil er en sjelden forekomst blant utgivelser med hver anime -sesong, vises noen ganger skjulte perler og nytes sterkt av fans over hele verden. I tillegg har noen serier fått mer innhold i form av en andre sesong. Å revitalisere en fan -favorittserie kan utvide arven fra show som bestemte seg for å prøve noe annet og skape noe virkelig spesielt.

Nana

nana er en romantikkanime skapt av Ai Yazawa og animert av Madhouse, og tilgjengelig for å se på Hulu. Historien følger to unge jenter på reisen for å oppdage seg selv, finne ut livets kamper og takle prøvelsene og trengsler for å finne kjærlighet. Historien blir vakkert fortalt i en veldig løst detaljert kunststil med livlige farger og maskering for utrolige utseende teksturer.

Avhengig av karakterene som er til stede, kan nana se veldig dempet og flat eller utrolig levende for å utfylle de to sidene av historien. Anime etterligner mangaen på riktig måte som den originale kunsten for karakterene hadde en veldig Kawaii-påvirket stil.

Ett stykke

One Piece er en juggernaut-serie som har spredt seg over ett tusen episoder siden den første utgivelsen. Serien ble opprettet av Eiichiro Oda og har blitt hedret som en av de største anime -seriene gjennom tidene. Bortsett fra dens spektakulære karakterer og handling, skinner ett stykke på grunn av kunststilen, som er veldig forskjellig fra de fleste mainstream -anime.

Mange moderne serier skildrer veldig jordet visuals basert på virkeligheten. Imidlertid er One Piece et levende og eksentrisk show med unike design av karakterer og livlige farger som eksploderer av skjermen. ett stykke kan sees på Crunchyroll og Netflix.

Mob Psycho

Som en serie med en unik kunststil, trenger Mob Psycho ingen introduksjon. De radikale animasjonsscenene som har kommet fra denne serien, vil gå ned som noen av de beste som skal skapes. Mob Psycho ble laget av Manga Artist One og ble animert av Bones Animation Studio. Serien har nylig mottatt en andre sesong som har premiere på Crunchyroll.

Mob Psycho har en veldig robust og overformet kunststil som gir innvirkning på karakterene og sekvensene. Kampscenene alene er sammenlignbare med andre anime som Demon Slayer og blodblokkering Battlefront . Nylig har Mob Psycho fått en fortsettelse av historien fra de originale skaperne.

Drep la Kill

Kill La Kill var en vill serie som brast på scenen med svært energiske karakterer og høyeoktan-action. Sammen med dette var en utrolig unik animasjonsstil som passer perfekt til serien. Kunststilen til Kill La Kill er en blanding av jordet, men likevel flamboyante og lekne sekvenser som fanger seernes øyne med spektakulære og noen ganger sprø bevegelser.

Kill La Kill ble opprettet av Trigger Animation Studio og ledet av Hiroyuki Imaishi, kjent for sin særegne stil og for bemerkelsesverdige verk for Gurren Lagann og de høyt anerkjente Star Wars -visjonene. Funimation, Crunchyroll og Hulu har alle Kill La Kill tilgjengelig for streaming med abonnement.

Truse og strømpe

Panty and Stocking debuterte for ti år siden med en prangende og komisk animasjonsstil. Serien ble spisset av mange artister som jobbet med Gurren Lagan, inkludert Hiroyuki Imaishi som en del av Gainax Animation Studio. Serien var en blanding av voksne innuendoer og høyhastighetshandling. Opprettelsen av showet ble tenkt opp etter en kveld med kraftig drikking etter en feiring av studioets suksess.

Mange medlemmer av Visual Team Sight Western Animation, trukket sammen , som inspirasjon. truse og strømpe fikk mye popularitet på grunn av dens prangende karakterdesign og livlige farger som fylte hver scene. Panty og strømpe er tilgjengelig for å se på Crunchyroll.

Devilman: Crybaby

Devilman franchisen har en lang arv, etter å ha blitt opprettet på slutten av 1970 -tallet av Go Nagai, mest kjent for Mecha Classic Mazinger Z og vold Jack . Devilman: Crybaby er en original serie regissert av Masaaki Yuasa (Ping Pong the Animation) og skrevet av Ichirō ōkouchi (Code Geass).

Devilman: Crybaby var egentlig en omstart av den originale anime som debuterte på Netflix og møtte bred suksess for sin intense historie og blendende kunst. Masaaki er kjent og feiret for sin regi -visjon så vel som hans ekstravagante kunstvisjon. Dette er åpenbart til stede i hele Devilman: Crybaby -serien og passer som en hanske rundt den nye retningen anime går.

Katanagatari

katanagatari er en skapelse av Nisio Isin, også skaperen av monogatari. Serien følger den unge sverdmannen Yasuri, som praktiserer en unik sverdsmanship mens han lever i eksil. Han får kontrakt av den attraktive strategen, Togame, som ønsker å hente et sett med legendariske våpen med hans hjelp. For å gjøre det, må Yasuri møte på disse våpnene og ta på seg andre etter det samme målet. katanagatari er en actionfylt serie som også utøver en unik kunststil med motstridende farger og ekstravagante karakterdesign.

Gankutsuou: Grev av Monte Cristo

Ikke mange serier går så langt for å gjøre noe så unikt som Gankotsuou , en tilpasning av den berømte romanen av Alexandre Dumas, The Count of Monte Cristo . Serien ble produsert av Gonzo og skrevet og regissert av Shoichi Kouyama og Mahiro Maeda.

Mens den opprinnelig er basert på historien stjernene i min destinasjon, av Alfred Bester, på grunn av rettssakerproblemer, ble serien i stedet tatt i en annen retning. Selve serien ble produsert vakkert, med en blanding av flere visuelle effekter, inkludert 3D -gjengivelse, før den ble så populær.

Afro samurai

Afro Samurai er en serie laget av Tokashi Okazaki og animert av Studio Gonzo. Selve serien var et visceralt og blodig actionepic som fant sted i en verden styrt av kamp der de sterkeste ble tildelt pannebånd etter antall.

Historien fulgte Afro, den tøffeste samuraien som gikk opp på hovedbåndet nummer én. Afro Samurai fikk en god del popularitet for sine urbane kulturelle temaer og talentfulle skapelse innen både stemmestøping, action og historie. Afro Samurai er fylt med en dyp, flat tone som forsterker kornet og blodbadet i seriens handling.

Xxxholic

xxxholic var en veldig populær anime etter utgivelsen på begynnelsen av 2000 -tallet. Serien tok i bruk et veldig tydelig gotisk tema som gjentok seg gjennom hele serien i hopetall som tiltrakk seg en kultfølging. xxxholic ble opprettet av Manga -forfatteren og Illustrator Group Clamp, kjent for sin serie Tokyo Babylon og X.

Serien ble animert av studioproduksjonen I.G og ble øyeblikkelig anerkjent for sin unike kunst og temaer. X xxholic tok seerne med storm med viktoriansk stil klær, mørke og dystre bilder og definerte ansiktsuttrykk.

Engler egg

Angels Egg er ikke bare en unik animert film, men en fascinerende historie som garantert wow seere. Angels Egg ble skrevet av Mamoru Oshii, kjent for sitt arbeid med Patalabor < /em> og vakker drømmer , og respektert for sin filosofiske måte å historiefortelling på. Angels Egg er sterkt berømmet som en av forfatterens beste, selv om filmens utgivelse var mindre enn ideell.

Angels Egg finner sted i en dyster post-apokalyptisk verden der en ung jente prøver å overleve i en forlatt by. Med henne bærer hun et egg av mystisk opprinnelse. Reisen denne unge jenta tar fatt på etter å ha møtt en merkelig ung gutt, vil blåse fansen bort og etterlate dem flere spørsmål enn svar, noe som tilsynelatende er poenget med filmen.

Mononoke

mononoke har sannsynligvis en av de mest unike kunststilene på denne listen, skrevet av flere produktive japanske forfattere, inkludert Chiaki Konaka, kjent for Air Gear og Hellsing anime. Mononoke følger en karakter kjent som medisinselgeren, Kusuriuri. Imidlertid er denne tittelen misvisende ettersom han faktisk er en jeger av farlige onde ånder kalt “Mononoke”.

Mens han vandret i tiden av Feudal Japan, skjer Kusuriuri på en gravid kvinne hjemsøkt av et band med onde ånder. Kusuriuri må undersøke åndens kilde og gjøre det raskt for å redde kvinnens liv. Visuelt er mononoke et mesterverk av farger og design som vil forlate seerne i ærefrykt for kvaliteten.

Historien om prinsesse Kaguya

Opprettet og regissert av den store Isao Takahata, tidligere av Studio Ghibli og forfatter for Grave of the Fireflies og Kikis leveringstjeneste . The Tale of Princess Kaguya er løst basert på romanen The Tale of the Bamboo Cutter , med historien etter en ung jente som blir funnet av en lokal bambuskutter som antas å være En prinsesse sendt ned til himmelen.

Historien er høyt anerkjent som en av Takahatas beste verk, historien lyser som en dyptgående historie om ansvar, foreldreskap og, spesielt kvinners rettigheter i samfunnet. Historien om prinsesse Kaguya er en mesterlig fortalt historie med sterkt visuals i en melankolsk, nesten oljemaleri av levering.