Kanskje det hemmelige trikset for å fornye den aldrende galaksen langt borte ligger i den ikoniske musikkmusikken og i det store verket til Ludwig Göransson.
Det eneste verket som har funnet en måte å holde seg uløselig knyttet til Star Wars -franchisen, samtidig som det unektelig er sitt eget prosjekt, er The Mandalorian. Denne hitserien fant en måte å forbli frisk og føle seg helt ny på da franchisen var i vanskelige tider, og kunngjorde for verden at universetfortsatt har liv i seg etter alle disse årene. Selv om gamle konsepter bringes tilbake til serien, er den fortsatt den mest populære delen av nyere medier i franchisen. Akkurat som serien som helhet, har The Mandalorian et partitur som bruker elementer fra det gamle for å skape noe nytt, og mesterkomponisten bak denne dristige nye retningen er Ludwig Göransson.
Ludwig Göransson er en svensk komponist som har vært i bransjen siden slutten av 2000-tallet og er anerkjent som enestående innen sitt felt. Hans første store gjennombrudd kom i Dan Harmons komedieserie Community fra 2009, som Göransson scoret med utallige stykker minneverdig bakgrunnsmusikk. På det settet møtte han Donald Glover AKA Childish Gambino, og han fortsatte med å produsere alle fire studioalbumene hans. Göransson møtte regissør Ryan Coogler på college og fortsatte med å score flere av filmene hans, inkludert Black Panther, som han vant både en Grammy og en Oscar for. Göransson vant også en Primetime Emmy for sitt komposisjonsarbeid på The Mandalorian.
Grunnen til at Ludwig Göransson fant den perfekte regien for The Mandalorian mens andre Star Wars -regissører ganske enkelt gjenskapte fortiden, er enkel; rekontekstualisering. Göransson bruker aldri noe av det originale partituret i sin egen, men han kaller tilbake til noen unike aspekter for å opprettholde den viktige følelsen til galaksefansen kjenner og elsker. For eksempel blir de massive fanfarene i det ellers undervurderte partituret nesten alltid brukt til å varsle i Razor’s Crest, ved å bruke de kraftige messinginstrumentene for å bedre ramme inn romfart. Nedre register og marsjerende trommeslag mens Mando går gjennom ørkenen føles som minner om «The Imperial March» fra tidligere oppføringer. Temaet er sterkt inspirert av western- og samuraifilmer, omtrent som franchisen som helhet. Den er ærbødig overfor kilden, men umiskjennelig ny.
John Williams partitur er så ikonisk fordi den passer perfekt til galaksen den ble skrevet for, og Ludwig Göranssons oppnår samme standard for et helt annet verk. Når du jobber med en mester som Williams, er det vanskelig å forestille seg at noe går galt, men den forferdelige sannheten er at alt kan bli foreldet. Williams har offentlig kunngjort at han vil gå videre fra Star Wars etter Episode IX, som betyr at hvis en annen film noen gang blir utgitt, vil den sannsynligvis være den første uten hans arbeid på lydsporet. Ludwig Göransson kan være løsningen på det problemet før det blir det.
The Mandalorian krever en helt annen musikalsk tone, den mørke space-western trengte en passende tone som Göranssons partitur ga utmerket. Men hvis et annet hovedserieinnslag kommer på visning, eller en annen trilogi blir utviklet i årene som kommer, kan det være nødvendig med en tilbakevending til klassisk form. Kanskje den perfekte personen til å rekontekstualisere det gamle partituret, bære fakkelen fra den gamle mesteren, og lage ny kunst som passer til de nye historiene, er den personen som har utmerket seg best med nettopp disse oppgavene i de mest universelt elskede Star Wars prosjekt i år.
Til syvende og sist trenger det ikke å være Ludwig Göransson for å skape en god poengsum for fremtidige Star Wars -medier, han har allerede satt et perfekt eksempel. Musikk er viktig, og i en serie med slike ikoniske komposisjoner må franchisen fortsette å utvikle seg lydmessig uten å legge fortiden bak seg og sørge for at galaksen langt langt borte høres like vakker ut som den alltid har gjort.