Anime jest jedną z najbardziej udanych form rozrywki wizualnej na całym świecie. Fani gromadzą się do serii z pięknymi animacjami i wyjątkowo zaprojektowanymi postaciami każdego sezonu po nowych wydaniach. Istnieje wiele gatunków anime, aby fani mogli przeglądać, od romansu po horror i Moe po Shonen, ale anime nie zawsze stosuje się do rozpoznawalnych stylów sztuki, których fani spodziewali się.

Podczas gdy przez pewien czas było wiele stylów, które były używane do tworzenia anime, istniał pewien poziom jakości, który teraz utrzymuje wszystkie programy. Jednak wciąż istnieje jakieś anime, które idzie o krok dalej i robią coś ryzykownego, wykorzystując niekonwencjonalny styl artystyczny, aby seria wyróżniała się i prawdopodobnie zwiększyć głębokość. Oto niektóre anime z najbardziej unikalnymi stylami sztuki .

Zaktualizowano 8 września 2022 r. Przez C.M Edwards: Art to narzędzie, które wyróżnia anime wśród morza kreacji. Każde anime wnosi coś wyjątkowego do stołu, niezależnie od tego, czy jest to elementy postaci, czy unikalna perspektywa, ale unikalny styl sztuki angażuje fanów na poziomie jak żaden inny. Podczas gdy bardzo wyjątkowy styl artystyczny jest rzadkim zjawiskiem wśród wydawnictw z każdym sezonem anime, czasami pojawiają się ukryte klejnoty i bardzo cieszą się fani na całym świecie. Ponadto niektóre serie otrzymały więcej treści w formie drugiego sezonu. Rewitalizacja serii ulubionej fanów może przedłużyć dziedzictwo programów, które postanowiły wypróbować coś innego i stworzyć coś naprawdę wyjątkowego.

Nana

Nana to romanse anime stworzone przez AI Yazawa i animowane przez Madhouse i dostępne do obejrzenia na Hulu. Historia podąża za dwiema młodymi dziewczynami w ich podróży, aby odkryć siebie, wymyślić zmagania życia i poradzić sobie z próbami i udrękami znajdowania miłości. Historia jest pięknie opowiedziana w bardzo luźno szczegółowym stylu sztuki o żywych kolorach i maskowaniu dla niesamowitych tekstur.

W zależności od obecnych postaci nana może wyglądać na bardzo wyciszone i płaskie lub niezwykle żywe, aby uzupełnić dwie strony historii. Anime odpowiednio naśladuje mangę, ponieważ oryginalna sztuka bohaterów miała bardzo niezwiązany kawaii styl.

Jeden kawałek

One Piece to seria Juggernaut, która od razu rozciągała się od jednego tysiąca odcinków. Seria została stworzona przez Eiichiro Oda i została uhonorowana jako jedna z największych serii anime wszechczasów. Oprócz spektakularnych postaci i akcji, One Piece świeci ze względu na swój styl artystyczny, który znacznie różni się od większości głównego nurtu anime.

Wiele nowoczesnych serii przedstawia bardzo ugruntowane wizualizacje oparte na rzeczywistości. Jednak One Piece to żywy i ekscentryczny pokaz z unikalnymi wzorami postaci i żywych kolorów, które eksplodują z ekranu. One Piece można oglądać na Crunchyroll i Netflix.

Mob Psycho

Jako seria z unikalnym stylem artystycznym Mob Psycho nie wymaga wprowadzenia. Radykalne sceny animacji, które pochodzą z tej serii, spadną jako jedne z najlepszych do stworzenia. Mob Psycho został stworzony przez artystę Manga One i został animowany przez Bones Animation Studio. Seria niedawno otrzymała drugi sezon, który miał swoją premierę na Crunchyroll.

Mob Psycho ma bardzo wytrzymały i przesadzony styl sztuki, który dodaje wpływu na jej postacie i sekwencje. Same sceny walki są porównywalne z innymi anime, takimi jak Demon Slayer i blokada krwi Battlefront . Niedawno Mob Psycho otrzymał kontynuację swojej historii od oryginalnych twórców.

Zabij La Kill

Kill La Kill to dzika seria, która pękła na scenie z wysoce energicznymi postaciami i akcją wysokooktanową. W połączeniu z tym był niezwykle wyjątkowy styl animacji, który idealnie pasuje do serii. Styl artystyczny Kill La Kill to mieszanka uziemionych, ale ekstrawaganckich i zabawnych sekwencji, które przyciągają oczy widzów spektakularnymi, a czasem zwariowanymi ruchami.

Kill La Kill został stworzony przez Trigger Animation Studio i kierowany przez Hiroyuki Imaishi, znanego ze swojego charakterystycznego stylu i godnych uwagi dzieł dla Gurren Lagann i bardzo uznanych wizji Star Wars. Funimation, Crunchyroll i Hulu mają Kill La Kill dostępne do transmisji z subskrypcją.

Majtki i pończochy

Majki i pończochy zadebiutowały dziesięć lat temu z krzykliwym i komicznym stylem animacji. Seria była kierowana przez wielu artystów, którzy pracowali nad Gurren Lagan, w tym Hiroyuki Imaishi w ramach studia animacji w Gainax. Seria była mieszanką dorosłych insynuacji i akcji szybkich. Stworzenie serialu zostało przemyślane po wieczorze ciężkiego picia po świętowaniu sukcesu studia.

Wielu członków zespołu wizualnego Western Western Animation, rysowane razem , jako inspiracja. majtki i pończochy zyskało dużą popularność ze względu na jej krzykliwe projekty postaci i żywe kolory, które wypełniły wszystkie scena. majtki i pończochy można oglądać na Crunchyroll.

Devilman: Crybaby

Seria Devilman ma długą spuściznę, która została stworzona pod koniec lat 70. przez Go Nagai, najbardziej znaną z Mecha Classic Mazinger Z i przemoc Jack . Devilman: Crybaby to oryginalna seria wyreżyserowana przez Masaaki Yuasa (Ping Pong the Animation) i napisana przez Ichirō ōkouchi (Code Geass).

Devilman: Crybaby był zasadniczo ponownym uruchomieniem oryginalnego anime, które zadebiutowało w Netflix i spotkało się z szerokim sukcesem za intensywną historię i olśniewającą sztukę. Masaaki jest znany i znany ze swojej wizji reżyserskiej, a także jego ekstrawaganckiej wizji artystycznej. Jest to rażąco obecne w serii Devilman: Crybaby i pasuje jak rękawica wokół nowego kierunku, w którym zmierza anime.

Katanagatari

Katanagatari jest stworzeniem Nisio Isin, także twórcy Monogatari. Seria podąża za młodym szermierzem Yasuri, który ćwiczy wyjątkowy styl miecza, żyjąc na wygnaniu. Zachęca go atrakcyjny strateg Togame, który z pomocą chce odzyskać zestaw legendarnej broni. Aby to zrobić, Yasuri musi zmierzyć się z należącymi bronią i podjąć innych po tym samym celu. Katanagatari to pełna akcji seria, która ma również unikalny styl artystyczny z przeciwnymi kolorami i ekstrawaganckim projektami postaci.

Gankutsuou: hrabia Monte Cristo

Niewiele serii dochodzi do takich długości, aby stworzyć coś tak wyjątkowego jak Gankotsuou , adaptacja słynnej powieści Alexandre Dumas, hrabia Monte Cristo . Seria została wyprodukowana przez Gonzo i napisana i wyreżyserowana przez Shoichi Kouyama i Mahiro Maeda.

Choć początkowo oparte na historii gwiazd mojego celu, przez Alfreda Bestera, z powodu problemów z sądami, seria została przyjęta w innym kierunku. Sama seria została pięknie wyprodukowana, mając kilka efektów wizualnych, w tym rendering 3D, zanim stała się tak popularna.

Afro samurai

Afro Samurai to seria stworzona przez Tokashi Okazaki i animowana przez Studio Gonzo. Sama seria była eposą trzewną i krwawą akcją, która miała miejsce w świecie rządzonym przez walkę, w którym najsilniejszy otrzymał opaski na głowę.

Historia nastąpiła po Afro, najtrudniejszym samuraju, który zaparł na głowę numer jeden. Afro Samurai zyskał spore popularność ze swoich miejskich tematów kulturowych i utalentowanego stworzenia zarówno w obsadzie głosowym, akcji i historii. Afro Samurai jest wypełniony głębokim, płaskim tonem, który wzmacnia ziarnistość i rzeź akcji serii.

Xxxholic

xxxholic był bardzo popularnym anime po wydaniu na początku 2000 roku. Seria przyjęła bardzo widoczny gotycki motyw, który odbił się echem w całej serii w tłumach, który przyciągnął kult. xxxholic został stworzony przez autora Manga i Illustrator Group Clamp, znany z serii Tokyo Babylon i X.

Seria została animowana przez produkcję studyjną I.G i natychmiast została rozpoznana za jej unikalną sztukę i motywy. X xxholic szturmował widzów z ubraniem w stylu wiktoriańskim, ciemnymi i ponucznymi obrazami oraz zdefiniowanymi wyrazami twarzy.

Jajko aniołów

Angels Egg to nie tylko wyjątkowo animowany film, ale fascynująca historia, która z pewnością zachwyca widzów. Angels Egg został napisany przez Mamoru Oshii, znanego z pracy z Patalabor < /em> i piękny marzyciel i szanowany za jego filozoficzny sposób opowiadania historii. Angels Egg jest bardzo chwalony jako jeden z najlepszych pisarza, mimo że wydanie filmu było mniej niż idealne.

Angels Egg odbywa się w ponurym postapokaliptycznym świecie, w którym młoda dziewczyna próbuje przetrwać w opuszczonym mieście. Z nią nosi jajko tajemniczego pochodzenia. Podróż ta młoda dziewczyna wyrusza po spotkaniu z dziwnym młodym chłopcem, który zdmuchnie fanów, pozostawiając im więcej pytań niż odpowiedzi, co najwyraźniej jest sensem filmu.

Mononoke

Mononoke ma prawdopodobnie jeden z najbardziej unikalnych stylów sztuki na tej liście, napisany przez kilku płodnych japońskich pisarzy, w tym Chiaki Konaka, znany z Air Gear i Hellsinging anime. Mononoke śledzi postać znaną jako sprzedawca medycyny, Kusuriuri. Jednak ten tytuł jest mylący, ponieważ w rzeczywistości jest łowcą niebezpiecznych złych duchów zwanych „Mononoke”.

Wędrując w czasach feudalnej Japonii, Kusuriuri zdarza się na kobiety w ciąży nawiedzonej przez grupę złych duchów. Kusuriuri musi zbadać źródło duchów i zrobić to szybko, aby uratować życie kobiety. Wizualnie Mononoke jest arcydziełem koloru i designu, które sprawi, że widzowie zachwycą jego jakość.

Opowieść o księżniczce Kaguya

Stworzony i wyreżyserowany przez Wielkiego Isao Takahata, wcześniej studia Ghibli i pisarza grobu Fireflies i Kiki’s Delivery Service . Opowieść o księżniczce Kaguya jest luźno oparta na powieści opowieści o bambusowym nutrze , z historią po młodej dziewczynie, która jest znaleziona przez lokalną bambusową nutę uważaną za Księżniczka wysłana do nieba.

Wysoce uznana za jedno z najlepszych dzieł Takahata, historia świeci jako dogłębna historia o odpowiedzialności, rodzicielstwie, a przede wszystkim o prawach kobiet w społeczności. Opowieść o księżniczce Kaguya to mistrzowsko opowiedziana historia z silnymi wizualizacjami w melancholijnym, niemal malowaniu olejnym dostawy.