Filmy Daniela Craiga ożywiły serię Bonda z surowym realizmem. Kolejny etap serii może powrócić do głupoty z ery Moore’a.
Szpieg, który mnie kochał z Moore’em w roli głównej jest prawdopodobnie najbardziej zabawnym filmem w całej serii Bonda. Otwierający skok ze spadochronem Union Jack to zapierający dech w piersiach wyczyn, który przygotowuje scenę do dalszej akcji filmu, Szczęki to niezapomniany (i sympatyczny) złoczyńca poboczny, a gadżety, takie jak podwodny Lotus Esprit, torują drogę do wielu unikalnych scenografii . To poczucie czystej kinowej radości sprawia, że seria 007 jest tak kultowa i uwielbiana, i powinno to być to, do czego dążą producenci w swoim następnym filmie.
Od czasu sukcesu Batman Begins, przyciemnienie tonu serii za pomocą ostrego restartu stało się powszechne w Hollywood. Casino Royale było jednym z pierwszych po zakończeniu gry Batman Begins, a zaraz po niej pojawił się Dredd, Star Trek, Niesamowity Hulk, Niesamowity Spider-Man – lista jest długa. Ten trend rozszerzył się nawet na właściwości, które działają lepiej z jaśniejszym tonem, takie jak Superman i Fantastyczna Czwórka.
Najwyższy czas, żeby wahadło zaczęło się kołysać w drugą stronę. Opowieści o Darker Bond mogą zaoferować wywrotową zmianę tempa. From Russia with Love ma jedną z najmocniejszych scen walki, jakie kiedykolwiek nakręcono. Licencja na zabijanie to przerażający thriller o zemście, w którym Bond ignoruje protokół MI6, by bezwzględnie prowadzić osobistą zemstę. Ale ciemniejsze filmy Bonda są tylko wywrotowe, dopóki ciemny ton nie stanie się normą. Istnieje wiele innych sposobów na opowiedzenie historii o Jamesie Bondzie.
Seria Batmana ostatnio utknęła w tej samej rutynie. Warner Bros. wahał się, czy zrobić coś beztroskiego z Caped Crusader od czasu zjadliwej reakcji na filmy Joela Schumachera, ale serial może się zestarzać. Brudny realizm trylogii Christophera Nolana uratował wielkoekranowe przygody Nietoperza przed kryzysem po Batmanie i Robinze. Od tego czasu Zack Snyder zamienił Batmana w mordercę, a nadchodzące ponowne uruchomienie Matta Reevesa wydaje się mieć ten sam ponury, noir ton, w którym osiadła seria. Najlepszym sposobem, aby to wstrząsnąć, może być powrót do głupoty epoki Adama Westa.
Tak jak możliwe jest, aby filmy o Batmanie były zbyt ciemne, tak samo możliwe jest, aby filmy z Bondem były zbyt ciemne. Przede wszystkim te filmy muszą być zabawnymi przygodami szpiegowskimi. Spectre zbyt ugrzęzło w budowaniu spisków i wymuszaniu serializacji, aby odnieść sukces na tym froncie. Kiedy producenci Bonda wracają do deski kreślarskiej, aby uzyskać następną partię filmów, powinni rozważyć poważną zmianę tonalną z powrotem na teren zabawy.
Zwariowana wrażliwość filmów Moore’a czasami posuwała się o krok za daleko. Bond przebiera się za klauna w Octopussy, biega po grzbietach krokodyli w Żyj i pozwól umrzeć i wyrusza w kosmos w Moonraker. Slapstickowe wygięcie filmów było teoretycznie świetnym pomysłem, ale zaowocowało to wieloma scenkami, które były zbyt dziwne lub kreskówkowe, by odbić się na widowni. Kolejny rozdział serii Bond to szansa producentów na dopracowanie tego niecodziennego stylu. To nie było w 100% udane z Moore, ale mogą uczyć się na swoich błędach z następnym facetem.
Producenci Bonda potwierdzili, że nawet nie zaczną myśleć o tym, kto zastąpi Craiga w roli agenta 007 do 2022 roku. Ale muszą od razu zacząć dyskutować o kierunku twórczym serialu. Po 25 filmach coraz trudniej jest zachować świeżość. Producenci rozwijali się w przeszłości, myśląc nieszablonowo.
Głupia, bardziej jawnie komediowa wersja mitu Bonda może brzmieć jak radykalna zmiana po tym, jak filmy Craiga przyjęły półrealistyczny, pseudoBourne styl. Ale radykalne pomysły to jedyny powód, dla którego ta seria przetrwała tyle lat.