Acasă Anime Cel mai bun anime cu stiluri de artă unice

Cel mai bun anime cu stiluri de artă unice

0
Cel mai bun anime cu stiluri de artă unice

anime este una dintre cele mai de succes forme de divertisment vizual la nivel global. Fanii se adună în seriale cu animații frumoase și personaje proiectate în mod unic în fiecare sezon, după noile lansări. Există multe genuri de anime pentru ca fanii să răsfoiască, de la romantism la groază și moe la shonen, dar anime -ul nu respectă întotdeauna stilurile de artă recunoscute la care fanii au ajuns să se aștepte.

În timp ce, pentru o perioadă, au existat multe stiluri care au fost folosite pentru a face anime, a existat un anumit nivel de calitate pe care toate spectacolele îl mențin acum. Cu toate acestea, există încă un anumit anime care merg în plus și fac ceva riscant, folosind un stil de artă neconvențional pentru a face seria să iasă în evidență și, eventual, să se adauge la profunzime. Iată câteva anime cu cele mai unice stiluri de artă .

Actualizat la 8 septembrie 2022, de C.M Edwards: Art este un instrument care face ca anime -ul să iasă în evidență printre o mare de creații. Fiecare anime aduce ceva unic pentru masă, fie că este vorba de elemente de personaj sau o perspectivă unică, dar un stil de artă unic angajează fani la un nivel ca niciun altul. În timp ce un stil de artă foarte unic este o întâmplare rară printre lansări cu fiecare sezon anime, uneori apar pietre ascunse și sunt foarte bucurate de fani din întreaga lume. În plus, unele serii au primit mai mult conținut sub forma unui al doilea sezon. Revitalizarea unei serii preferate de fani poate extinde moștenirea spectacolelor care au decis să încerce ceva diferit și să creeze ceva cu adevărat special.

Nana

Nana este un anime romantic creat de Ai Yazawa și animat de Madhouse și disponibil pentru a fi vizionat pe Hulu. Povestea urmărește două fete tinere în călătoria lor pentru a se descoperi, pentru a -și da seama de luptele vieții și de a se ocupa de încercările și necazurile de a găsi dragoste. Povestea este povestită frumos într-un stil de artă foarte detaliat, cu culori vibrante și mascare pentru texturi cu aspect incredibil.

În funcție de personajele prezente, nana poate arăta foarte dezactivat și plat sau incredibil de vibrant pentru a completa cele două părți ale poveștii. Anime imită manga în mod corespunzător, deoarece arta originală pentru personaje avea un stil foarte influențat de Kawaii.

O singură bucată

One Piece este o serie Juggernaut care a cuprins peste o mie de episoade de la lansarea inițială. Seria a fost creată de Eiichiro Oda și a fost onorată ca una dintre cele mai mari serii anime din toate timpurile. În afară de personajele și acțiunea sa spectaculoasă, One Piece strălucește datorită stilului său de artă, care este cu mult diferit de majoritatea anime -ului principal.

Citește și  O singură piesă: Cum Yamato schimbă dinamica puterii pălăriei de paie

Multe serii moderne înfățișează imagini foarte fundamentate bazate pe realitate. Cu toate acestea, One Piece este un spectacol vibrant și excentric, cu modele unice de personaje și culori vii care explodează de pe ecran. One Piece poate fi urmărită pe Crunchyroll și Netflix.

Mob Psycho

Ca o serie cu un stil de artă unic, malo psiho nu are nevoie de introducere. Scenele de animație radicală care au venit din această serie vor scădea ca unele dintre cele mai bune care vor fi create. Mob Psycho a fost creat de Manga Artist One și a fost animat de Bones Animation Studio. Seria a primit recent un al doilea sezon care a avut premiera pe Crunchyroll.

Mob Psycho are un stil de artă foarte accidentat și exagerat, care adaugă impact personajelor și secvențelor sale. Scenele de luptă singure sunt comparabile cu alte anime, cum ar fi Demon Slayer și Blood Blockde Battlefront . Recent, malo psiho a primit o continuare a poveștii sale de la creatorii originali.

Kill La Kill

Kill La Kill a fost o serie sălbatică care a izbucnit pe scenă cu personaje extrem de energice și acțiune înaltă de octan. Împerecheat cu acest lucru a fost un stil de animație incredibil de unic, care se potrivește perfect serialului. Stilul de artă al Kill La Kill este un amestec de secvențe împământate, dar flamboyante și jucăușe, care atrag ochii spectatorilor cu mișcări spectaculoase și uneori neplăcute.

Kill La Kill a fost creat de Trigger Animation Studio și condus de Hiroyuki Imaishi, cunoscut pentru stilul său distinctiv și pentru lucrări notabile pentru Gurren Lagann și pentru viziunile extrem de apreciate Star Wars. Funimation, Crunchyroll și Hulu au Kill La Kill disponibil pentru streaming cu un abonament.

Panty și ciorapi

Panty and Stocking a debutat acum zece ani cu un stil de animație strălucitor și comic. Seria a fost condusă de mulți artiști care au lucrat la Gurren Lagan, inclusiv Hiroyuki Imaishi, ca parte a Gainex Animation Studio. Seria a fost un amestec de innuendos pentru adulți și acțiune de mare viteză. Crearea spectacolului a fost gândită după o seară de băuturi grele după o sărbătoare a succesului studioului.

Mulți membri ai animației vizuale a echipei vizuale, s -au desenat împreună , ca inspirație. chiloți și stoc au obținut multă popularitate datorită designurilor sale de personaje și a culorilor vibrante care au umplut fiecare fiecare scenă. chiloți și stocuri sunt disponibile pentru a fi urmărite pe Crunchyroll.

Devilman: Crybaby

Franciza Devilman are o moștenire lungă, fiind creată la sfârșitul anilor ’70 de Go Nagai, cea mai cunoscută pentru Mecha Classic Mazinger Z și Violence Jack . Devilman: Crybaby este o serie originală regizată de Masaaki Yuasa (Ping Pong the Animation) și scrisă de Ichirō ōkouchi (Code Geass).

Citește și  Fire Force: Sezonul trei și noul joc mobil anunțat oficial

Devilman: Crybaby a fost, în esență, o repornire a anime -ului original care a debutat pe Netflix și a cunoscut un succes larg pentru povestea sa intensă și arta amețitoare. Masaaki este cunoscut și sărbătorit pentru viziunea sa regizorală, precum și pentru viziunea sa extravagantă de artă. Acest lucru este prezent flagrant în întregul Devilman: Crybaby serie și se potrivește ca o mănușă în jurul noii direcții pe care le merge anime -ul.

Katanagatari

Katanagatari este o creație a lui Nisio Isin, de asemenea, creatorul monogatari. Seria îl urmărește pe tânărul Swordsman Yasuri, care practică un stil unic de mabon, în timp ce trăiește în exil. El este contractat de strategul atractiv, Togame, care dorește să recupereze un set de arme legendare cu ajutorul său. Pentru a face acest lucru, Yasuri trebuie să se confrunte cu apariții acestor arme și să -i ia pe alții după același obiectiv. Katanagatari este o serie plină de acțiuni, care de asemenea, poartă un stil de artă unic, cu culori opuse și modele de personaje extravagante.

Gankutsuou: Contele de Monte Cristo

Nu multe serii merg la astfel de lungimi pentru a face ceva la fel de unic ca gankotsuou , o adaptare a celebrului roman de Alexandre Dumas, The Count of Monte Cristo . Seria a fost produsă de Gonzo și scrisă și regizată de Shoichi Kouyama și Mahiro Maeda.

În timp ce inițial se bazează pe povestea stelele destinației mele, de Alfred Bester, din cauza problemelor de litigii, seria a fost în schimb luată într -o altă direcție. Seria în sine a fost produsă frumos, având un amestec de mai multe efecte vizuale, inclusiv redarea 3D, înainte de a deveni atât de populară.

Afro samurai

Afro Samurai este o serie creată de Tokashi Okazaki și animată de Studio Gonzo. Seria în sine a fost o epopee de acțiune viscerală și sângeroasă, care a avut loc într -o lume condusă de lupta în care cei mai puternici au fost premiați cu benzi cu numărul.

Povestea a urmat Afro, cel mai dur samurai care a răsărit banda cu numărul unu. Afro Samurai a câștigat o popularitate corectă pentru temele sale culturale urbane și creația talentată atât în ​​castingul vocii, acțiunea și povestea. Afro Samurai este umplut cu un ton profund și plat, care amplifică gresia și carnavalul acțiunii seriei.

Xxxholic

xxxholic a fost un anime foarte popular la lansarea sa la începutul anilor 2000. Seria a adoptat o temă gotică foarte aparentă, care a răsunat în toată seria în drove care a atras un cult în urma. xxxholic a fost creat de autorul de manga și grupul ilustrator Clamp, cunoscut pentru seria lor Tokyo Babylon și X.

Citește și  One Piece: Gear 5 - Vârful lui Luffy, explicat

Seria a fost animată de producția de studio I.G și a fost recunoscută instantaneu pentru arta și temele sale unice. X xxholic a luat spectatorii de furtună cu îmbrăcăminte în stil victorian, imagini întunecate și neplăcute și expresii faciale definite.

Îngerii ou

Angels Egg nu este doar un film animat unic, ci o poveste fascinantă sigur pentru a -i wow spectatori. Angels Egg a fost scrisă de Mamoru Oshii, cunoscută pentru munca sa cu patalabor < /em> și Beautiful Dreamer , și respectat pentru modul său filosofic de povestire. Angels Egg este foarte lăudat ca unul dintre cei mai buni scriitori, chiar dacă lansarea filmului a fost mai puțin decât ideală.

Angels Egg are loc într-o lume neplăcută post-apocaliptică, unde o fată tânără încearcă să supraviețuiască într-un oraș abandonat. Cu ea, poartă un ou de origine misterioasă. Călătoria pe care această tânără o îmbarcă după ce a întâlnit un băiat tânăr ciudat îi va arunca pe fani, lăsându -i cu mai multe întrebări decât răspunsuri, ceea ce aparent este punctul filmului.

Mononoke

Mononoke are probabil unul dintre cele mai unice stiluri de artă din această listă, scrise de mai mulți scriitori japonezi prolifici, inclusiv Chiaki Konaka, cunoscute pentru Air Gear și Hellsing anime. Mononoke urmează un personaj cunoscut sub numele de The Medicine Vânzător, Kusuriuri. Cu toate acestea, acest titlu este înșelător, deoarece este de fapt un vânător de spirite rele periculoase, numit „Mononoke”.

În timp ce rătăcește în vremea Japoniei feudale, Kusuriuri se întâmplă cu o femeie însărcinată bântuită de o trupă de spirite rele. Kusuriuri trebuie să investigheze sursa spiritelor și să facă acest lucru rapid pentru a salva viața femeii. Din punct de vedere vizual, Mononoke este o capodoperă a culorii și designului care va lăsa spectatorii să se afle de calitatea sa.

Povestea prințesei Kaguya

Creat și regizat de marele Isao Takahata, fost al Studio Ghibli și Writer pentru Grave of the Fireflies și Kiki’s Delivery Service . Povestea prințesei Kaguya se bazează pe romanul povestea tăietorului de bambus , cu povestea urmând o tânără care este găsită de un tăietor local de bambus gândit ca O prințesă trimisă în cer.

Foarte apreciată ca una dintre cele mai bune lucrări ale lui Takahata, povestea strălucește ca o poveste aprofundată despre responsabilitate, părinți și, în special, drepturile femeilor din cadrul comunității. Povestea prințesei Kaguya este o poveste cu măiestrie, cu imagini puternice într -un stil de livrare melancolic, aproape în ulei.