Home Anime Bleach: De bästa öppningarna, rankade

Bleach: De bästa öppningarna, rankade

0
Bleach: De bästa öppningarna, rankade

Medan blekmedel är känd för sina minnesvärda karaktärer och extremt intensiva slagsmål, är det också välkänt för några av de mest ikoniska öppningarna. För närvarande sitter vid femton öppningar och fungerar som ett verkligt bevis på Bleach s fenomenala riktning med dess mycket berömda soundtrack.

Även om öppningarna av blekmedel är av betydande kvalitet, finns det naturligtvis vissa öppningar som sticker ut bättre än andra av många skäl. Oavsett om det är deras historiedrivna natur, felfri utförande eller låtens musikaliska kvalitet, är vissa bara mer ikoniska än andra.

Chu-bura

Utförd av gruppen Kelun, den första delen av Chu-Bura ger tillbaka den avslappnade känslan som först visades i den allra första öppningen. Det gör också ett mycket bra jobb med att introducera anime-karaktären Rurichiyo Kasumioji genom att integrera henne i staden Karakura.

Det är denna känsla av kännedom som gör att den andra delen sticker ut. Freden störs av förskådan av Kiras konflikt med Kibune och Rurichiyos plötsliga bortförande. Med två versioner av öppningen för att visa plotprogression gör chu-bura ett utmärkt jobb med att balansera de allvarliga och avslappnade naturen i anime-endast Shusuke Amagai-bågen.

Rullande stjärna

Liksom Chu-Bura, Rolling Star , utförd av Yui, börjar också med en känsla av informalitet. De första scenerna i denna öppning har karaktärerna som hänger med varandra och idylliskt lever sina dagliga liv, vilket kontrasterar den mer allvarliga tonen i Bleach’s långa Arrancar Arc.

I motsats till den omedelbara störningen som ses i Chu-Bara , väljer Rolling Star en mer indirekt strategi. Öppningen fördjupar många plotpunkter som äger rum antingen för närvarande eller inom en snar framtid. Dessa punkter inkluderar Orihimes brist på beslutsamhet, Aizens scheman, Ichigo kämpar mot hans inre ihåliga och Rangikus koppling till Gin.

Läs också  Den förlorade yu-gi-oh! Serier de flesta fans har inte sett

D-teknikliv

D-Technolife kan betraktas som den första indikationen på att serien tar sig själv på allvar. Från den känslomässiga sången från gruppen Uverworld till det korta skottet av en dyster Rukia som väntar på hennes avrättning, drar denna öppning inga slag när det gäller att etablera förutsättningen för Soul Society Arc.

Dessutom visar D-Technolife en vändpunkt inom Bleach’s plot. I stället för att slåss mot hålar spridda i den mänskliga världen, måste Ichigos grupp slåss mot andra starkare och mer erfarna själskördare som är helvetet på att försvara Soul Society. Höjden på denna nya vändpunkt visas under både låtens klimax och Ichigos episka duell med Renji.

Ikväll ikväll ikväll

Till skillnad från de tre föregående posterna, Tonight Tonight Tonight visar sig vara ganska optimistisk till naturen tack vare de sång som Rat Crusaders tillhandahåller. Detta är ganska passande på grund av att denna öppning ägde rum efter Soul Society -bågen, vilket ledde till mest förändring för rollen av Bleach .

Lätt det bästa med denna öppning är dess skildring av de tretton domstolens vaktgrupper. Trots att de nyligen har Ichigos fiender framställs nu i ett mer positivt ljus, till och med bär mer avslappnade kläder. Medan konflikten med bonerna också är etablerade, fungerar ikväll ikväll som en frisk andedräkt efter den intensiva Soul Society -bågen.

~ Asterisk ~

Som den första öppningen i serien, Asterisk fungerar som den första titten på både rollen och förutsättningen för blekmedel. Medan många av de presenterade karaktärerna i slutändan skulle underutnyttjas, är premisset förutsättningen är tydlig som dag: Ichigo Kurosaki möter Rukia kuchiki, blir en själskörare och kämpar mot hål.

Till skillnad från öppningarna som följer det kan asterisk beskrivas som ganska nära. Annat än en kort titt på Byakuya Kuchiki, var alla andra karaktärer bosatta i staden Karakura. Detta etablerar inte bara Karakura Town som den viktigaste inställningen i början, utan den visar också stadens betydelse i Bleach’s övergripande berättelse.

Läs också  En bit: Betydelsen bakom alla Trafalgar D. Water Laws tatueringar

Alones

Hylsa som en favorit bland blekmedel fanbase, alones inkapslar perfekt en melankolisk ton redan från början. Till och med Kon, en vanligtvis komisk karaktär, sjunger tillsammans med de ganska sorgliga sangen från gruppen Aqua Timez.

Detta är kanske den största anledningen Alones är eftertraktad bland fansen: mängden känslor som vävs in i öppningen. Från skildringen av Orihimes tårfulla adjö till Ichigo till den senare som når ut till henne när hon avgår för Hueco Mundo, kommer denna öppning att ha fans som känner vikten av karaktärernas känslor på bara några sekunder.

förändra

Liksom alones , förändring bär också mycket känslomässig vikt. Medan fokuspunkterna är den klimatiska duellen mellan Ichigo och Ulquiorra såväl som Orihime och Ulquiorra som når ut till varandra, drar förändring också antydningar av bakhistorierna för andra karaktärer, som Starrk, Lilynette och Baraggan .

Emellertid skiljer sig själv genom att introducera en känsla av intensitet för att säkerhetskopiera sina känslomässiga stunder. De höga kampsekvenserna i kombination med den känslomässiga vikten cement den falska Karakura-staden båge som en viktig punkt i serien.

Ranbu ingen melodi

Känd som Melody of the Wild Dance på engelska, Ranbu no melody följer mestadels samma formel som förändring : hög taktiska actionsekvenser och känslomässiga lurar, till exempel tretton domstolsvakt Squads and the Visored Fighting Aizen och Rangiku Mourning Gins död.

Höjdpunkten i denna öppning måste dock vara flashbacks till tidigare ögonblick och karaktärer i serien, till exempel Ichigos klasskamrater och den döda flickan som visas i det första avsnittet. Detta visar inte bara hur långt serien har kommit framåt, utan visar dem också som ett incitament för att foliera Aizens planer.

Läs också  Chainsaw Man sändningsdatum avslöjat

Ichirin ingen hana

ichirin no hana , eller en ensam blomma på engelska, ger en känsla av desperation som perfekt matchar händelserna i serien hittills. När Rukias avrättning närmar sig, börjar lojaliteter växla och konspiration börjar äga rum, vilket framgår av bilderna från Kyoraku och ukitake som drar sin zanpakutou och de korta men hotfulla bilderna av Gin Ichimaru.

Förutom att visa bestämningen av huvudbesättningen för att rädda Rukia, visar ichirin no HANA hur mycket huvudrollen har vuxit till de karaktärer vi känner och älskar idag. Höjdpunkten av detta visas under en kort sekvens av Ichigo som slåss mot Byakuya, där de två använder sin bankai mot varandra för första gången.

Velonica

Även om det inte är så känslomässigt som den andra blekmedel öppningar, velonica innehåller ganska möjligen de bästa gruppbilderna av rollen från alla showens öppningar. Efter en lång montage som visar olika medlemmar av de tretton domstolens vaktgrupper, skär scenen till Ichigo och hans kamrater som samlas i Hueco Mundo en efter en. Detta händer i takt med sangen, som återigen tillhandahålls av gruppen Aqua Timez.

Visoren får också ett liknande gruppskott, där varje medlem visar upp en distinkt aspekt av sin personlighet. Slutscenen, som visar Hueco Mundo -gruppen, de återstående medlemmarna i de tretton domstolens vaktgrupper, och Visored United, visar att trots skillnaderna mellan varje grupp är alla fortfarande villiga att stå förenade mot Aizen och hans legion.