Game Rant, Cris Tales kreatif direktörü Carlos Andres Rocha Silva ile karakter tasarım felsefesi ve bunun oynanışı nasıl etkilediği hakkında konuşuyor.

JRPG’ler Cris Tales‘ tasarımı ve estetiği üzerinde büyük bir etkiye sahip olsa da, manga ve anime gibi Japon medyasının yanı sıra Walt Disney Company ve Cartoon Network’ün Samurai gibi şovlarının çalışmaları da öyleydi. Jack veya Foster’ın Hayali Arkadaşlar Evi. Silva, oyunu geliştiricilerin anavatanına dayanan birçok yer ve bir Kolombiya Disney Prensesi olarak hayal edilen ana kahraman Crisbell ile “Kolombiya’ya romantik ve fantastik bir şekilde küçük bir yolculuk” olarak tanımlıyor.

Crisbell Cris Tales‘e Narim kasabasında bir yetim olarak başlar ve konuşan, silindir şapkalı kurbağa Matias, Narim’in katedralinde Zaman olarak güçlerini açığa çıkaran vitray duvar resmiyle temasa geçer. büyücü. Zaman kristalleri üzerindeki hakimiyeti, geçmişi ve geleceği görmesini sağlar; dünya, Crisbell’in dünyadaki yerleşim yerlerinde ziyaret ettiği duvar resimlerinde olduğu gibi bir üçgenle üçe bölünmüştür. Matias’ın yardımıyla farklı zamanlarda şeyleri manipüle edebilir ve savaş sırasında Zamanın Kılıcı ile düşmanları geçmişe veya geleceğe gönderebilir.

Silva, Crisbell’in tasarımı gereği klişe olduğunu, eğitim ve rehberlik olmadan güçlerini nasıl kullanacağını bilmeyen bir karakter olduğunu söyledi. Ancak bu güçler, oyunun dünya tasarımı, bulmacaları ve dövüşü için temel direk haline geliyor. Zaman kristalleri aynı zamanda oyunun çift dilli başlık kelime oyunu için bir temel oluşturur: Cris Tales, İngilizce’de “kristaller” veya İspanyolca’da “kristaller” olarak okunabilir.

“Bu, yetimhanede başlamak, kılıç almak, süper kahraman olmak gibi eski oyunlara bir saygı duruşu niteliğindeydi. Aynı zamanda size bir sürpriz duygusu vermek istedik.”

Cris Tales’in Ana Kadrosu Mekaniklerinden Nasıl Çıktı?

Crisbell zamanın kendisini temsil eden bir karakterse, yolculuk boyunca yoldaşları o merkezi mekanikle ilişkileri temsil ediyor. Silva dördünü ayrıntılı olarak tartıştı:

• Temel büyülerle saldıran bir Uzay Büyücüsü olan Christopher, “farklı elementlerin değişkenliğini ve zaman içinde nasıl değiştiklerini” temsil ediyor.
• Bir çocuğun vücuduna hapsolmuş kıdemli bir Zaman Büyücüsü olan Willhelm, Yucca’dan ilham alan Yucandragoras bitkilerinin komutasıyla “doğanın çok uzun süren inanılmaz büyümesini” temsil ediyor.
• Binlerce yıl yaşamış, muazzam fiziksel güce sahip bir android olan JKR-721, zamandan etkilenmez ve zaman kristallerinde yardım almadan hareket edebilen tek parti üyesidir.
• Düşmanlara fırlatmak için çeşitli eşyalarla dolu sihirli bir çantası olan enerjik bir kız olan Zas, Final Fantasy 6‘nın Setzer Gabbiani’si gibi karakterlerden ilham alan rastgeleliği temsil ediyor. Ekip, zamanı geri alma ve tekrar deneme yeteneğine sahip bir kumarbazın olmasının ilginç olacağını düşündü.

Silva’nın “yalnızca istedikleri ve ihtiyaç duydukları şey hakkında değil” alışılmadık bir şekilde tasarladığını söylediği gibi, bu karakterler mekanikleri etrafında inşa edildi. Örneğin, Christopher’ın tavrı, başkalarına güvenmenin faydalarını fark etmesini sağlayan travmatik olaylar yaşamadan önce her şeyin üstesinden gelebileceğini hisseden, patlayıcı genç bir Shonen kahramanının tavrıdır. Willhelm, güçlerini ölüme doğru yaklaşan bir geri sayımı durdurmak için kullanmış, ancak bunu yapmak için zamanında kendini tuzağa düşürmüş, JRPG’lerdeki “kıyamet” büyülerinin mecazından esinlenmiştir.

Cris Tales‘ ana mekaniği, “Geçmişten öğren, şimdiki zamanda hareket et, geleceğini yarat”, her karakterin yolculuğu için bir benzetme gibi kullanıldı ve Silva, oyuncuların bu duyguyu deneyimlemelerini istediklerini söyledi. büyüme. Bazı karakter şekillendirmeleri, 2000’den 2007’ye kadar Bethesda’da Fallout 3 ve The Elder Scrolls 3: Morrowind.

“Bu merkezi sütunla etkileşime giren tüm bu karakterler, doğal etkileşimlere izin verdi. Zaten mekanik olarak ilişkiliydiler ve kişilikleri bu mekaniklere dayanıyordu. Bu yüzden, onları tanımlayan kişilik özelliklerini dile getirmeye çalıştık. ”

Silva’ya göre Cris Tales’ karakterlerini tasarlamanın tek gerçek zorluklarından biri, oyunculara partilerinin her bir üyesini tanıyabilmeleri için onlara yeterli ekran süresi vermekti. Ekibin her üyesi ara sahneler sırasında konuşur, ancak aynı anda yalnızca üç kişi savaşabilir. Takımın ulaştığı bir çözüm, oyunun farklı bölümlerinde yalnızca belirli karakterleri kullanılabilir hale getirmekti, böylece “Birlikte olduğunuz karakterlerin seslerini gerçekten duyuyorsunuz.”

Masaya getirdikleri savaş mekanikleri, değişen zaman dilimleri, durum efektleri, ekranın farklı bölümleri arasında hareket eden düşmanlar ve daha fazlası dahil olmak üzere dengelenecek çok şey sundu. Ancak Silva, kelimenin tam anlamıyla birbiri üzerinde çalışmak üzere tasarlanmış güçlü karakter konseptleri sayesinde dengelemenin kısmen “son derece eğlenceli” olduğunu söyledi. Chrono Trigger gibi oyunlarda görüldüğü gibi, ikiden fazla karakterle komboları kesmek gibi şeyleri Crisbell’in merkezi direğine odaklamak “zor kararlara” yol açtı. Neyse ki Silva, bu taşan fikirlerin “muhtemelen” gelecek oyunlarda ortaya çıkacağına inanıyor.

Cris Tales artık PC, PS4, PS5, Stadia, Switch, Xbox One ve Xbox Series X/S’de mevcut.