Noen av de mest kreative skrekkspillene er laget med RPG Maker. Disse er blant de beste du kan spille.

Fantasien kan være en forferdelig ting, og når fantasien er som et barn, kan den være like forvirrende som den er skummel. Yume Nikki er en surrealistisk utforskning av den titulære karakterens hode, som begynner når spilleren legger seg og knipser tilbake til virkeligheten hver gang de klyper seg våken.

Det utmerkede lyddesignet kompletterer spillets avantgarde-stil på en vakker måte, og dette er absolutt ikke et indiespill som tar lang tid å slå. I stedet for å gå på kompromiss ved å lene seg på et kronglete plot, overlater Yume Nikki mye til spillerens tolkning. Akkurat som det burde være med drømmer og mareritt, er det noen ganger bedre å la være. analysere.

Blank drøm

Kanawos Blank Dream har flere avslutninger, så til tross for at det er et rollespill med kort gjennomspillingstid, kan spillerne ønske å dvele i dens verden. Spillet tar for seg tungt tema, inkludert selvmord, så det er ikke for alle, men kreative gåter, berettigede skremsler og et kronglete plot gir dette spillet sin plass blant sjangerens storheter.

Mishiro Usuis søken etter å gjenopprette minnene hennes om hendelsene som førte til hennes død går i godt tempo, og Blank Dream er et av de sjeldne spillene som kan utforske vanskelige følelsesmessige problemer uten å nedlate seg til eller manipulere publikum. I Blank Dream utgjør hjertesorg og redsel de beste sengekameratene.

Den skjeve mannen

Å flytte inn i et nytt hjem er en elsket skrekktrope, og The Crooked Man bruker den med vakker effekt. David Hoover flytter inn i sin nye leilighet bare for å oppdage at bygningen kan være hjemsøkt. David er ikke typen som lar en åpenbaring forbli uundersøkt, og prøver å løse mysteriet, og setter seg opp for en rekke eskalerende skrekk.

Hans gjentatte møter med den skjeve mannen selv fraråder ham ikke, selv om situasjonen blir mørkere. The Crooked Man er den første delen av The Strange Men Anthology, en samling med fire spill, og er uten tvil den beste av partiet, selv om The Sandman, The Boogie Man, og The Hanged Man er alle verdt et spill, selv om de ikke er store indie-suksesshistorier.

Drømmer Mary

Hvis skrekkspill har en estetisk motsetning, er det Dreaming Mary. Alt med det rosa, kawaii utseendet sier at alt er bra, men ingenting er det. Et utmerket tilfeldig rollespill, Dreaming Mary er angstfylt og full av hemmeligheter uten å være for antagonistisk. Å avdekke mysteriene krever en del utforskning og deduksjoner, og gåtene er mer oppfinnsomme enn de fleste.

Mary elsker å drømme, men en natt går inn i en drøm som er ulik noen tidligere: alle er hyggelige mot henne. Når drømmevennene hennes inviterer henne dypere inn i dvalen, står Mary overfor et valg: Utforsk dypet av denne merkelige nye verdenen eller våkn opp og gå tilbake til sitt vanlige liv. Man kan ikke si så mye om vendingene uten å ødelegge historien, men det er nok å si at det absolutt ikke er et spill for barn, og til og med noen voksne bør være forsiktige med dets plagsomme tema.

Corpse Party

Hvorvidt skrekk krever grafisk vold, og i så fall hvor mye, har alltid vært et stridspunkt innenfor sjangeren. Som Corpse Party beviser, kan 16-bits grafikk gjøre like bra som en Resident Evil Chainsaw Man halshugging for å sette spillerne av lunsjen.

Sterk musikk støtter en historie der, som Game of Thrones, fortellingen ser ut til å fremme hengivenhet for karakterer for å knuse spillerens hjerte når disse karakterene blir grusomt myrdet senere. > Satoshi, Naomi, Yoshiki, Ayumi og Yuka underholder alle på egen hånd, men blir levende som en gruppe, og å se hvordan reisen deres vil ende er en av Corpse Party s største gleder.

Ib

Kunstgallerier skriker ikke «fare», men i Ib er fare akkurat det de inneholder. Kouris tittel fra 2012 forteller historien om ni år gamle Ib som er fanget i et maleri under et besøk i et slikt galleri og må finne en måte å rømme.

I likhet med Silent Hill og andre før det, utmerker Ib seg i jumpscares, puslespillløsning og utforskning. Der Ib seirer over andre flotte indie-skrekkspill er finjusteringen. Kouris omhyggelige utvikling lønner seg ved hvert trinn. Skremmene er ikke billige. Karakterene er ikke troper. Alt spillet oppnår tjener det. Den gåtefulle Garry er et spesielt høydepunkt, som holder spillerne til å gjette hele reisen gjennom mørket.

Misao

Vennskap er vanskelig. Vennskap er enda vanskeligere når personen du vil være venn med, forsvinner. Når Misao forsvinner og rykter begynner å sirkulere rundt på skolen om hva som kan ha hendt henne, setter hovedpersonen ut for å oppdage sannheten. Spillet tar seg tid til å lage unike bakgrunnshistorier for karakterene sine, og gir spillere all grunn til å lære mer om dem, og hindrer karakterer fra å være papputskjæringer med dialog.

Er Misao en av de beste offline PC-rollespillene? I hvert fall når det kommer til skrekk-RPG Maker-titler, ja. Spillet er ikke feilfritt, men Misao er mer vellykket med å opprettholde en foruroligende atmosfære enn de fleste titlene i sjangeren. Spillere oppfordres til ikke å ødelegge historien for seg selv. Blindhoppet er det beste.

Stray Cat Crossing

Stray Cat Crossing bærer sin inspirasjon med stolthet. Man kan ikke spille den uten å føle ekko av Alice i Eventyrland og Studio Ghibli. Med gjennomspillinger som varer mellom 2 og 4 timer, er Stray Cat Crossing den perfekte lengden for å nyte den offkey-stemningen og blande seg med den sprø rollebesetningen.

Stray Cat Crossing er historien om en ung kvinne som låner en liten jente favorittskjerfet sitt og må gå inn i et avskyelig hus når jenta ikke klarer å returnere det, bare for å bli konfrontert med dets merkelige og monstrøse innbyggere. Dens 16-bits kunst går tilbake til de to første Persona-spillene, og historien gjør det til et must-spill for fans av sjangeren.

Av

I Av, er alt litt…av. Episk helt? Nei, spillere blir behandlet som en overnaturlig enhet i besittelse av en figur kalt Batter. Konvensjonell kamp? Nei, spillere kjemper med sanntidsmekanikk i stedet for de turbaserte som foretrekkes av de fleste RPG Maker -titler.

Karakterdesignene og den generelle kunststilen vil være hjemme i enhver Tim Burton-skissebok: innbydende og skummel i like stor grad. Av regnes kanskje ikke blant de beste RPG Maker -spillene noensinne, men det er blant de mest herlig rare, og for alle som leter etter et fantastisk skrekkeventyr, Off er en toppkandidat.

Omori

Nå er noe av en legende innen indie-skrekkmiljøet, 2020-tallets Omori er en av RPG Makers største suksesshistorier. Den trekker ingen slag med temaene sine, takler angst og depresjon respektfullt, men frontalt gjennom karakteren til Sunny, en gutt med alvorlig sosial angst.

Likevel har Sunny et annet jeg, Omori, som eksisterer i drømmene hans. Den maleriske grafikken skiller den fra overfladisk like titler, og dens estetikk er uten tvil Omoris største styrke, sammen med dens nyanserte karakterisering. Her finner man karakterer gitt all den rom de trenger for å puste og utvikle seg, og spillet er utvilsomt sterkere for det.