Meka-genrens berättelser om bombastiska strider med gigantiska robotar berättas bäst i dessa program.

Promare är ofiltrerad Studio Trigger godhet. Filmen från 2019 föreställer sig en värld som är splittrad av diskriminering av en grupp känd som ”Burnish”, och två personer från olika samhällsskikt måste mötas när planetens öde står på spel.

”Hype” är namnet på spelet här, eftersom Promare levererar en full frontal attack mot människors ögon och öron. Bara för att vara tydlig, det är en positiv sak. Med föga överraskande fantastisk animation och musik, är Promare en en explosion av energi som kastar ut några fantastiska mekakamper tillsammans med sina färgglada karaktärer och anständigt världsbyggande.

Gunbuster

Gunbuster var Hideaki Annos regidebut, och skaparen skulle följa upp animen med Nadia: The Secret of Blue Water och Neon Genesis Evangelion. Gunbuster passerar liknande mark som NGE, om än samtidigt som han lägger in en parodi på Aim for the Ess! tennismanga.

En OVA-serie, Gunbuster , blandar sci-fi-robotaction med mångfacetterade karaktärer, spännande sociala teman och till och med delar av livet. Ännu viktigare, det jonglerar alla dessa saker väl. Animen åstadkommer mycket under sin korta speltid, och berättelsen bygger upp till ett oklanderligt crescendo.

Break Blade

Bestående av sex OVA:er, tar Break Blade det välbekanta konceptet med en hjälte som styr en meka för att skydda en nation från en mäktig invaderande styrka och lägger till en trevlig twist genom att inkludera ett magiskt system. Animen ägnar också en anständig mängd tid åt att utveckla kärnrelationerna som definierar berättelsens huvudkaraktärer och konflikter.

Även om det är bra och bra, är den främsta anledningen till att titta på Break Blade dess briljanta, viscerala och straffande strider. Varje OVA har åtminstone en handfull fantastiska mekadueller, sådana som är vackert animerade och konsekvent fängslande.

Full Metal Panic!

Full Metal Panic!s popularitet har varit något inkonsekvent under åren. Den ursprungliga serien och The Second Raid är väl ansedda som 2000-tals mekaanime, men 2017 års filmer och 2018 års Invisible Victory serie gick för det mesta obemärkt förbi. Sammantaget Full Metal Panic! är en rolig action-mekaanime på ingångsnivå som betjänas av två starka karaktärer i Sousuke Sagara och Kaname Chidori.

Även om dess politiska och sociala teman är bra, tenderar serien att leverera i actionavdelningen. Full Metal Panic! kan till och med vara ganska rolig, särskilt i första säsongens öppningsavsnitt och Full Metal Panic? Fumoffu spin-off.

Magic Knight Rayearth

Föreställ dig magiska tjejer men de förvandlas till meka — välkommen till Magic Knight Rayearth! Showen höll sig till sitt källmaterial långt utanför att lägga till en anime-exklusiv karaktär vid namn Inouva och visade tre flickor transporterade till Cephiro för att rädda den fängslade prinsessan och rädda landet.

Magic Knight Rayearth vann också priset för bästa temalåt vid det första Animation Kobe Awards någonsin, så alla som tittar på den borde vara redo att höra en seriös bop.

Pansartrooper Votoms

Inte många mecha-animer har skapats i långa serier men Ryousuke Takahashi lyckades göra det med Armored Trooper Votoms. Med originalet släppt redan 1983, var showen det första riktiga dyket in i den realistiska mecha-undergenren av anime. Handlingen fokuserar mycket mer på karaktärerna än på de krig som händer och ger den ett mycket annat fokus än andra mecha-animer.

Macross

Det finns en anledning till att Macross fortsatte att få uppföljare så sent som 2016 trots att originalet släpptes för över trettio år sedan. Den här historien om att jorden lär sig att de inte är riktigt ensamma och äventyren som händer efter att besättningen på fartyget startar ett galaktiskt krig är tidlösa.

Originalet släpptes redan 1982, bara två år efter originalet Mobile Suit Gundam. Att se en show som definierar genren komma ut så snart efter animen som startade det hela är verkligen anmärkningsvärt och regissörerna för Macross bör prisas för deras arbete med showen.

Eureka Seven

Tittarna måste avbryta en viss misstro för att föreställa sig en fjortonårig pojke som vill gå med i en legosoldatgrupp, men detta är premissen för Eureka Seven. Som tur är kraschar hans väg ut in i sin farfars mekanikershow i form av en robot som heter Light Finding Operation som styrs av en ung flicka som heter Eureka.

Serien har vunnit över sex priser inklusive bästa kvinnliga karaktär, bästa karaktärsdesign och bästa manus när den avslutades 2006. Eureka Seven är en av de högsta kvalitativa mekaanimerna som finns.

86

En av de bästa showerna under vårsäsongen 2021, 86 förälskade fansen när den släpptes. I en tid med förnyade spänningar i Gazaremsan undersökte showen hur det är att betrakta en annan grupp människor som avskum jämfört med de högre eliterna som slog hem på ett hårt sätt.

Showen var en så stor succé att den fick en andra säsong bekräftad innan originalet avslutades. 86 kommer sannolikt att bli en av de mest kända moderna meka-animerna.

Mobile Suit Gundam – Series

Den som startade allt, Mobile Suit Gundam skapade en av de mest massiva anime-serierna genom tiderna. Det är svårt att tro att denna nu populära serie var så dud under sin första release att den nästan avbröts med bara 39 avsnitt.

Till slut revolutionerade showen branschen och inspirerade varje mekaanime som kom efteråt. Det är värt att kolla in originalserien från 1979 för att jämföra den med dess moderna motsvarigheter för att se hur långt genren har kommit.

Neon Genesis Evangelion

Neon Genesis Evangelion är en av de mest ikoniska animeserierna genom tiderna. Det har inspirerat otaliga filmer, ett N64-spel och flera alternativa versioner/spinoffs.

Berättelsen om Shinji som får världens tyngd på sina axlar är ett fantastiskt psykologiskt drama som fortfarande är sant hos fansen än i dag. Dessutom, vem kan glömma Evangelions otroliga temalåt ”Cruel Angel Thesis?”

Ghost In The Shell: Stand Alone Complex

Den ursprungliga Ghost in the Shell-filmen anses vara en av de bästa genom tiderna, så när en serie baserad på den tillkännagavs för premiär 2002 var många fans skeptiska. Med Yutaka Maseba som producerar, mannen bakom ikoniska animer som Akira, Trigun och Sailor Moon, borde de inte ha varit det.

Stand Alone Complex visade sig vara en seriös hit med fans som älskade specialpolisstyrkan Section 9s äventyr när de försökte slå ner unika skurkar inklusive ”The Laughing Man”. Det inspirerade så småningom flera uppföljare och spinoffs att skapas som bibehöll samma kvalitet.

Gurren Lagann

”Din borr är den som kommer att tränga igenom himlen!” Det är omöjligt att inte ha sett anime och inte hört en av de ikoniska raderna från Gurren Lagann. Den har vunnit flera priser och en av karaktärerna medverkade till och med i en musikvideo.

Simon och Kaminas resa från tunnelbanan till att slutligen leva på ytan är övertygande men den massiva striden i slutet när världens mysterier upptäcks är där showen verkligen lyser.

Code Geass: Lelouch Of The Rebellion

Det är inte ofta som originalanimer lyckas bli genredefinierande program men Code Geass är ett undantag. Medan showens politiska lutningar förbryllar fansen till denna dag – med vissa som säger att den presenterar fascistisk ideologi och andra hyllar vänsterideal – innehåller showen en onekligen gripande historia.

Att Lelouch får kraften i Geass som gör att han kan kontrollera vem han vill leder till att han leder ett angrepp på det heliga riket Brittania. Att se en ung person med sådan otänkbar makt slåss mot imperialistiska erövrare inspirerar till mycket spänning och sociala kommentarer som håller tittarna på kanten av sina stolar.