anime är en av de mest framgångsrika formerna av visuell underhållning globalt. Fans flockar till serier med vackra animationer och unika utformade karaktärer varje säsong efter nya utgåvor. Det finns många genrer av anime för fans att bläddra, från romantik till skräck och moe till Shonen, men anime följer inte alltid de igenkännliga konststilarna som fans har förväntat sig.

Även om det under en tid fanns många stilar som användes för att utgöra anime, har det funnits en viss kvalitetsnivå som alla visar nu upprätthåller. Men det finns fortfarande en del anime som går den extra milen och gör något riskabelt, med en okonventionell konststil för att få serien att sticker ut och eventuellt lägga till djupet. Här är några anime med de mest unika konststilarna .

Uppdaterad den 8 september 2022 av C.M Edwards: Art är ett verktyg som gör att anime sticker ut bland ett hav av skapelser. Varje anime ger något unikt till bordet, oavsett om det är karaktärselement eller ett unikt perspektiv, men en unik konststil engagerar fans på en nivå som ingen annan. Medan en mycket unik konststil är en sällsynt händelse bland utgåvor med varje anime -säsong, visas ibland dolda ädelstenar och njutas av fans över hela världen. Dessutom har vissa serier fått mer innehåll i form av en andra säsong. VIKTIZATIZING en fanfavoritserie kan utöka arvet från shower som beslutade att prova något annat och skapa något riktigt speciellt.

Nana

nana är en romantisk anime skapad av Ai Yazawa och animerad av Madhouse och tillgängligt att titta på Hulu. Berättelsen följer två unga flickor på sin resa för att upptäcka sig själva, ta reda på livets kamp och hantera prövningarna och förödelserna för att hitta kärlek. Historien berättas vackert i en mycket löst detaljerad konststil med livliga färger och maskering för otroliga texturer.

Beroende på de närvarande karaktärerna kan nana se väldigt dämpat och platt eller oerhört levande ut för att komplettera historiens två sidor. Anime efterliknar mangan på lämpligt sätt eftersom den ursprungliga konsten för karaktärerna hade en mycket kawaii-påverkad stil.

En bit

One Piece är en juggernaut-serie som har sträckt sig över tusen avsnitt sedan dess första släpp. Serien skapades av Eiichiro Oda och har hedrats som en av de största anime -serien genom tiderna. Bortsett från sina spektakulära karaktärer och action, ett stycke lyser på grund av dess konststil, vilket skiljer sig mycket från de flesta mainstream -anime.

Många moderna serier skildrar mycket grundade bilder baserade på verkligheten. Emellertid är ett stycke en livlig och excentrisk show med unika mönster av karaktärer och livliga färger som exploderar från skärmen. En bit kan ses på Crunchyroll och Netflix.

Psyko

Som en serie med en unik konststil behöver Mob Psycho ingen introduktion. De radikala animationsscenerna som kommer från den här serien kommer att gå ner som några av de bästa som ska skapas. Mob Psycho skapades av mangakonstnären och animerades av Bones Animation Studio. Serien har nyligen fått en andra säsong som har premiär på Crunchyroll.

Mob Psycho har en mycket robust och överdriven konststil som ger inverkan på dess karaktärer och sekvenser. Kampscenerna ensam är jämförbara med andra anime som demon Slayer och blodblockad Battlefront . Nyligen har Mob Psycho fått en fortsättning på sin berättelse från de ursprungliga skaparna.

Döda LA Kill

Kill La Kill var en vild serie som brast på scenen med mycket energiska karaktärer och högoktan. Par i par med detta var en oerhört unik animationsstil som passade serien perfekt. Konststilen för Kill La Kill är en blandning av jordade men ändå flamboyanta och lekfulla sekvenser som fångar tittarnas ögon med spektakulära och ibland galna rörelser.

Kill La Kill skapades av Trigger Animation Studio och leds av Hiroyuki Imaishi, känd för sin distinkta stil och för anmärkningsvärda verk för Gurren Lagann och de mycket hyllade Star Wars -visionerna. Funimation, Crunchyroll och Hulu har alla Kill La Kill tillgängligt för streaming med ett prenumeration.

Trosor och strumpa

trosor och strumpor debuterade för tio år sedan med en prickig och komisk animationsstil. Serien leddes av många artister som arbetade på Gurren Lagan, inklusive Hiroyuki Imaishi som en del av Gustax Animation Studio. Serien var en blandning av vuxna inuendos och höghastighetsåtgärder. Skapandet av showen var genomtänkt efter en kväll med kraftigt drickande efter en firande av studionens framgång.

Många medlemmar i Visual Team Sight Western Animation, dras ihop , som inspiration. trosor och strumpa samlade mycket popularitet på grund av dess prickiga karaktärsdesign och livliga färger som fyllde varje scen. Panty och Stocking är tillgängligt att titta på på Crunchyroll.

Devilman: Crybaby

Devilman -franchisen har en lång arv, efter att ha skapats i slutet av 1970 -talet av Go Nagai, mest känd för Mecha Classic Mazinger Z och Violence Jack . Devilman: Crybaby är en original serie regisserad av Masaaki Yuasa (Ping Pong the Animation) och skriven av Ichirō ōkouchi (Code Geass).

Devilman: Crybaby var i huvudsak en omstart av den ursprungliga anime som debuterade på Netflix och mötte bred framgång för sin intensiva berättelse och bländande konst. Masaaki är känd och firad för sin regissörsvision såväl som sin extravaganta konstvision. Detta är uppenbart närvarande i hela Devilman: Crybaby serien och passar som en handske runt den nya riktningen anime går.

Katanagatari

Katanagatari är en skapelse av Nisio Isin, även skaparen av monogatari. Serien följer den unga svärdaren Yasuri, som utövar en unik stil av svärdmänniska när han lever i exil. Han är avtalad av den attraktiva strategen, Togame, som vill hämta en uppsättning legendariska vapen med sin hjälp. För att göra det måste Yasuri möta dessa vapen och ta på andra efter samma mål. Katanagatari är en actionfylld serie som också utövar en unik konststil med motsatta färger och extravaganta karaktärsdesign.

Gankutsuou: The Count of Monte Cristo

Inte många serier går så långt för att göra något så unikt som gankotsuou , en anpassning av den berömda romanen av Alexandre Dumas, räkningen av Monte Cristo . Serien producerades av Gonzo och skrevs och regisserades av Shoichi Kouyama och Mahiro Maeda.

Medan de ursprungligen var baserade på berättelsen stjärnorna i min destination, av Alfred Bester, på grund av tvisterproblem, togs i stället i en annan riktning. Serien i sig producerades vackert och hade en blandning av flera visuella effekter, inklusive 3D -rendering, innan den blev så populär.

Afro samurai

Afro Samurai är en serie skapad av Tokashi Okazaki och animerad av Studio Gonzo. Serien i sig var en visceral och blodig action -epos som ägde rum i en värld som styrdes av strid där de starkaste tilldelades pannband efter antal.

Historien följde Afro, den tuffaste samurai som gick upp nummer ett. Afro Samurai fick en hel del popularitet för sina urbana kulturella teman och begåvad skapelse i både röstgjutning, handling och berättelse. afro samurai är fylld med en djup, platt ton som förstärker kornens korn och blodbad.

Xxxholic

xxxholic var en mycket populär anime när den släpptes i början av 2000 -talet. Serien antog ett mycket uppenbart gotiskt tema som ekade i hela serien i Droves som lockade en kult efter. xxxholic skapades av mangaförfattaren och illustratörgruppen Clamp, välkänd för sin serie Tokyo Babylon och X.

Serien animerades av studioproduktionen I.G och erkändes direkt för sin unika konst och teman. X xxholic tog tittarna med storm med viktorianska stilkläder, mörka och dystra bilder och definierade ansiktsuttryck.

Änglar ägg

Angels Egg är inte bara en unik animerad film utan en fascinerande berättelse som är säker på att wow tittare. Angels Egg skrevs av Mamoru Oshii, känd för sitt arbete med Patalabor < /em> och vackra drömmare och respekterade för sitt filosofiska sätt att berätta. Angels Egg är mycket berömd som en av författarens bästa, även om filmens släpp var mindre än idealisk.

Angels Egg äger rum i en dyster post-apokalyptisk värld där en ung flicka försöker överleva i en övergiven stad. Med henne bär hon ett ägg av mystiskt ursprung. Resan som den här unga flickan går in på efter att ha mött en konstig ung pojke kommer att blåsa bort fansen och lämna dem med fler frågor än svar, vilket till synes är poängen med filmen.

Mononoke

Mononoke har förmodligen en av de mest unika konststilarna på denna lista, skriven av flera produktiva japanska författare, inklusive Chiaki Konaka, känd för Air Gear och Hellsing anime. Mononoke följer en karaktär som kallas medicinförsäljaren, Kusuriuri. Men denna titel är vilseledande eftersom han faktiskt är en jägare med farliga onda andar som kallas ”Mononoke”.

Medan han vandrade i tiden för det feodala Japan, inträffar Kusuriuri på en gravid kvinna som är hemsökt av ett band av onda andar. Kusuriuri måste undersöka källan till andarna och göra det snabbt för att rädda kvinnans liv. Visuellt är Mononoke ett mästerverk av färg och design som kommer att lämna tittarna i vördnad för dess kvalitet.

Berättelsen om prinsessan Kaguya

Skapad och regisserad av den stora Isao Takahata, tidigare av Studio Ghibli och författare för graven av Fireflies och Kikis leveransservice . Berättelsen om prinsessan Kaguya är löst baserad på romanen berättelsen om bambuskäraren , med berättelsen efter en ung flicka som hittas av en lokal bambusskärare som tänkte vara En prinsessa skickas ner till himlen.

Historien är mycket hyllad som ett av Takahatas bästa verk, berättelsen lyser som en djupgående berättelse om ansvar, föräldraskap och framför allt kvinnors rättigheter i samhället. Berättelsen om prinsessan Kaguya är en mästerligt berättad historia med starka bilder i en melankoli, nästan oljemålningstil för leverans.