Eftersom videospel har fortsatt att växa och utvecklas som både underhållning och konst, ser spelen bara bättre och bättre. Om någon spelar på en avancerad dator eller den genomsnittliga konsolen är det svårt att inte märka när ett spel sticker ut lite mer än resten.

Oavsett om det är den högsta trovärdighetsgrafiken eller bara en underbar konststil (eller båda), spel som ser bra ut spelar vanligtvis också bra. Om så mycket tid tillbringas i grafikavdelningen måste de ha något bra någon annanstans. Här är spelen med den bästa grafiken där ute.

Uppdaterad 27 juli 2022 av Mark Sammut: Vilket spel har den bästa grafiken? Detta är en fråga med ett ständigt föränderligt svar, vare sig det är på grund av personlig preferens eller teknikens obevekliga drivkraft för förbättringar. Vissa projekt säljer sig själva på sina bilder och lovar att driva kuvertet i spelets förmåga att exakt replikera verkligheten; Omvänt fokuserar andra studior på att skapa en unik estetik som inte har någon avsikt att vara realistisk. Båda ansträngningarna har producerat några av de bäst snygga spelen genom tiderna.

Ljust minne: oändligt

• plattformar: PS5, Xbox Series X/S, Switch, PC

Spel och deras bilder kan inte analyseras i ett vakuum. Kontext och förväntningar formar någons reaktion på en upplevelse, och det är verkligen fallet med ljust minne: oändligt . Utvecklad av en enda utvecklare, Zeng Xiancheng, den första personskytten som ursprungligen debuterade 2020 som Bright Memory , ett koncept som utvidgades för en fullständig utgåva i juli 2022. Medan det övergripande spelet har massor av problem , dess grafik är onekligen imponerande och jämför positivt med titlar med högre budget.

Det finns gott om underbara indie -titlar, men de allra flesta lyckas eftersom de inte försöker efterlikna AAA -projekt. De strävar efter att göra sina egna saker. Bright Memory: Infinite gör exakt motsatsen, och spelet bevisar att det kan göras bra.

Okami hd

• plattformar: PS4, PS3, Xbox One, Switch, PC

Det finns inte många spel som har kunnat grafiskt stå tidens test såväl som Okami har. Ursprungligen släpptes 2006 på konsoler som PlayStation 2 och Wii, Okami kunde dra nytta av sin tidlösa stil för att få ut det mesta av hårdvaran den var på.

Även om att spela okami på dessa konsoler idag visar hur mycket de höll tillbaka det, vilket är där okami hd kommer in. På PS4 och Switch, Okami s klassiska japanska konststil ser helt fantastisk ut i nästan alla områden i spelet.

Himmelsk svärd

• plattformar: PS3

De flesta av Ninja Theory’s Bigger Games har stellära visuella och karaktärsdesign, Heavenly Sword får nicken eftersom det var studionens första riktiga grafiska showcase. Mer imponerande ser det tidiga PS3 -spelet fortfarande vackert ut idag, en prestation som till stor del bör krediteras projektets användning av rörelsefångsteknologi.

Cut-Scenes stjäl showen och kunde lätt passera för en animerad flick i mitten av budgeten, med Andy Serkis prestanda som King Bohan rankade bland de bästa i någon era av spel. Under spelet är Heavenly Sword också en behandling för ögonen och sinnena, särskilt i dess påkostade miljöer.

Super Mario Odyssey

• plattformar: switch

Även om att sätta ett Nintendo Switch -spel på en lista över den bästa grafiken förmodligen verkar konstig, är det svårt att hävda att Super Mario Odyssey inte absolut utnyttjar konsolens lägre processorkraft. Med en kombination av stiliserad konst och imponerande HD utforskar Mario flera underbara landskap som kan inspirera spelare att luta sig tillbaka och tänka på hur långt saker har kommit.

Nintendo har alltid använt orealistiska konststilar för att producera charmiga och tidlösa spel som inte bryter banken vid bearbetning. Mario har aldrig sett så bra ut och sekvenser som den nya Donk City Music Festival tillåter spelet att lysa.

Dragon Ball Z: Kakarot

• plattformar: PS4, Xbox One, Switch, PC, Stadia

Det var inte förrän ganska nyligen att videospel träffade den grafiska trovärdigheten som behövs för att kunna översätta animerade shower och filmer till live -spel, med den senaste Dragon Ball -spel som de mest lysande exemplen. 2018’s Dragon Ball Fighterz kunde ta en sida ur Guilty Gear s bok för att göra en fantastisk 2.5D -upplevelse, men underbara, helt 3D -anime -spel var fortfarande en sällsynt .

Tills Dragon Ball Z: Kakarot släpptes, det vill säga. Att ta Toriyama -karaktärer och landskap som fans känner och älskar, Kakarot förvandlar dem till fantastiska 3D -modeller med några av de mest imponerande animationerna och visuella effekterna runt.

Dragon Quest 11 S: Echoes of a svårfångad ålder – Definitiv utgåva

• plattformar: PS4, Xbox One, Switch, PC, Stadia

Dragon Quest anses vara farfar till moderna JRPG: er, från hela vägen tillbaka till 1986. På grund av dess ålder är Dragon Quest 11 inte den första instansen där den Serien har producerat ett visuellt fantastiskt spel för sin konsolgenerering, men detta är verkligen det mest imponerande.

Dragon Quest 11 s gameplay och cutcenes är några av de mest väl animerade i branschen, och detta förblir konsekvent i hela dqxi s 60+ timmars huvudhistoria, som bara gör det desto mer imponerande.

South Park: den sprickade men helheten

• plattformar: PS4, Xbox One, Switch, PC

När man anpassar en etablerad egenskap till ett annat medium måste koncessioner vanligtvis göras. Emellertid finns undantag, och South Park: den sprickade men hela lyckades perfekt replikera showens estetik. RPG ser ut och låter exakt som Trey Parker och Matt Stones legendariska animerade serie, vilket tillåter fans att fördjupa sig i denna värld som aldrig tidigare.

Till och med tas bort från det sammanhanget, den sprickade men hela s visuals är detaljerade, uttrycksfulla och rena. Autenticitet kom inte på kostnaden för kvalitet.

Shadow of the Colossus (2018)

• plattformar: PS4, PS3, PS2

För det mesta fokuserar den här artikeln på moderna spel snarare än titlar som var grafiska showcases när de debuterade. Shadow of the Colossus båda följer denna regel och är också ett undantag; Medan PS2 -versionen ser daterad, behåller det visuella fortfarande samma känsla av undrar och skala som de hade när spelet ursprungligen kom ut 2005.

Bluepoint Games ’2018 -remake ger Team ICO: s klassiker en modern makeover, och att korsa det förbjudna landet på jakt efter majestätiska Colossi förblir lika spökande av en upplevelse som det var i PS2 -eran.

Den sista av oss 2

• plattformar: PS4

Naughty Dogs spel är alltid i framkant grafiskt. 2016’s Uncharted 4: A Thief’s End har knappt åldrats en dag sedan det släpptes, och 2013’s The Last of Us var en utmanare för mest visuellt imponerande spel av den sjunde generationen. Därför är förvånansvärt studionens senaste erbjudande, The Last of Us 2 , ett kraftcenter i grafikavdelningen.

Detta action-äventyrsspel har realistiska bilder och jordade föreställningar med tillstånd av Naughty Dog med hjälp av prestationsfångst. Oavsett om spelare tittar på ett sällsynt tyst ögonblick eller kryper i leran för att undvika en klickare, den sista av oss 2 ser otroligt ut.

Växlar 5

• plattformar: Xbox Series X/S, Xbox One, PC

Den nyligen titeln Gears 5 tar en serie som alltid har sett bra ut och höjer den till nästa nivå. Spelets kampanj äger rum i en mängd olika miljöer, från en djungel tidigt, till en snöig tundra och rött ökenlandskap.

Den snöiga tundra och röda öknen är också platserna för spelets mer öppna utforskningssektioner, vilket ger en chans att utforska och ta in allt landskap. Gears 5 s snittskolor är också underbara och den höga trovärdigheten sträcker sig in i alla spelets andra lägen.

Assassin’s Creed Odyssey

• plattformar: PS4, Xbox One, Switch, PC, Stadia

Ett spel som verkligen tjänar sin undertexter, under 60-plus timmar det tar för att mainline spelet får du uppskatta och ta i skönheten i det antika Grekland. Medan miljöerna inte varierar ett ton från Assassin’s Creed Origins de extra träden och haven gör för en spektakulär utsikt.

Med synpunkterna tvekar spelet aldrig att påpeka hur magnifik det ser ut. De flesta av huvudpersonerna och sidotecken ser också bra ut, vilket är imponerande baserat på mängden.

Wolfenstein 2: The New Colossus

• plattformar: PS4, Xbox One, Switch, PC

Ett nytt Wolfenstein -spel som är bra förvånad över massor av människor, så uppföljaren som tar grunden och slår den ut ur parken är lika förvånande. Även om det finns massor att älska om det här spelet, är grafiken spektakulär.

Spelet ser bra ut, både skärmarna och spelet. Varje miljö du utforskar och nazist du dödar ser skarp ut och rör sig flytande. Spelet utforskar det nazi-ockuperade Amerika, som möjliggör en rad miljöer, från bombade ut New York till söderut. Om du ska döda nazister vill du se till att du kan se varje detalj.

Hades

• plattformar: PS5, PS4, Xbox Series X/S, Xbox One, Switch, PC

Supergiant Games har satt ihop några av de största indieutgivningarna genom tiderna, och studionens krönande prestation är Hades . Roguelike följer Zagreus upprepade försök att göra resan från underjorden till Mount Olympus, en uppgift som visar sig vara allt annat än enkel för Hades son.

Hades ’Visuals är livliga, tematiskt konsekventa och livliga. Spelets miljöer och karaktärer blötläggs i mytologi och personlighet, medan partikeleffekterna är fantastiska och påverkande. Det enda negativa är att det ibland händer lite för mycket på skärmen.

Kopphuvud

• plattformar: PS4, Xbox One, Switch, PC

En unik och iögonfallande konststil är ofta viktigare än ren grafisk förmåga, och cuphead kan vara den bästa demonstrationen av denna punkt. Inspirerad av tecknade filmer från gamla skapade Studio MDHR ett spel som använder fantastisk och dynamisk handritad animation för att leva upp till en färgstark värld och varelserna som finns i den.

Även om de inte kommer mycket i vägen för backstory, Cuphead använder sin presentation för att komma över personligheterna hos varje chef. Konststilen är också konsekvent under hela kampanjen, vilket möjliggör en sammanhängande upplevelse trots att de flesta karaktärer har mönster som delar mycket lite gemensamt.

Horisont förbjudet väst

• plattformar: PS5, PS4

Guerrilla -spel lyckades på något sätt överträffa Horizon Zero Dawn med sin uppföljare, trots att de senare fortfarande kom ut på PS4 tillsammans med konsolens efterträdare. Horizon Forbidden West finner Aloy utforska ett nytt område i denna inställning, ett specifikt inspirerat av stater och städer som Kalifornien och San Francisco. Resultatet är en underbar och enorm värld fylld med frodiga naturliga miljöer som är hem för intrikata mekaniska djur.

Liksom de flesta öppna världsspel ser Horizon Forbidden West inte alltid helt fantastiskt ut, men dess höga poäng är så imponerande att de gör de mer glömska stunderna förlåtbara. Även om det fortfarande är ett vackert spel på PS4, är denna 2022 -utgåva, överraskande, som bäst på PS5.

Demon’s Souls (2020)

• plattform: PS5

Så lika fascinerande som Elden Ring s visuals kan vara ibland, spelets öppen världsdesign innebär att de är spridda lite tunna; Omvänt består 2020 -talet Demon’s Souls remake av nästan ingenting annat än fantastiska områden. Boletaria är en underbar mardröm av ett kungarike som är lika troligt att lämna spelare i vördnad eller rädsla.

Som en lanseringstitel för PS5 fungerade Demon’s Souls som något av en teknisk demo för hårdvaran och visade vad nästa genkonsol kunde åstadkomma. Detta är ett spel som inte kunde existera på PS4, och till och med mer än 18 månader in i PS5: s liv, Demon’s Souls har fortfarande några av den bästa grafiken på systemet.

Star Wars Battlefront 2

• plattformar: PS4, Xbox One, PC

Även om det anses blasfemi att säga något positivt om denna iteration av Star Wars Battlefront på grund av dess kontroversiella lansering, finns det inget som hävdar att spelet ser fenomenalt ut.

DICE vet hur man gör en snygg skytt och det här spelet ger Star Wars till videospel visuellt på ett sätt som aldrig har uppnåtts. Hjältarna, kartorna och miljöerna spikar alla Star Wars estetik medan de ser skarpa ut. Om du älskar Star Wars och inte har spelat det här spelet, är det värt din tid att plocka upp en billig kopia.

Spöke av tsushima

• plattformar: PS5, PS4

Att stirra över Ghost of Tsushima s återgivning av den japanska skärgården är ganska synen att se, eftersom denna efterlängtade titel har en viss hisnande landskap. Tsushima s huvudgrafiska fokus är på dess värld, som slutar känna sig lika levande som karaktärerna som bor i den.

Hur körsbärsblomning kronblad flyter i den mycket stiliserade vinden, hur solnedgången belyser den vackra landsbygden och de många livliga färgerna som kontrasterar det våldsamma spelet gör för ett vackert spel.

Ratchet & Clank: Rift isär

• plattformar: PS5

I likhet med 2016: s Ratchet & Clank , rift isär s animation är på en helt annan nivå. Franchisens senaste poster tenderar att jämföras med Pixars filmer, som är ungefär så hög beröm som alla spel kan få. Genom att använda den fulla kraften i PS5, Ratchet & Clank: Rift Apart s matchar toppnivåer med spelsektioner som är packade med detaljer, rörliga delar och djup.

Insomniac skapade påkostade och täta världar som alla har unika smaker som gör dem spännande att utforska. När åtgärden går igång och spärr eller rivet skaffar upp bultar, är rift isär är lika smidigt som smör.

Resident Evil 2 (2019)

• plattformar: PS5, PS4, Xbox Series X/S, Xbox One, Switch, PC, Stadia, Luna

År med remaster och omlöstning har cementerat idén att gamla spel kan se bättre ut än de gjorde, men inte lika bra som moderna. Capcom återuppbyggnad Resident Evil 2 från grunden gör det till ett modernt videospel, ett fantastiskt på det. Leon och Claire har aldrig sett så bra ut och inte heller har zombierna och monster terroriserar Raccoon City.

Polisstationen och underjordiska laboratoriet ser nästan livsliknande ut och varje skräck i spelet är extra skrämmande med hur detaljerade monster är. Till och med Tyrant ser fantastisk ut på sitt eget skrämmande sätt.